“波普梦露”明年到北京

　　本报讯 （记者李健亚）“每个人都会有成名15分钟的机会”是波普艺术家安迪·沃霍尔的名言。昨日，佳士得对外公布，安迪·沃霍尔最大规模波普艺术亚洲巡展“15分钟的永恒”回顾展正式启动。该亚洲巡展自今年3月在新加坡拉开帷幕后，历时3年，之后将在香港、上海、北京、东京等城市继续巡展。

　　巡展囊括五城历时三年

　　安迪·沃霍尔是波普艺术教父级人物。凭借波普艺术这根魔术棒，他扩大了艺术本身可能被欣赏和被接受的疆域，成为大红大紫的明星艺术家，至今其影响力还在艺坛根深蒂固。为了纪念安迪·沃霍尔去世25周年，由安迪·沃霍尔博物馆策展，佳士得等承办了其目前最大规模的波普艺术亚洲巡展。展览的名字“15分钟的永恒”，便起于安迪·沃霍尔生前的一句名言“每个人都会有成名15分钟的机会”。

　　据介绍，此次亚洲巡展将历时3年，辗转5大城市。其中开篇之展将从今年3月17日自新加坡开启，明年移师至香港、上海、北京三个城市，2014年则在日本东京收官。

　　《玛丽莲·梦露》领衔展出

　　对中国艺坛而言，安迪·沃霍尔始终是绕不过的人物，中国当代艺术F4王广义等领军的政治波普正是安迪·沃霍尔波普艺术在中国的本土化的代表。此次亚洲巡展北京观众将能通过安迪·沃霍尔作品追溯波普艺术的发展。

　　据介绍，此次展览将展出油画、照片、雕塑、素描等300幅作品，其中不乏经典之作。安迪·沃霍尔通过丝网印刷手法和不断重复影像将人物照片印在画布上创作的作品，包括1967年的《玛丽莲·梦露》，1961年创作的《坎贝尔浓汤罐头》，以及《自画像》等。

　　安迪·沃霍尔博物馆首席策展人艾瑞克·希纳（Eric Shiner）指出，“被光环笼罩，安迪·沃霍尔对世人而言是个复杂的人物，也经常被误读。我们很高兴此次能展出安迪·沃霍尔回顾展，呈现其一生、其创作及其才能。通过此次展览我们想要说明的正是‘名望转瞬即逝，唯有艺术才是永恒的’。”

　　■ 解读波普大师

　　国内深受影响

　　安迪·沃霍尔是上世纪80年代介绍到中国的。尽管没有其大型展览，但通过媒体书籍杂志的介绍，安迪·沃霍尔对当时艺术家的影响颇深。安迪·沃霍尔的创作方式以及将日常生活用品引入艺术创作的观念，都让国内艺术家深受影响，包括王广义这批艺术家。但有评论认为国内艺术界所做的一切都没有超过安迪·沃霍尔。我们只是学了其艺术创作技术，却忽略了沃霍尔创作的思想及艺术观念针对性。 口述：王春辰（艺术评论家）

　　波普已经过时

　　波普艺术对早期中国当代艺术的发展有一定作用。不过，中国的波普艺术家只是将波普艺术当成一种公式，把现成图像拼贴，简单化处理。运用波普艺术创作无法传达出中国最深刻的部分。到了今天，波普艺术已经过时了。现在三里屯广告牌都在用类似王广义的创作手法。波普艺术现在更多地成为艺术设计及插图的手法，而不是艺术语言。 口述：朱其（艺术批评家）