作品拓宽绘画媒介,与毕加索、达利、米罗齐名;上世纪80年代曾影响中国现代艺术
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本报讯 (记者李健亚)安东尼·塔皮埃斯被誉为是继毕加索、达利、米罗之后西班牙最著名的画家,近日其在家乡巴塞罗那去世,享年88岁。这位抽象艺术大家不仅在西方艺术世界中有着重要影响,也在上世纪80年代后期影响了中国现代艺术的发展,国内艺术评论家认为其创作“拓宽了绘画表现力,让国内艺术家也学会在画布上做综合材料”。
传奇 久病成画家
安东尼·塔皮埃斯1923年出生于西班牙巴塞罗那,为战后重要的欧洲艺术家之一。作为抽象艺术先驱,塔皮埃斯留下众多吸引人的作品,其中有《凡立水的三角形》《裸背》《白与橙》和《巨大的结》等。1月6日, 安东尼·塔皮埃斯在其家乡巴塞罗那去世。该消息是塔皮埃斯的代理画廊佩斯发布的。
塔皮埃斯于上世纪40年代开始在艺坛崭露头角,而他的成名也颇带传奇色彩——他是靠自学成才。尽管其在年幼时便显露出艺术才华,但家庭要求他步其父后尘学习法律。无奈之下,塔皮埃斯只能一边学习法律,一边继续绘画。上世纪40年代初,他染上严重的肺疾而休学近两年。绘画、看书、听音乐、沉思,占据了他这两年的时光,也改变了他后来的一生。塔皮埃斯曾一度接近精神崩溃,体验了许多他相信是由于内心感应而产生的幻觉。这奠定了他早期的思想基础。1948年他毅然放弃法律而走上了艺术道路。
开拓 废纸壳成艺术
在艺术生涯中,塔皮埃斯拓宽了绘画的界限,他不仅使用非常厚的涂料,也有在上世纪四五十年代的学院派看来难登大雅之堂的纸箱、废纸壳等。上世纪六十年代,塔皮埃斯在自我表达的创作方式上开始大量出现文字书写,令评论界给出其绘画“晦涩难解”的论断。他用陶土烧制的作品《厕所》,也是与杜尚的《泉》齐名,认为都将所谓的“污秽”概念纳入艺术。
■ 影响中国
材料技法推动中国新潮美术
如今,塔皮埃斯最令艺术界称道的是其对材料的把握和使用材料的技巧。这种艺术创作令世界抽象艺术的发展受益匪浅,也对中国现代艺术的发展有着推动作用。
1989年4月,由中国国际文化交流中心举办的塔皮埃斯画展在中国美术馆举行。中国前卫艺术教父栗宪庭认为这次展览给中国当代艺术家带来了极大的震撼:“它让我们看到原来可以在一个画布上放很多材料,而不涉及任何社会观念。这个展览很重要,它对一部分中国画家产生了影响,譬如徐冰、吕胜中和谷文达”。
近两年,塔皮埃斯的作品也多次出现在中国。2006年12月,他和中国画家单凡的作品联展“ANTONI TàPIES|单凡”在北京展出。目前,塔皮埃斯的作品正出现在798佩斯北京的“北京之声:现实主义之后”群展中。展出的是他创作于2008年的《蒙塞尼的土地》。
■ 声音
●中国艺术从文革以后进入新潮意识,是个渐变的过程。首先便是从形式感上去认识西方现代艺术。之前我们不知道西方的现代艺术、当代艺术究竟怎样。通过塔皮埃斯1989年在中国的展览,让我们了解到绘画原来不是那么单一——艺术原来可以这样表现。
这种艺术的撞击对中国85美术新潮的推动起了不可或缺的作用。可以说塔皮埃斯对综合材料的运用与技法给我们提供了很鲜活的案例,对当时很多中国艺术家都产生过或多或少的影响。
——吕胜中(艺术家)
●塔皮埃斯对中国现代艺术的影响主要是上世纪80年代后期。此前中国艺术家只知道在画布上使用油画颜料,但塔皮埃斯让大家看到了在画布上也可以增加很多物质材料。在材料上做文章,这就拓宽了绘画的表现力。
——吕澎(艺术评论家)
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