郑明勋爆棚国家大剧院

　　本报讯 （记者姜妍）郑明勋、荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、珍妮·杨森，这三个名词无论哪一个单独拿出都颇具话题性，他们组合在一起会产生什么样的化学效应呢？上周日晚上国家大剧院的音乐厅里听众们找到了答案。

　　《留声机》世界排名第一

　　此行是荷兰皇家管弦乐团2012亚洲巡演的第三站，此前他们到了香港和上海。上周六，郑明勋与乐团第一次在北京的观众面前展现。珍妮·杨森是在第二天加入的，而昨天一早，他们又背起行囊拿起乐器，前往首尔。

　　荷兰皇家管弦乐团成立于1888年，乐团的传统曲目包括舒伯特、勃拉姆斯、门德尔松等，现在乐团里有来自多达22个国家的成员。1996年，这支乐团曾经来过北京，2008年是他们首次登上了国家大剧院的舞台，此次是他们在此的第二次演出。

　　让荷兰皇家管弦乐团更出名的是2008年英国《留声机》杂志的一项评选，将其评为世界“第一交响乐团”。

　　珍妮·杨森谢幕六次

　　此次亚洲巡演，荷兰皇家管弦乐团每一站的曲目都不一样。在北京，乐团演奏了他们最擅长的几个作曲家的作品，像乐团与珍妮·杨森合作的《门德尔松e小调小提琴协奏曲》，还有勃拉姆斯的《D大调第二交响曲》。

　　在上周日场的演出里，全场共有两次高潮，第一次是上半场结束时珍妮·杨森的返场，她一共谢幕6次。第二次高潮则是下半场结束，全场观众以一致节奏的掌声呼唤出整个乐团返场的勃拉姆斯《匈牙利舞曲第一号》。在返场结束后，观众仍不肯离去，郑明勋再次谢幕，并拉走了首席小提琴后，现场观众才散去。

　　郑明勋在演出前接受的采访中对乐团评价很高，他说：“荷兰皇家是一支伟大的乐团，他们的乐团很有特色，可以演绎强有力的作品。”他说对一个乐团，他看重三点：“第一是平衡，人性与音乐性的平衡，要寻找作品中的精神特色；第二是要找到适合乐团的特色作品；第三是作曲家和乐团之间要寻找平衡。”

　　■ 对话郑明勋

　　皇家是友，亚洲爱乐是家

　　新京报：你是如何在这么密集的演出中保持良好状态的？

　　郑明勋：这的确很难，一方面我们要过正常人的生活，另一方面我们还要进行音乐会的表演，这是双面人生。在紧密的日程下，很累很累，有时候音乐质量确实不能百分之百保证。但是我们要在第二重生活里寻找平衡，努力挖掘。我并不想让观众从音乐中听出劳累，但确实艺术家都非常累。

　　新京报：你反复强调平衡，包括与乐团的平衡、人性与音乐性的平衡，你是怎么做到平衡的？

　　郑明勋：其实更多的平衡需要音乐家自己去完成。我像交警一样，告诉他们哪里要快哪里要慢，什么时候开始什么时候停下，要让大家把最强烈的感受带到音乐中，用音乐演绎。音乐家要以自己的方式进行演绎，然后经过无数次的磨合。

　　新京报：你对荷兰皇家乐团的要求会和对亚洲爱乐的要求有所不同吗？

　　郑明勋：我只要求一件事，就是很好的交流。这当然是有区别的，区别在于我在皇家是音乐总监，客座指挥；在亚洲爱乐我需要负担更多的责任。我觉得这就像是家人和朋友，皇家是我的朋友，亚洲爱乐是我的家人。在首尔，我要关注亚洲爱乐每个人是否都有提升；在荷兰我要求的可能只有一点，就是良好的沟通。不同的人会用不同的方式进行沟通，尤其是新乐团，但如果沟通不好，我不会进行合作。

　　新京报：你在大剧院已经有过几次演出了，感觉如何，特别是音效？

　　郑明勋：音效很好，但还可以更好。这是一座宏伟建筑，非常现代化。