文化“混搭”在流行

　　■ 流行密码

　　□基甫（文化批评家）

　　混搭风格首先出现在时尚领域。在某种程度上说，混搭是时尚的内在需求。时尚需要新奇，需要打破一成不变的刻板。因而，时尚文化总是需要不断地寻求新的美学刺激，以激活业已陷入僵化的款式。

　　艺术乃至整体文化方面的混搭现象，乃是文化转型时代，不同文化之间的相遇和杂糅。从根本上说，混搭乃是文化的价值核心消解的产物。文化在价值和形态，以及风格诸多方面，已然丧失了主导性的原则，建立的稳定的文化价值理念和美学原则基础之上“风格化”的艺术修辞，也已不复存在，坚固的美学大厦分崩离析。整体化的美学成为零散的碎片，这些不同风格的美学碎片，无差别地处于同一平面上，为艺术家和文化生产者提供混合和匹配的原材料。京剧配上歌剧的曲式，交响乐混入摇滚的旋律，芭蕾舞与功夫和杂耍相混杂，等等。周杰伦的歌曲就经常利用这种混搭手段，创造奇特的效果。这是后经典时代必然的文化结果。

　　混搭所带来的文化效果是双重性的。

　　一方面，在文化大变动的时代，混搭化现象有可能为文化创新带来某种契机。不同风格的偶然相遇，可能会产生特殊的艺术效果，洋溢着生活的激情。美妙的混搭会让人获得意外的惊喜，能够刺激人们的想象力。而且，混搭化的“杂交”效应，有可能打破艺术上的墨守成规，固步自封。这在那些年轻的、前卫主义倾向的和相对边缘的艺术家群体那里，常常成为他们挑战经典、反抗权威的重要手段。

　　但在另一方面，混搭同时也为骗子们提供了方便。无差别的拼凑可以以“混搭”为名，冒充创新，并且拒绝批评。尤其是在汉语中，“混搭”一词容易给人一种没有原则和不负责任的随意混淆、混乱搭配的印象，这与该词原有的“混合”和“匹配”的两层语义，相去甚远。

　　在一个全球化的时代，不同文化形态和美学风格的混合，是不可避免的，混搭是一种特殊的文化生产手段，并且常常是有效的手段，尤其是在不断追新求变的时尚文化界。但追新求变，不一定是整体文化的根本原则。而当下文化的问题在于，将消费性、娱乐化的时尚文化，当作文化的核心部分，乃至于全部。这才是最致命顽疾。