窥见明清的隽永华章

　　随着中国传统文化价值的回归，人们对古典家具的收藏和购买的热情高涨。据记者了解，材料珍贵、工艺精湛的古典家具在拍卖会上更受欢迎。专家认为，古典家具风格迥异，在用材、工艺、造型方面各具特色，收藏需懂得欣赏家具的不同韵味，了解家具的材质特性、工艺设计，做到心中有数。

　　明清家具在外形上差别很大，清式华贵，明式文雅。清中期以前的宫中家具，用料讲究清一色，各种木料互不掺用，有的家具甚至用同一根木料制成。在制作上，为了保证外观的色泽和纹理的一致，也为了坚固牢靠，往往采用一木连做，而不用小料拼接。明式家具极为讲究线条美，着重于家具外部轮廓的线条变化。明式家具的装饰精于取舍，主要通过木纹、雕刻、镶嵌和附属构件等来体现。

　　造型须有“品”

　　但若收藏古典家具，材质、造型、工艺和雕刻都需要注意。在材质上，中国人把黄花梨、紫檀这两种木头视为木材的最高境界。清宫廷中紫檀家具占据大多数，而黄花梨则非常受明代文人的喜爱。

　　从造型上来看，传统古典家具的“线条美”主要可以从两个方面鉴赏。一是整体造型，即外观上。引用王世襄《明式家具的“品”与“病”》中的十六个“品”来概括，需具备“简练”、“淳朴”、“厚拙”、“凝重”、“雄伟”、“圆浑”、“沉穆”、“秾华”、“文绮”、“妍秀”、“挺拔”、“柔婉”、“空灵”、“玲珑”、“典雅”、“清新”的特点；二是在家具的装饰线上。装饰线应弯曲有度，精巧流畅，通过装饰线的深浅宽窄、平锐高低造成家具风格上的不同并产生动感。

　　结构、雕刻要精细

　　“榫卯结构”是中国传统家具的灵魂。好的榫卯组装下的家具受力均匀，没有变形，家具的结构水平、垂直，线条连接流畅。现在有的古典家具采用树脂类的化学胶进行连接处理，有时侯会把家具接缝处完全粘死，致使榫卯无法打开，若强行拆开，榫头会断在榫眼里。因此消费者在收藏和购买时需要特别留意其工艺。

　　红木家具的艺术性首先与雕刻的内容相关，人物、山水、鸟兽和其他综合类雕刻，难度和技法要求都比较高，在同类型的家具之中应该是上品。单纯从雕刻角度来说，越深、越大、越多、越精细的图案，耗费心力越大，价值自然就高。

　　■ 精品鉴赏

　　黄花梨直后背雕鹰石图交椅

　　交椅又称“折叠椅”，多陈设于厅堂的显著地位，亦可出游时携带。此交椅的年代大概为明末清初，由黄花梨制。此交椅坐感舒适，结构合理，比例舒展，尤其是靠背和搭脑的设计极具艺术功力。

　　黄花梨大四件柜（成对）

　　此对明末清初的大四件柜在去年嘉德拍卖会上以2990万元的价格成交。大柜柜门从纹理看，系大材对开，分作两柜的门心。像这样大型的四件柜通常容易显得巨大沉重，而这对大四件柜巧妙地采用白铜饰件安装在各处，带出轻盈的活力，与黄花梨木的色泽相映成趣。

　　紫檀龙纹御案

　　该款清乾隆年代的紫檀龙纹大御案在去年嘉德拍卖会上以5520万元的价格成交。按清宫档案记载称之为“御案”。此御案精选上等紫檀大料制成，木质光滑，造型雄浑，为挥毫、阅读适用。除案面外密不露地的云龙纹饰，构图饱满，打磨精细。案腿运用透雕技艺形成细小空间，增添精巧之感。

　　■ 专家说法

　　走出“唯材质论”误区

　　●周京南，故宫博物院宫廷部副研究员

　　鉴赏古典家具，需要走出“唯材质论”的误区，不是黄花梨、紫檀的家具就一定升值，而是要从珍稀性、材质、艺术性、工艺性、传承性等多方面去评判古典家具的收藏价值。

　　购买和收藏红木家具时，要注意辨别机器工艺和手工工艺的不同。机器工艺生产出来的花鸟图案一致，而手工工艺生产出来的图案往往有一定差异，有生气和动感，更为传神。

　　在细节方面，有镶嵌工艺的家具对温湿度的要求更高，其稳定性不如纯木雕的家具高，从历史来看，纯木雕的家具保存更好。因此，在收藏家具时，尽量选择纯雕刻的家具，避免家具镶嵌太多象牙、宝石等装饰物。

　　收藏时还要注意家具是否沿袭了古典韵味和历史文化传统，只是材料珍贵而艺术水平不高，未来的升值空间或将仅局限于原材料的差价，就失去了收藏古典家具的初衷。

　　本版采写/新京报记者 张佳竹

　　本版图片均为资料图片