赵绪成：艺术源于真，成于假

　　9月22日，“七十·从心如梦——赵绪成书画艺术展”在798赵绪成艺术馆开幕，除了其早年反映现实生活之作，也有“飞天”系列、“都市”系列，以及书法作品。赵绪成曾是江苏省国画院继傅抱石、钱松岩之后的第三任院长，早在上世纪70年代，他的作品就曾多次入选全国美展，包括《巧裁缝》《笑谈纸老虎》《小巷你早》等。如今已经70岁的赵绪成，通过三个阶段的“飞天”系列，以及“都市”系列，改变了国画不画光、崇尚水墨传统，用浓墨重彩、粗犷线条，大胆将色和墨混在一起。而他的书法系列，则多来自他对生活的观察与领悟。

　　新京报：你是从南京师范大学美术系毕业的，当时为何选择学国画？

　　赵绪成：我们的基础都是从素描开始，最后一年分科我学的是国画。当时学国画也不是因为喜欢，而是画油画太费钱，学不起。回过头来我看自己的作品，有个很奇怪的感觉：西画是我的基础，后来我画国画的人物写生，吸收了西画，但具有很浓的中国味道。

　　新京报：那你是从何时开始书法创作的？

　　赵绪成：从上小学开始。我写了六十多年字了，但写字作为艺术去追求是后30年的事。画得好要费时，画得不好又不愿拿出去，所以就开始写字，后来慢慢写上瘾了。我规定自己每年用3-5个月时间拿来写字，剩下的时间画画。

　　新京报：在书法系列中，“办证”系列特别有趣，为何选择写这个？

　　赵绪成：我们每天在马路上总能看见很多“办证”的假广告。突然有一天，我看到有个“办证”写得很有味道，回去以后就写下来了。我写这个系列，一个是揭露这个社会作假。不是“艺术介入现实生活”吗？这是最好的介入。

　　新京报：听说你书房里挂着“霸道”“不讲理”两幅字，为什么喜欢这两个词？

　　赵绪成：这是我的“藏獒”系列里的字。我有次写累了，闲下来看到去年王皓和张继科在（乒乓球）世界杯的比赛，听到一个专业体育评论员在张继科夺下冠军撕掉球衣后，说张继科这球打得太霸道、太不讲理了。然后讲到刘国梁如何评价张继科，说他（张继科）是藏獒。第二天，我就把这几个字作为“藏獒”系列了。

　　我在思考，“霸道”“不讲理”为何是个好的评价，后来想想，还是有道理的。人类社会就是个动物世界，没有竞争就没有进步。什么人不讲理？有实力的人、有智慧的人可以不讲理；还有对不讲理要不讲理。

　　■ 观念解读

　　“飞天”系列 从像到不像

　　1979年，我带学生去敦煌写生，当时临摹了一些飞天、佛像，后来把飞天作为我创作的母体。飞天表现了人的一种自由，艺术创作只有达到自由状态，才能创作出好作品。

　　第一代“飞天”是用齐白石画虾，也就是水墨的方法来画；第二代“飞天”是在墨的基础上用淡彩进去，偏写实型。但我在创作中很不满足，又转成了浓墨重彩，造型上和写实作品拉开了距离，也就是说由像到不像发展。

　　为何毕加索也是开始画得像，之后就画得不像了？他曾讲过：“尽人皆知艺术不是真理。艺术是谎言，它教我们理解真理。”我从他的话中得出一句自己的话：艺术源于真，成于假，这假正是心灵的真；艺术源于像，成于不像，这不像正是心灵的像。其实我的“飞天”也是这样，从像到不像，从清雅到狂野。

　　“都市”系列 打破国画禁区

　　“都市”水墨突破了墨和彩的矛盾。传统中国画是：色不爱墨，墨不爱色。墨跟色弄得不好会非常难看。

　　这里有个小故事，2001年，当时的南京建委主任说，我们南京变化也不小，你们为什么不画？我当时就说了两个字：好，画。第二天建委主任就带着我们去看了不少新建筑，但就是没有人选新庄立交桥。没人画，就只有我画了。

　　我用墨色打底，直接用颜色画，但不是国画颜色，国画颜色太薄了，国画是墨为主，画夜晚的立交桥必须得用色，用墨也可以画，但效果总是达不到；第二，中国画最怕画直线，立交桥再弯都是直的；第三，中国画怕光，过去画的人物山水都是画平光，就是阴天那种光。这是中国画的三大禁区。你要画城市，就非得打破这些禁区。

　　艺术和人 怪物与怪圈

　　人是个怪物，艺术是个怪圈。他画不像的时候，要去画像。人类的认识过程，一开始画不像，岩画、原始艺术都是画不像，后来走到写实，等到画像了，就没路可走了。他又要去画不像。这不是个怪圈吗？

　　口述：赵绪成

　　本版采写/新京报记者 何建为 摄影/新京报记者 孙纯霞