对话设计师

　　新京报：不同的城市给你怎样的影响？

　　Uma Wang：纽约建筑和颜色令我新系列的设计流畅、简练；伦敦是一个Mix和矛盾的城市，它教会我突破时尚，借鉴建筑、艺术等领域。

　　新京报：上海和北京呢？

　　Uma Wang：上海教会我细节、品位、品质和注重身体的感受。但是居住太久，也会视而不见、习以为常，产生一些排斥。我是北方人也了解北方人，北京人很乐观，乐于接受本土品牌，敢于去尝试。

　　新京报：你的家乡是否给你设计灵感？

　　Uma Wang：说实话，给我影响的不是出生的城市，而是母亲。她总是给我做很多衣服，一件件试穿，直到现在我都有一种幸福感，因此也希望做出一些让别人产生幸福感的服装。

　　新京报：你说过，服装不是艺术，实穿性最重要。

　　Uma Wang：服装能很贴切地反映你的生活、心情、外表以及人格。在你每天选择穿什么衣服的时候，已经告诉了别人很多关于你的信息，这是一种潜移默化的语言。

　　新京报：针织类服装又是在传达一种什么语言？

　　Uma Wang：针织非常魔幻，从点到线到衣服的创造过程很有意思。而且，我很推崇针织的舒适度，无论在城市还是郊野，它都柔软，贴身，不会皱，搭配性也很强，呈现出来的造型会根据人的体型不同而不同，这种材质人人都能穿。

　　我设计的时候，会注重设计一些材质很好、很基本的东西，能单穿，也能和其它服装搭配，基本就是在有品质的服装上加一些小细节，做得尽量简单。

　　然而，最简单的东西，也最难得。

　　第一位被Vogue时尚人才选中的中国设计师

　　永远尝试“无逻辑”的时装实验

　　擅长魔幻感的针织面料女装设计

　　Uma Wang女装作品