导演李六乙注重舞美,挖掘曹禺原著中的现代主义,下周一保利上演
新京报讯 (记者姜妍)全新制作的歌剧《原野》下周一(29日)将作为第15届北京国际音乐节的重头亮相保利剧院。昨日在该剧发布会上,导演李六乙打趣称,剧中的演员们都太出色,以致自己排练时无事可做。
新版歌剧《原野》集合了包括张立萍、袁晨野、梁宁、张建一、沈洋在内的一批活跃在国际歌剧舞台的中国歌唱家,李六乙开玩笑称演员们功力太强,排练时他无事可做。有记者追问“那你到底做什么了?”他说当代歌剧更强调综合性,而传统歌剧以唱为主,现在更有剧场性,他的主要工作会在这方面有体现。
据悉,担任本次演出的是中国爱乐乐团,而指挥是只有25岁的黄屹。他是小泽征尔日本音乐塾的音乐助理,去年以专业第一的成绩考入柏林音乐学院,他的加盟也为《原野》注入新的活力。
李六乙在此前记者前去探班时就表达过自己力求淡化曹禺原作历次舞台呈现中常被强调的现实主义,而挖掘往往被忽略的现代主义。所以在此次舞美、灯光、服装的部分都超越时间性,超越了一般概念中的时代。“我们的舞台写实又抽象,充满又空灵,我们努力在不协调中寻找协调。”李六乙认为曹禺原作中尤为重要的段落是仇虎在树林迷路出现阎王殿幻觉的场次,所以他力求把场景拉到广袤的大自然中,远离内景过多的以往版本。而据了解,《原野》舞美设计极具浪漫色彩,会让观众眼前一亮。
■ 剧目百科
《原野》曾改变中国歌剧
创作于1987年的歌剧《原野》在二十五年前首演之初其实并不顺利,该剧作曲金湘回忆当年场景时说,“在乔羽拍板决定演出该剧时,依然有很多反对意见,那时白毛女学派思维顽固,影响了中国歌剧的发展。”金湘说他认为应该尊重传统,但是不能重复传统,当时的《原野》对中国歌剧便是颠覆性的改变。“1987年这部歌剧成功演出还要感谢两个人,就是王蒙和英若诚,他们坚决支持这部戏上演。”
此后1992年《原野》在美国肯尼迪中心艾森豪威尔剧院上演,获得巨大成功。《华盛顿邮报》曾评论道,“《原野》将成为在国际保留剧目中占有一席之地的中国歌剧。”
更多详细新闻请浏览新京报网 www.bjnews.com.cn