未完成的救赎之旅

　　Bob Dylan在那曲著名的《My Back Pages》中曾唱道：“昔日我曾苍老，而今却风华正茂。”这句话的表面含义用来形容这几年的许巍绝不为过，十二年前红星生产社出版的《那一年》里的沧桑与孤独，被时光悄悄抚慰，逐渐变得光滑而可疑，这点在许巍的新作《此时此刻》里达到一个顶峰。

　　昔日探究内心幽微，终敌不过急速的自我变异，他的新歌被湖光山色和隐者情怀所加持，布满斧凿痕迹，每次起承转合都被统一化。新作《此时此刻》背后阵容强大，数位老练的技术型乐手加盟，可惜并未能为这张作品带来新意，编曲制作力图四平八稳，其丰富性体现在乐器的滥用上，宽阔度则体现在距离上——要知道，这张专辑可是在西双版纳的同期录音。前所未有地，许巍想在音乐中开始表达对自然与古意的顺从与向往，可这难得的突破，却似乎被歌词化解。

　　许巍多年以来转型的成与败，各有评说，心境与创作总相关联。不过单从音乐角度来看，在新碟《此时此刻》之中，可听性却并不乐观。新歌《救赎之旅》里有句歌词唱道：“一直以来，在心中的梦想，是用一生改变这个世界。”听到这句，许巍音乐的前世今生浮现眼前，不免有点唏嘘。没错，歌唱拯救人，歌唱也改变人。□班宇

　　■ 自我解读

　　音乐是我历程的写照

　　新京报：新专辑想要传达一个什么样的概念？从《逍遥行》《空谷幽兰》等歌曲中我们听到了一些变化，为什么有这种转变呢？

　　许巍：也没什么传达的，我每张专辑基本上都是，这几年怎么想的，或者是经历了什么，就都是记录吧。其实我喜欢传统文化好多年，但还是了解甚少，所以在之前的专辑里体现得不多。在音乐部分，最早的像《喝茶去》有过歌词方面的尝试。积累到一定程度，便在这张专辑中自然流出。还得再学，学了以后会更不一样。

　　新京报：当时创作《此时此刻》时的灵感是什么？

　　许巍：起初没把它当歌词，当时学着练习写《诗经》《国风》体，只是写出来，第二天再拿起来看，“哎我还能写这个”，这个就搁那儿了。我的概念歌词还是比较白话的，文言文还是有距离感，只是有一天突然音乐到那儿了，突然觉得，“哎，这个歌词跟那个挺合适”。但是后面怎么办，那么长，我怎么写呀。结果花了一年时间，有感觉了就记录，便有了这张专辑。

　　新京报：是否有遭遇过创作瓶颈，会有灵感停滞的困扰吗？

　　许巍：没有，我们才刚刚开始，进入了一个新的世界，节奏的3D世界。就像画画儿，懂美术的人说画家画绿色一定不是光画绿色，而是用蓝色和黄色调色出来的颜色。就像我们做音乐也是一样，不是单纯的节奏do-re-mi-fa，里面有很多复合的元素，特别好玩。你看我在中国传统文化方面学了这么多年，终于能写出《空谷幽兰》了，真不容易（笑）。这才到哪儿啊，就学习嘛。

　　新京报：与新专辑同步的、拍了八个月的纪录片，听说是整个全套的设备和人员拉到云南拍的。为什么会想到这么做？

　　许巍：原计划是在北京户外。桃花开满的时候，整个北京很漂亮，但深山里，则要等到五月。结果，四月份刚好西双版纳有一个演出，演出后，我们花了三个小时从西双版纳开车到勐腊，有个未开发的自然环境保护区，于是便选择了那里。在那儿做了同期录音。一个版本是现场纪录片，一个是录音棚两个版本，是种缘分。

　　新京报记者 古珺姝