类型文学：在主流与边缘之间

　　近日，西湖·类型文学双年奖在杭州颁出。刘慈欣的《三体》获金奖，张大春的《城邦暴力团》、流潋紫的《后宫甄嬛传》、龙一的《借枪》等摘银，小桥老树的《侯卫东官场笔记》，孔二狗的《黑道悲情》等获得铜奖。

　　和一度铺天盖地的“80后”青春写作群一样，类型文学的概念也日渐普及。相比传统文学、严肃文学，它更容易为大众所接纳，并和影视、动漫等形式形成互动，从而更直接、立体、强力地介入我们的生活。那么，类型文学的魔力究竟何在，短板又何在。从事类型创作的作家，他们如何开始并看待自己的创作，又如何面对“类型文学”这样一种为市场、消费所欢呼，而又被主流评论界所忽视的尴尬身份？借颁奖之机，记者走访了其中的几位作家，试图窥见其中一二。

　　好看是硬道理

　　类型文学的定义，是指题材相同，受众群体相对固定的文学创作形式。和纯文学不同的是，它紧紧抓住的是人爱听故事的天性，所以，语言往往通俗易读、悬念迭起，同时适度煽情。

　　作为“类型文学”概念的主要倡导者和推动者，文艺评论家夏烈，一直对于边缘的创作抱有特别的钟爱和同情，他沉迷“类型文学”是因为年少时那些绝妙的阅读体验，它们最先来自那些古典白话文小说以及上世纪80年代港台文学中的那些武侠、言情、科幻类作品。他觉得，美学的判断同样不能离开感觉的真实，快乐是阅读的源泉，也是目的之一。他说，如果“不好看”是精英文学的目标，那文艺反而从此没了出路，所以——“不好看才是文艺的叛徒”。

　　写作官场小说《侯卫东官场笔记》的小桥老树表示，自己作品的首个读者，常常是妻子或在单位里平日几乎不读书的小伙，如果他们能直言好看，他会觉得，靠谱。

　　评论家王干曾表示，在他和类型文学作家交流后，发现：其实文学是有一个“公约数”的，大家都在关心人类的问题、人性的问题。尽管类型文学和纯文学在表现形态上有差异，但在描写人性的方面其实是一样的。

　　身份的焦虑感

　　类型文学在市场中如鱼得水，但在主流文学评论界，却是被忽视，甚至被轻视的。它被归入通俗文学，并和纯文学界限分明。加之市场的驳杂无序，实用主义、消费主义的强势引导，使得一些类型文学作品良莠不齐，并因此伤及好的类型文学。

　　科幻作家刘慈欣认为，纯文学依靠背后强大的学院派评论体系，也可以存活，而类型文学则只能向市场和消费者索要生存空间，这使得很多人有焦虑感，他认为科幻小说难以出长篇，和科幻作者在生活中受过多现实困扰，精力不济有关。但同时，他也认为，在这样一个读图时代，所有的叙事文学都在衰落，纯文学同样在急速边缘化，甚至在演变成类型文学的一种，所以两者的处境并无大的不同。

　　凭借《猎枪》摘得银奖的作家龙一认为所谓的纯文学、类型文学的两分法已经过时，到了需要推出新观念的时候了，他认为，包括评论也应该进入一个变革时期，就是评论家不应再拘于某种特别的思想体系来评价作品，而应该个人化，用自己独特的眼光来做出判断。

　　类型样本 之 官场小说

　　小桥老树：抢救国民的阅读习惯

　　当小桥老树出现在餐桌时，周围的人开始打趣，说他的书帮助他们——“政治成熟”了。他也就笑着应纳，不多解释。他现在已经官至重庆市永川区市政园林管理局副局长，心宽体胖的面相，全然没有架子。因为写作《侯卫东官场笔记》，他数次登上作家富豪榜，这是一个曾经惧怕写作的人所始料不及的。

　　他写作开始的动机，非常现实主义——真是被奶粉钱愁的。2006年，他的女儿出生，但现实一地鸡毛：妻子辞了职，做生意，却失败，全无收入。女儿又出生，没奶，只好喝奶粉，而且她饭量惊人，一罐奶粉，两百多块，两天就吃完。全家指望他每月1500多元的工资，太窘迫了。于是，他开始琢磨挣钱的门路：自己学中文，平时又爱在网上看小说，而且那些小说写得也不过如此嘛。然后，他就开始在起点中文网写小说，第一部是架构历史题材的。

　　连载两年的架构历史小说后，2008年，他开始写作《侯卫东官场笔记》。这部被很多人打趣可以让人“政治成熟”的小说，在他看来，真正抓人的，不是官场内幕，而是它的故事。他说，说到底，这是一个关于奋斗和成长的故事：一个毫无背景的大学生，怎么从底层一步步挣扎出来。而之所以选择官员这样一个角度，是因为官员这样一个社会管理者的身份，必然会和各阶层产生充分的联系。他的野心在于他想说明，从1990年到2010年，在中国的普通人身上发生了什么。他的故事里，以官场为主线，却串起了各种角色和命运。

　　从基层生活过来的他，认为大部分的人都是追求自己利益的平凡人，包括官员这个群体，也并非异类，所以在他的小说里，所有的人物，他都试图抱有理解，并且让他的行为合乎自己的逻辑，他说自己不故作荒诞，因为生活本身就能制造冲突。但，他有自己偏爱的角色：主动性人格，总是试图寻找机会改变什么的人。

　　对于类型文学，他认为很重要的一个价值是在抢救或者培养国民的阅读习惯。在他看来，大部分人的阅读都是由各种深阅读或者浅阅读组合搭配完成的，而且在阅读层面，也确实有着由浅入深的递进路径，所以，不能因为很多类型文学的“浅”而忽视它的价值。

　　类型样本 之 科幻小说

　　刘慈欣：主流文学边缘化更迅速

　　刘慈欣的科幻气质，在于他整个人和现实空间自然升起的一种隔离：上台领取西湖·类型文学双年奖金奖时，会场的一角里，很多“盗墓”粉丝拥堵着坐在台下的评委南派三叔，索要签名，一阵骚动。而台上的刘慈欣完全不为所动，气定神闲地，缓缓道出：我觉得，我们当下面临的最大的不确定问题，不是房价、教育或者医疗，而是外星文明的存在。他甚至给一个人大代表建议，让中央做出一个外星人如果出现的紧急预案：如果，市民看到外星人或者外星飞船，是该联系公安，军队，还是？

　　他说这个被记者报道后，很多人当笑话看，他却不，因为他是资深科幻迷。

　　他说他的经历并不助于他写科幻小说。他的经历，简直太平淡：上学，工作，在基层工业部门，甚至三十年没换过单位；写科幻甚至难以体验生活，他觉得自己最大的体验不过是去参观卫星发射中心，说到这时，他秀了秀他的手表——那是他参观时获赠的礼物。但是，他觉得科幻迷大都有精神上的共同点，就是不喜欢平淡的生活。对科幻迷来说，有钱、名利、成就依然是平淡的，他们觉得整个世界就是平淡的，他们需要新的，属性完全不同的世界。他说，也许是经历的匮乏，让他有补充的欲望。

　　“文革”时期，他偷偷看凡尔纳的和一些苏联的书，为他开启了很多扇新世界的大门。作为一个工科生，他接触文学的媒介大都是那些世界名著，所以当龙一老师从他的科幻小说里读到苏联文学、俄罗斯文学的影子，他由衷一叹。他觉得，现代文学，从表现方式来说，很多不适合科幻小说，因为科幻小说是内容的文学，看中的是讲故事，而主流的现代文学，故事讲完了，它们在拼技巧和形式。

　　关于科幻文学的前景，他有他的乐观，认为当下的中国有些类似上世纪美国科幻小说的黄金时期：快速地现代化，技术在日新月异，不断揭示出神奇。但他的隐忧在于：科学本身的神奇总是抢先一步地替代科幻，过快实现的幻想消解了幻想的价值。而且单就中国的科幻来讲，尽管明末清初就有出现，但是经过战争、“文革”等多重波折，使得科幻的每一次复苏和上一次没有关系，没有继承，每一次都是重新启蒙。

　　谈及类型文学的处境，他说自己一直称科幻文学是在沉没的船上扬起的风帆，意指包括科幻在内的整个叙事文学，在读图时代，都在衰落。主流文学作品，背后有着庞大的学院派评论体系，如果作品没有销量，也能靠着这种评论体系生活和生存，而类型文学则只能靠市场和读者，如果市场和读者不买账，作者群就难以培养。但他认为类型文学没必要去获得主流文学的承认，因为主流文学的边缘化比类型化更为迅速，而且从某种意义讲，纯文学已经成为类型文学的一种，所以没必要谁向谁靠拢，而应该各自发力，真诚写作。

　　采写/新京报记者 于丽丽