拆建中的浪漫批判

　　从桃花源记到红城记，1979年出生的艺术家刘家华一直在关注着我们周遭城市变迁的真相。日前，“片断的园——刘家华个展”在798的3画廊举办，刘家华的最新创作系列“红城记”让观众再度陷入工业化城市进程之后何处是家园的深思。在3画廊馆长杨柳指出，属于年轻艺术家的刘家华有着很明确的创作风格和主题，“现实批判中又具有浪漫主义，这让他的作品在市场上也颇受关注。”

　　刘家华用画笔营造过自己的桃花源记。在此前的“重返桃花源记”系列中，远处宋代山水不真实地悬浮在半空中，近处脚手架、挖土机、烟囱、消防栓等等这些工业革命的产物还有各种大众皆知的名牌标志，混杂在拆建中的半现代半古典的中国式亭台楼阁中，冷不丁地还有仙鹤、梅花鹿戏剧感地出现。

　　而在此次新个展上刘家华则再度关注异化了的都市景象这一主题，创作出了系列《红城记》作品。画面中，有着仃零的古建筑“魂飞魄散”；也有着祈愿的中国结红绳把破碎的中国式亭台楼阁捆绑起来，是挽救？是束缚？

　　刘家华称，改革开放后引发的这场城市变迁引发了城市的蓬勃发展，但在古老家园向现代化、都市化的转化中，一切都来得那么突然、那么具有破坏性。这让刘家华不得不开始考虑高楼耸立的城市中，心灵如何安家。

　　■ 艺术家自述

　　我从小生活在四川达州，那个地方安静、田园、山清水秀。而到了四川美院读大学后，见识了重庆、上海、北京等大城市的繁华。加上现在的县城也正在经历着城市化的进程，我亲见了改革开放30多年的节点上，到处都在拆建。这种城市化的进程非常强烈，与之前的田园回忆反差特别明显，于是2006年毕业成为一名职业艺术家后，我便选择了关注古建筑与城市化这一课题。我觉得城市化进程与社会的关系，是每个人在生活中都无法绕开的。毕竟，我还是希望自己的创作能具有社会意义，而不仅仅是好看的艺术作品。

　　■ 投资指南

　　主题有共鸣，艺术家很年轻

　　刘家华的创作属于超现实表现主义。他的画面比较细腻，在批判的同时又具有浪漫主义，具有人文主义关怀。而具体到画面中的亭台楼阁更是人们情结中的东西，容易打动人，其所表现的城市主题也会引起人们的共鸣，进而引发收藏。

　　与此同时，刘家华属于年轻艺术家，有着未来性，这也是不少藏家所看重的。他此前的“重返桃花源记”系列基本卖完了。刘家华大尺幅作品适合类似私人美术馆这一类收藏，而其创作的宽1米、长1.5米的作品则更适合私人藏家的收藏。目前他作品的价格一般是5万元一平米，《红城记》中有不少就是10万元以内的作品。

　　口述：杨柳（在3画廊馆长）

　　采写/新京报记者 李健亚