时标 指针前方的腕表DNA

　　最初目的在于清晰显示几点几分的时标，如今已经演变成让手表更加美观，承载了视觉性的功能的重要设计。好的时标可以加深消费者对于品牌的印象，是一种相对抽象但又具象化的标志。对于奢侈品腕表而言，对艺术性的追求是永无止境的，带来艺术气息的时标自然是视觉的第一落脚点。

　　阿拉伯数字、罗马数字、点形、剑形、条状等，这些常见的时标形式有着独特的韵味和视觉功能。时标摆放的角度、比例的大小、形态的美感、单一或多样化组合，每个细节都需精雕细琢，往往美丑之别只在分毫之间。

　　宝玑的手绘阿拉伯数字，卡地亚、格拉苏蒂的罗马数字，这些不但成为品牌重要的DNA，更成为经典被广泛应用于腕表领域。“略带法国味道的腕表在时标的设计上很讲究，德国以及德味儿的腕表的时标更有着共性。”腕表玩家顾江说，“新表款的时标更多体现出为美观而进行的设计，通过数字、刻度形状的变化，以及金属工艺、珐琅、宝石镶嵌工艺，时标成为一个千变万化的概念，未来会更丰富，出现我们意想不到的设计。”

　　钟表爱好者陈松柏认为，如今的腕表市场忽冷忽热，经济下行探底依旧，所以各大品牌都挖空心思想要吸引更多的消费者注意到自己。走设计创新的路线毫无疑问是正确的方向。“目前来说，在时标艺术设计上的创新相对较多，而在制作工艺上的创新则相对有些难度。如果想在制作工艺上有所突破，则品牌投入相对较高，对于品牌来说，在经济不景气的时候则未必划算。当然，设计和工艺同等重要，好的设计搭配好的工艺水准，才能给消费者呈现最完美的腕表。”

　　罗马时标：亦复古亦现代

　　对于中国人来说，罗马数字大概只有通过腕表时标才进入我们的生活。尽管关于第一款腕表出自谁家至今争论不休，但可以确定的一点是，第一款现代意义的腕表就出自卡地亚，而这款Santos飞行表采用的就是罗马数字时标。

　　作为时标设计中的重要元素，罗马数字时标以其独有的艺术特性成为塑造风格的重要因素，可以复古，也可以现代感十足。在复古表中，它的出现往往旨在突出设计的简洁性；在现代感设计的表中，则通过夸张的造型让手表的个性特色跳脱出来，独树一帜。可以说，罗马数字最能体现出钟表作为时间载体的傲慢与矜持。而将罗马数字时标融入血液的两个品牌卡地亚和罗杰杜彼，正是分别演绎了其复古书卷气和不羁的现代个性。

　　运用罗马数字的品牌不在少数，有趣的是它们在4时的表达方式上并不相同。欧洲人强调工艺性和限量生产制造，而美国人则强调简洁的设计，要易于制造。因此，欧洲人喜爱用“IIII”，美国人喜爱用“IV”，这在各个钟表品牌上可以明显看出。

　　数字时标：充满表现力和创新

　　腕表上的阿拉伯数字，是最普遍和直观的时标表现方式。阿拉伯数字数字便于识别，更便于形态的变化。以极强的视觉表现力，给人各不相同的审美享受。

　　阿拉伯数字时标中以宝玑字最为著名。作为装饰艺术时期最典型的设计元素，有着一般字体所没有的动人线条，微微扭曲的笔画在纯白的表盘上显得高贵而圣洁，它让循规蹈矩的时标变得妙趣横生，手表本身也因它的存在而充满了令人愉悦的视觉导向。很多手表运用到宝玑字，包括百达翡丽最受人追捧的表款。“任何一款表，只要用到宝玑数字，表盘立刻就会产生令人欣喜的变化，即非常入眼和舒适。”钟表文化学者与研究者白映泽说。

　　宝玑字也受到很多收藏家的偏爱，百达翡丽的5959、5213、7000，这些具有复杂功能的表款，标以非常经典的宝玑数字，令很多人为之着迷。还有品牌用了稍微变化的宝玑数字做时标，比如爱马仕的很多表款就用到了这样讨巧的数字，呈现出不同的视觉美感。

　　在时标的显示方式上，论千古奇才要说FRANK MULLER，这个品牌的表盘时标错乱分布，不按常理顺序排列，取名为疯狂时间，虽然时标不按正确的顺序排列，但是时针会根据具体时间走到正确的位置上，这种务实的创新也就百年一次，可遇不可求。

　　其他形式：努力探索新审美

　　罗马数字和阿拉伯数字也并非水火不相容。当各有味道的罗马数字和阿拉伯数字如果呈现在同一表盘上，会产生什么样的化学作用？沛纳海和雅克德罗便做了这样的尝试，加州面也成为很多钟表爱好者的心头好。“这种设计大胆创新，让消费者有全新的感受，绝对是时标设计上的标杆。”陈松柏说。

　　面对中国这样大的市场，各家当然少不了以汉字时标设计来表达诚意。积家的毛泽东、周恩来领袖表款曾经在表圈掀起不小的收藏热潮，以清花彩瓷为创作灵感的Master Ultra Thin超薄珐琅彩绘系列再次以汉字作为时标，方正的中国字体再加上顿挫的书写方式，古老文化的味道立刻流露出来。去年大热的宝珀中华年历表更是把阿拉伯数字、罗马数字和汉字数字置于同一表盘，这样大的信息量如何保证协调不杂乱，就很考验品牌的功力。据说当时的汉字字体试了不下几十种，最终才确定下来。

　　数字表达远非时标呈现形式的全部，条形、点形等不同形状的时标如果融入品牌及系列DNA，同样可以非常出彩。劳力士潜航者系列就把三角形、条形、圆形时标组合在了一起，花样虽多却并不显杂乱，并且只要看到这样的时标，就让人辨认出品牌和系列，并立刻联想到神秘莫测的深海。另一个不得不提的是雅典的海军上将杯系列，十二面航海旗所代表的时标将这一系列的血统体现得淋漓尽致，时标俨然成了LOGO之外的“第二张名片”。

　　时标，浓缩的工艺

　　最早时标是由制表师一笔一笔画上去，尤其是一些艺术表盘，都是运用非常精细的手法绘制，后来才有了印制的方式。如今时标所承载的美化表盘作用越来越强，品牌已经不满足于用平面的数字或刻度来代表时间，镶嵌、焊接、抛光、拉丝、镀铑、镀金、镂空雕刻等等复杂工艺所塑造出的立体时标俨然成为表盘的主角。

　　最多通过镶嵌来作为时标显示的当属钻石，基本上珠宝表上钻石的第一栖身之地便是时标。那些闪耀着的美钻成为表盘的点睛，让人们的视线聚焦。钻石之外，珍珠、母贝、彩色宝石也偶尔会成为时标位置的座上宾，这样说来，一款表表盘的最高价值往往都浓缩在时标上。当这些珍贵材质被切割、精雕细琢、组合镶嵌成有着品牌明显风格的时标时，就更会让人感慨制表师工艺的精湛。

　　高级表款中设计独到的是表盘之上的镶嵌数字，即先把时标做出来，再通过镶嵌或其他粘贴的方式固定在表盘之上。立体时标所达到的顶峰当属罗杰杜彼的Excalibur Table Ronde腕表。这款表的表盘上，十二位手持利剑的传奇圆桌骑士铸像围成一个圆圈取代了时标，而每位骑士铸像均先经三维立体铸模，然后在液态纯金中浇铸，再针对每处细节用手工进行精雕细琢，令人惊叹的微缩工艺造就出十二位高度仅为7毫米且又形态各异的骑士铸像。只有用放大镜对其局部细节进行仔细鉴赏，才能够领略其纤毫毕现的工艺技术。

　　无时标的哲学卖点

　　当时标的设计、工艺越来越多样复杂，也有品牌反其道而行之，干脆去掉时标，呈现最干净的表盘。香奈儿Premiere系列、摩凡陀博物馆系列都以无时标著称，品牌以“不受时间约束，自由掌控时间”为卖点，虽然当你想知道准确时间时真的要费一番工夫，但又有多少人现在买表是为了看时间？而这样简约纯净的表盘也确实俘获了很多女人的心。

　　也许女人天生对数字不感冒，无时标或时标功能弱化的设计大多会用于女表。也有以艺术为卖点的表款，比如一些珐琅表、高级珠宝表、概念表，大概考虑到表盘上的图案已经足够美轮美奂，多了时标会破坏画面美和整体性，因此舍弃时标甚至指针，但这样的设计是否远离钟表的初衷，还是一件见仁见智的事情。

　　>>> 观点

　　时标是永恒的艺术

　　●白映泽，钟表文化学者与研究者

　　今年随着艺术手表的受人追捧，通过指针位置大概辨识时间，无时标的表盘越来越多。但我个人觉得再艺术化，手表很重要的一点还是指示时间，有收藏家认为精美的珐琅表连指针都不需要，我认为这是非常极端的，不太科学的说法。再精美的珐琅表，不但要时针分针的指示，还应该有时标。以精美的珐琅表闻名的雅典为例，很多表盘虽然非常漂亮，还是有最简单地以小圆点指示时间的时标。有一点可以确认的是在珐琅表盘上拥有漂亮的时标还是相对比较难的，时标是在珐琅烧制的过程中印制，印制时有可能损伤到之前的珐琅，因此珐琅表盘上的时标设计都比较谨慎。

　　未来时标的发展必定是越来越个性化，艺术化。独立制表品牌越来越多，时标的呈现形式也就更天马行空。工艺方面，时标设计工艺与钟表几百年来的发展状况一样，实际上钟表的很多技艺在很早已有，新表款只是古老工艺的延伸和小的创新，时标工艺也是如此。单独制作时标再进行镶嵌的方式，因为涉及手工工艺，还是会占少数。经典的永远是最美的，所以未来表变化更大的趋势还是会在功能、创新技术、读时方式的手段创新上，作为最基本元素的时标并不会有太大变化。