吉卜力的过去和未来(2)

　　（上接C14版）

　　改革“画工制”

　　吉卜力成立后，次年推出了第一部作品《天空之城》，两年后的1988年4月16日，同时推出《龙猫》《萤火虫之墓》，出现自家对打擂台的局面，这三部作品成为口碑佳作，也让1989年上映的《魔女宅急便》斩获21.7亿日元票房，这是吉卜力首次取得大规模的商业成功，同时也给了工作室解决自身生存问题的机会。

　　早期的吉卜力采用的工作方式如同临时作坊，一个企划开始正式执行后才开始招募画手，影片制作完成后原地解散，工作室因此无法进行人才培养。同时，当时的日本动画产业采取每张画都付钱的制度，吉卜力精益求精，因此手绘画稿数量超过普通动画一倍的《魔女宅急便》工作人员只能拿到相当于行情一半的酬劳。针对这些问题，宫崎骏开始在吉卜力实行员工制度，设立固定薪水，同时开始注重人才的栽培。而自《魔女宅急便》后，铃木敏夫也正式成为吉卜力制作人，吉卜力此后众多作品得以问世，都有赖于铃木敏夫的准确判断与保驾护航，1991年，铃木敏夫接任吉卜力常务董事。

　　和苹果的乔帮主一样，宫崎骏也曾经历过离开自己一手创立公司的变故。上世纪90年代后期，由于CG技术大量应用于动画电影，好莱坞开始在大银幕上蚕食日本动画电影，吉卜力经营状况开始恶化，被德间书店纳入，宫崎骏也暂时退出，其实这是德间书店社长德间康快为保护吉卜力的一种策略。1999年，在德间康快病逝的前一年，他又找回宫崎骏，希望他能让吉卜力重振声威。果然，宫崎骏在2001年推出《千与千寻》全球大卖，2004年在《哈尔的移动城堡》上映之时，吉卜力成立株式会社，次年脱离德间书店，由铃木敏夫出任社长，宫崎骏出任公司董事。

　　未来谁主导？

　　吉卜力在实施员工制栽培新人的策略后，贡献出几位希望之星。其中，最被寄予厚望的是近藤喜文。近藤早在《鲁邦三世》系列起就与宫崎骏、高畑勋合作，先后担任萤火虫之墓》《魔女宅急便》与《幽灵公主》等片的作画监督。1995年他担任导演的《侧耳倾听》几乎让人认定他就是宫崎骏接班人，影片现实主义的描摹也让人看到吉卜力未来的新方向，可引人扼腕的是，近藤喜文却因积劳成疾于1998年英年早逝。

　　如今宫崎骏宣布引退，比宫崎骏还大六岁的高畑勋在新作《辉夜姬物语》后想必也将退居二线，吉卜力眼下最有可能接过大师衣钵的当属宫崎骏之子宫崎吾朗与执导了《借东西的小人阿莉埃蒂》的米林宏昌了。前者虽然在《地海战记》一片折戟，但在2011年的《虞美人盛开的山坡》中已经明显看到了他的进步；后者的《借东西的小人阿莉埃蒂》细腻精致，又不失监督个人的风格。

　　铃木敏夫曾说：“吉卜力工作室完全只为宫崎骏与高畑勋两人所创立，一旦两人引退之日，就是吉卜力该画下句点之时。”宫崎骏引退后，吉卜力将如何发展？吉卜力美术馆更像是一座风格化的博物馆而不是迪士尼乐园那样的赚钱机器；周边产品的销售终究要依靠作品带动。但愿宫崎吾朗和米村宏昌等后辈能早日成长起来，让人不致生出大师“后继无人”的慨叹。

　　■ 宫崎骏退休生活

　　拒绝东京奥运，经营吉卜力美术馆

　　宫崎骏此前曾数度引退，但此番宣布引退时他强调：“是必须充分休息的时候了。我的长篇动画时代已经结束了。”东京申办2020年奥运会成功后，很多人希望刚刚退休的宫崎骏能够参与宣传片的制作，但宫崎骏却干脆地拒绝，他声称不少大地震与核泄漏的受灾平民的生活仍未得到妥善安排，花费大量金钱举办奥运是本末倒置。

　　但退居二线的他并没打算彻底休息，他还希望工作十年，担任吉卜力美术馆馆长，致力于展览等工作。