林志炫：北京开个唱 主题是“自私”

　　这一次，我们暂且不谈《蒙娜丽莎的眼泪》《单身情歌》这些唱遍大街小巷的金曲，也不翻他七次入围金曲奖而未有收获的旧账。从“优客李林”时期到单飞时代，林志炫出道已22年，年初参加《我是歌手》节目再登事业高峰后，推崇“OneTake”概念的他终于等来了自己心目中“梦幻”级别的演唱会：11月16日，万事达中心，他的“1314世界巡回演唱会”北京站将在四面台上演一场“无死角的视听”。向新京报记者聊起演唱会细节时，他言语间难掩兴奋。除了这次的演唱会，搭档李骥、曾接手印刷厂的故事以及金嗓子秘诀，他也侃侃道来。

　　《我是歌手》促成“梦幻演唱会”

　　新京报：这一次办巡演，与年初《我是歌手》大热有关联吗？

　　林志炫：说来话长，我一直在等一个时机。2011年，我曾经花4小时录过一张《OneTake》专辑，那时我费尽唇舌给人家讲“OneTake”怎样怎样，但后来发现效果不如在《我是歌手》上的表现。因为节目组强大的幕后支持，我们演唱的每一首歌，精致度都可以用“录音室等级的现场”来定义，大家回头在互联网上听，也同样经得起考验。很多电视机前的观众透过荧屏了解到，原来弦乐团是有必要的，其音色上的魅力胜过电子乐器。当这个事实被接受，剧情就开始变得顺利起来。

　　新京报：所以你在《我是歌手》中的每次尝试都算是这次演唱会的铺垫？

　　林志炫：没错，我一直期盼的高规格演唱会时机便达到成熟——当然，我也有机会从几家主办方中挑选出最佳的合作对象。（笑）我终于可以施展拳脚，把编制拉到将近三十人，给弦乐部分的每一个单项乐器装上专属麦克风，监听喇叭从两三轨暴增到将近三十轨，音控师可以用到五个，这一切就成了。

　　选秀冠军不一定是最后的赢家

　　新京报：如今多数新人都是从选秀节目走出来的，你早年参加过木船民歌比赛，后来又曾给《名师高徒》《超级星光大道》做评委，从你的角度来看，如今的选秀与从前有何异同？

　　林志炫：现在的年轻人比以前幸福，电视台多了，比赛多了，曝光几率也更高了。当初我们比赛时没有任何一家电视台转播，在那个环境下，父母不一定能认同子女当歌手，我参加比赛甚至是瞒着爸妈去的。现在都是爸妈陪着去现场，所以相对来讲是百花齐放的，当然，门槛也比以前高。

　　以我的经验，选秀的第一名通常是大家都能接受的、妥协的结果，但最有特色的选手不一定是最终的赢家，我敢说，再过五年，各自的发展绝对截然不同。那时，你还会觉得当初的名次重要吗？

　　新京报：这一年里，除了《我是歌手》，《中国好声音》等节目在台湾也有较高的人气，你有关注吗？

　　林志炫：这些节目我多是跳着看的。这是一个很好的风气，至少所谓的“OneTake”概念开始被接受，我很乐意看到电视台开始注重音响、乐队环节——在以往很长一段时间里，乐队、音响不会是这类节目的重要部分。未来，慢慢的，经过自然淘汰，自然留下一些注重质感的节目，所以不必争一时。

　　新京报：有没有你比较看好的、期待合作的新人？

　　林志炫：都很优秀。我举一个例子——其实我没法界定她是否还算“新秀”，在我的心里，她已经是很成熟的歌手了，如果能有机会合作，我会觉得很开心。

　　新京报：是姚贝娜吗？

　　林志炫：（笑）之前我就知道她，只是在近期的比赛里，她让90后或00后知道了这个名字。我还是要对她讲：最终的名次不重要，要加油！

　　■ 演唱会剧透

　　场地

　　用到了我学过的土木工程

　　如果是单面台，两侧观众在听觉上相当于耳机只听单边，北京这场是四面台，克服了这个问题。我是土木工程专业出身，知道万事达中心比一般的旧场地好，因为它屋顶部分的面和承重允许吊挂，这样我们就可以呈现一个没有任何舞台架、把所有喇叭和大屏幕都吊上去的舞台，视觉、听觉都没有死角。我一直很执着地问这个场地什么时间有空，最后定在11月16日。

　　阵容

　　确保每个乐手都受到礼遇

　　我会邀请一些现代舞者，多媒体和灯光也都很花心思。我想营造自己的逻辑和价值观，我不会告诉媒体我的置装费是多少、舞台总重多少，也不会发特殊道具做效果，我只告诉你：你将听到一个将近三十人的乐队，每个乐手都受到了相当的礼遇，每个人的演奏都不打折。这个团队就是《我是歌手》的团队。此外，我还找了管乐的乐手，以及一些台湾乐手组成节奏组。魔鬼就在细节中，我的工作人员觉得我是魔鬼。

　　嘉宾

　　有男也有女，但不能透露

　　以我的逻辑，嘉宾不是为了票房，而是大家到场后的一个惊喜，所以我不会先透露。我只能说，有男也有女——所以你知道，肯定是两个以上了。至于曲目，会有很多从来没尝过现场的作品加进来，总的来说，曲目的主题就是“自私”，都是我想要的。

　　■ 他所说的“OneTake”

　　即录制歌曲时，不经过任何剪辑、重复，一次通过。在早期模拟录音时代，大多数歌手都经历过这样的考验。进入数字录音时代后，录音棚里的技术已经能修复歌手走音、节奏错的部分，这也制造出了大批“只能听唱片、无法看现场”的歌手。

　　■ 金嗓子秘诀

　　少接“订单”多犯懒

　　我保持完美声线、看起来比人年轻的奥秘就是懒，懒得接通告。我嗓子最不好的状况只会出现在宣传期，因为要不停地说话，所以演唱会前，我会给自己很多禁忌，工作量多了就会喊停，要有充足的睡眠和水分。《我是歌手》之后知音暴增，自然“订单”（指演出）也暴增，我已经年方47了，如果想继续维持水准，势必没办法满足每一张订单。

　　■ 昨日重现

　　印刷厂 

　　促进父子和解，延续责任

　　当初家人坚决反对我做歌手。“优客李林”解散后，因为妈妈生病住院需要人照顾，我接手了父亲的印刷厂，不想9个月后，一场大火将其付之一炬。但是塞翁失马，与父亲完成重建后，他拍着我肩膀说：“儿子，我把时间还给你，去做你想做的事情吧。”

　　自《我是歌手》之后，印刷厂变成了观光景点，在这一点上我对爸爸比较不好意思，但他也有开心之处，游客都爱与他这个“帅哥”合影。印刷厂对他来说，如今更多的是社会责任：以他的积累，大可以关掉厂子去环游世界，但很多员工是夫妻、小孩可能在念大学，所以他一直坚持着。

　　李骥 

　　如果有可能，很想再约他

　　李骥是我生命中的一位知音。当年优客李林的“解散”其实也有点冤枉，因为无法应付媒体，便爆出了“回家帮父母”的讯息，我俩性格都比较倔强，当时又年轻、不太懂得如何面对，从而引发了一些误会，覆水难收。

　　2004年，我上海的演唱会上，李骥作为嘉宾与我一同合唱了《认错》，在后来的访问中，他很自然地开我的玩笑，那个瞬间，我知道这一切我俩都放下了。从优客李林“毕业”后，我们有了各自的发展，他还在复旦念了MBA，我很替他高兴。2016年，是我俩25周年“同学会”，如果有可能，很想与他再约一下。

　　本版采写/新京报记者 古珺姝