2013好书

　　《慢骑中国》 传叔银

　　重庆出版社 2013年8月

　　这本书的副标题是“从南京到拉萨：5000公里心路历程”，讲述了2011年传叔和麦阔两人骑车横穿中国的故事，但是，这并不是纯粹的游记，不贩卖风景，不浮躁发图求点赞，而是一部自传体小说。在这本书里，读者可以了解骑行尤其是天路骑行所必须注意的技巧，更重要的是，通过“慢骑”，我们能够对眼前的生活展开反思，走天路的同时走心路，知行合一。

　　《止不住的梦想：一个农民工的生存日记》 姬铁见

　　九州出版社 2013年8月

　　姬铁见是一名退役军人，退伍返乡后跟随老乡外出打工，常年在广州、北京等地漂泊，在打工之余坚持写作，记录自己和工友的所见所思所感，其中有歧视、伤痛、劳累，也有温暖、思乡和理想，呈现出了底层农民工真实的生存状态。在如今这个梦想被滥用、异化的时代，姬铁见写下的农民工生存日记，使得“梦想”这个词语在很大程度上恢复了它原本含有的激情、敬畏、向上的意义。可以说，这才是最为切实的中国梦。

　　《只有医生知道！2》 张羽

　　江苏文艺出版社 2013年11月

　　“我是从真正临床工作的水深火热中摸爬滚打过来的，故事是真实的，情感是真切的，科普是动真格的”，这是《只有医生知道！》一书作者、医师张羽的独白。在续集里，她接着讲故事说科普，教人们识别过度医疗陷阱，告诉大家更多高效备孕、封山育林的妙方，用案例阐述不采取避孕措施的危险后果，讲述生动直观的性教育知识，力图帮助女性真正了解自己的身体，懂得爱护并且知道如何爱护自己，让女性真正掌握自己的身体、命运和生活的方向。

　　《欠条》 刘美松

　　广西师范大学出版社 2013年8月

　　刘美松是现居深圳的湖北籍诗人，江湖上他自称“一回”，这一回，他玩真的，居然身无分文，自驾100天，跑了28510公里路。一路上，他写下了222张欠条，赊账近5万元，最大一笔欠条金额为5742元，最小为10元，打下欠条后，三天内，他的太太会通过网银把钱还给对方。这些数字，考验着刘美松，也拷问着国人的诚信。在百感交集的旅程中，刘美松希望引起人们对诚信状况的关注，更希望社会能建立、完善诚信机制。他对记者说：“我这么做，不是去证明信任的存在，信任不需要证明，它就在我们心里。”

　　《岛屿书》

　　朱迪丝·莎兰斯基

　　湖南文艺出版社

　　2013年1月

　　德国80后自由写作者、设计师莎兰斯基的这本书，描述了50座位于世界边缘的岛屿，她从旅行着手，并不刻意提供旅行指南，而是以岛屿为剧场，上演了一幕幕孤独、疯狂、希望、绝望、恐惧、苦难交集的小型戏剧。在莎兰斯基的笔触下，被放逐的奴隶在岛上寻找最后一线生机，暴动的船员瓜分死去的老鼠，亚当和夏娃在岛上和不速之客互相追杀，骗子当女王，原子弹引爆，故事闻所未闻，漫无边界。从此种意义来说，岛屿既是天堂，也是地狱，既漂浮于世外，又深陷于现实的泥淖。

　　《古书之美》 安妮宝贝、韦力

　　新星出版社 2013年1月

　　此书最大的特点是作家与藏书家合作呈现出了中国传统文化之大美。畅销书作家安妮宝贝对藏书家韦力的长篇访谈，是本书的主体部分，展示出古书在版本、纸张、装裱、刻印等方面的精致之美，缅怀了古书历经百年递嬗的艰难历史。通过访谈、古书照片、被分享的背后故事，读者可以体味到一种日益稀薄的匠人精神，更能触摸到中国传统文化里某种难以言表又打动人心的内在力量。美是接近美的方式，《古书之美》正充分说明了这一点。

　　《玛丽娜·阿布拉莫维奇传》 詹姆斯·韦斯科特

　　金城出版社 2013年4月

　　一只蝎子停留在女人的脸上，这是《玛丽娜·阿布拉莫维奇传》一书的封面，我们可能并不想知道那只蝎子是否有毒，将要采取什么样的行动，目光完全被阿布拉莫维奇吸引住了——她戏称自己是“行为艺术的老奶奶”，事实上，她被认为是20世纪最伟大的行为艺术家。这本书即是阿布拉莫维奇艺术生活经历的展现，从上世纪70年代开始，她用自己的身体做材料，挑战身体和精神的极限，创作出了许多令人瞠目结舌、过目难忘的行为艺术作品，打破了视觉艺术的边界，甚至包括她与同为艺术家的恋人乌雷相视动容的爱，共同达成了一种传奇。

　　《我是开豆腐店的，我只做豆腐》 小津安二郎

　　南海出版公司 2013年5月

　　在某个电商网站，《玛丽娜·阿布拉莫维奇传》与《我是开豆腐店的，我只做豆腐》被组合在一起捆绑销售，如果贴上一个共同标签，两人都是“传奇”。小津安二郎是日本电影的传奇，他以手艺人的固执拍电影，又随性写下自己的人生故事，传递着温暖与清凉，余味绵长。学者止庵十分推崇小津，他认为：“有的导演令人敬畏，小津则使人觉得亲近。我是说，使处于完全不同文化背景下的人觉得亲近，而且深深为之感动，这种感动还不是‘一次性’的，小津的电影最当得起‘常看常新’、‘愈看愈深’了。”

　　《20世纪中国艺术与艺术家》 迈克尔·苏立文上海人民出版社 2013年5月

　　牛津大学教授迈克尔·苏立文上世纪40年代来到中国，他毕生专注于中国艺术的研究和传播，是最早向西方介绍中国现代艺术的西方学者之一，并成为这一领域的国际权威和引领者。毫无疑问，这得益于他和数代中国艺术家和诸多艺术机构的往来，这也是《20世纪中国艺术与艺术家》的成书基础。译者之一的陈卫和认为，苏立文“将直接观察与亲历体悟，以及常年与世界各地的中国艺术家保持密切交往的经验，延展成一种‘在场的’叙事风格，好似一位无时不在的目击者，将自己的所见所闻以及直觉洞见，描述得鲜活生动”。