金泉：我不希望过度设计

　　进小区，有保安目送我。走在小区林阴道上，一个人高马大的保安骑着自行车跟随我。到金泉楼下，她正和一个保安站在一起。记者进村，受到如此高规格“接待”，倒让我觉得有趣。

　　这虽然有点别扭，但似乎也是一个好玩的入场。在金泉家中，我和这位70后书籍设计师的访谈很是轻松，不像是采访，真像是两个爱书人在聊天儿。

　　■ 同题问答

　　问：你认为最完美的快乐是怎样的？

　　答：养狗，逗狗玩。

　　问：你最希望拥有哪种才华？

　　答：我觉得我已经拥有了，哈哈。

　　问：你最恐惧的是什么？

　　答：好像没有。

　　问：你最喜欢的一个词是什么？

　　答：好开心，这是我常说的一个词。

　　问：你最喜欢的一本书是什么？

　　答：老卫的书。

　　问：你最喜欢的作家是谁？

　　答：马尔克斯，他的作品看了很多遍。

　　问：你最看重朋友的什么特点？

　　答：有趣、聪明。

　　问：你最讨厌别人的什么特点？

　　答：夸夸其谈。

　　问：你最珍惜的财产是什么？

　　答：感情、爱情、亲情。

　　问：你最喜欢的职业是什么？

　　答：做手工，做设计。

　　■ 设计案例

　　金泉谈《春天责备》设计

　　封面上的手绘细线，它们看似是被无意识随手画下的，也像是春天里无序萌发的新芽。它们虽然随意，但向着一个方向生长，那是诗人心中审美的高处，是最为光明的去处。

　　封面除了纸张自带的微黄，只印有一种颜色，黑色。像春天一般的绿色被留在了里面的扉页上。我并不想用黑色来代表周云蓬，因为他的世界远比太多的人多彩，只是周云蓬说：“我的文字，我的歌，就是我的盲人影院，是我的手和脚，她们甚至比我的身体和房屋更具体，更实在。感谢她们承载着我在人群中漫游，给我带来面包、牛奶、爱情和酒。”这句话深深地打动过我，我愿意有更多的人能分享这种感受：哪怕只有黑色，也无所谓。

　　封面纸张的选择，当然不能是平滑的或是光亮的，最后用的这种大地纸，里面夹杂着粒粒草籽的碎片，甚至还带着稻的自然香。在内封上，我们用盲文打上了“春天责备”和“周云蓬”，是在一片白色中的一些印迹，等待读者自己去发现。

　　《大地上的事情》 让草“说话”

　　刚开门，蛋蛋和南瓜迎我进来，它们是金泉养的两只小狗。刚坐定，金泉问：“要不要先转一转？”我说：“会有保安跟着吗？”我想多了，不是外出，是在家中，看一看她平日里工作的环境。

　　在二楼，竖着多个书柜，放着金泉的丈夫、影评人卫西谛的藏书。一面墙上，挂着金泉画的画，内容是一棵树，树下落叶成堆。“这是我家窗户外的玉兰树，当然现在长了叶子了。玉兰树直接开花，接着长叶子，肥肥的，特别好玩。”说完，金泉呵呵笑了起来。

　　当时，她正在设计苇岸的重版作品《大地上的事情》。苇岸是一位素食主义者、散文作家，至5月19日，他深埋大地刚好15周年。今年三月，为了设计苇岸的书，金泉选择让草“说话”，去屋子附近的草地，用油墨拓下了草的样子，最终呈现在腰封上。腰封上面写着“汉语世界最后一位孤独的放蜂人”等推荐语。封面的主角也是草，大片荒草中，几丛新绿安静而耀眼。

　　设计这样的书，金泉感到很快乐。

　　害怕“过度设计”

　　和很多新锐书籍设计师一样，金泉最初对知名设计师陆智昌的作品感到惊讶：“我记得看他设计的一套米兰·昆德拉的书，当时惊为天人。”这是在2004年，这时候，金泉发现，社会已经热切关注书籍设计。

　　事实上，在设计书籍之前，她的工作是出版社文字编辑，但一直对设计感兴趣，2009年开始专业从事设计。编辑经历，让她了解编辑之所想，在她看来，这产生了积极影响。

　　“我会想，如果我是编辑，我会怎么包装这本书。以前，我在和美编沟通的时候就发现，他在过度设计。我做设计的时候，才知道，不需要那些东西。你去找一个装潢公司，他一定会设计一些毫不实用但看上去是精心设计出来的花样，但你只是居家过日子，这些东西便会是累赘。”金泉说。

　　金泉一直注意避免过度设计，在她眼中，设计没有那么重要，最重要的是书本身。“我很佩服陆智昌，他可能只是随便画几下，而且出版社居然能通过！”说到这里，又一阵笑。

　　遇到难题，设计卡壳的时候，金泉便去做手工，主要是做皮具。在一间放满皮革的小房间里，摆放着她制作完成的钱包等手工作品。“有时候工作让人很沮丧，很焦躁，那就去做点别的事儿，我可以做手工，还可以逗狗。”

　　“废片”成设计素材

　　金泉喜欢采用照片做封面，这已成为她设计生涯的某种标签。2011年，设计日裔英国作家石黑一雄的作品，包括《长日留痕》、《上海孤儿》、《别让我走》等，金泉第一次用照片做封面。

　　《别让我走》封面上是一个面纱遮颜在林中摸索的女子，《上海孤儿》的封面则是面容模糊的红衣女子。这些照片由摄影师莫轻浮拍摄，在金泉看来，这位摄影师的照片和石黑一雄作品的风格十分贴合。“石黑一雄的小说，语言有点啰嗦，文字的感觉朦胧不清。这可能与他的身份有关，他出生在日本，用英语写作，对自己身份的认同有种疏离感。”

　　有些照片，在摄影师看来是“废片”，金泉不这么看，很多时候，她都觉得“这些照片很好用”。去年，金泉设计了一套日本作家村上龙的作品，封面都由卫西谛的摄影构成。“这些摄影作品都是老卫的‘废片’，他很不高兴，因为我用一个大圆圈挡住了一部分，他觉得破坏了摄影的感觉。”

　　卫西谛的摄影和金泉的设计，堪称夫妇“合璧”，在设计门罗作品集时表现得淋漓尽致。2013年，门罗获诺奖，设计时，每一本书的封面，金泉都采用了卫西谛美国之行拍摄的照片。

　　“我不希望过度设计，而是努力贴合书的调子，比如门罗小说的调子，我觉得是冷色调，有很多纠结的生活细节，不那么热烈。所以，你看，这些封面采用了黑白照片，是一些日常场景，但又给人想象的空间。”金泉解释道。

　　■ 简介

　　金泉 1979年出生于江苏南京，曾在出版社做了近十年编辑，2009年后专业从事书籍设计，是纸皮儿工作室成员。设计了诺贝尔文学奖得主门罗作品集、石黑一雄作品集、吴念真《这些人，那些事》、朱利安·巴恩斯《终结的感觉》、周云蓬《春天责备》等作品。

　　本版采写/新京报记者 吴亚顺　图片由受访者提供