无限接近却无法抵达的萧红

　　新京报超级观影

　　《黄金时代》 74分

　　NO.467

　　观影时间：9月28日晚

　　观影地点：蓝色港湾传奇影城

　　观影人数：30人

　　许鞍华执导的《黄金时代》10月1日起正式在全国公映，9月28日晚，“新京报超级观影”活动在蓝色港湾传奇影城举行，本报邀请30名读者观众一同提前观看了这部影片。许鞍华、李樯、汤唯、朱亚文、田原、王千源等主创也亲临现场，与影迷分享了电影拍摄的过程。导演将与萧红有关的史料一一呈现，这种保持客观立场的叙述加上众多的人物对于不熟悉这段历史的观众而言有困扰，而对于熟悉文学史的观众则无甚新意。倒是表演上，本报观众给予了肯定。新京报观影团为本片打出了74分的平均分。

　　导演

　　史料拼图重现萧红

　　影片围绕民国四大才女之一的女作家萧红颠沛流离的人生展开。与2012年霍建起执导的《萧红》强调“传奇”不同，许鞍华以影像方式呈现出与萧红有关的纷杂史料，借骆宾基、丁玲、白朗、聂绀弩等萧友之口，拼凑起她零落的一生，甚至连二萧分手的桥段都做出萧军和端木蕻良两个版本，那些说不清的疑点皆以“史料不详”四个字平实交待，不赋予任何过度解读。

　　这种离间效果的全新叙事方式，实验色彩浓重，也是这部影片最大的争议点。有本报观众将此手法比作“阿基里斯与龟”的悖论，无限接近真相却永远不能抵达终点，认为既能留下余味又能保持客观立场。但大部分本报观众认为接受起来有难度，对于事先完全不了解萧红和那个年代背景的观众来说，参与叙述的萧友众多，如果不是由熟悉的明星饰演很难分辨各中差别，且容易造成不断跳戏的困扰，而那些熟悉萧红和民国时期文学史的观众认为，许鞍华所呈现的内容都早已知晓，按部就班缺乏新意，感受不到主创的想象力所在。

　　表演

　　“萧红”不逊于“王佳芝”

　　相较于剧情、导演手法等类目，有27位观众将票数投给了表演。其中饰演萧红的汤唯得到最高的11票，观众认为她演绎出了人物的复杂内心和坚韧性格，奉献了继王佳芝后最好的演出，有三场戏收获较多赞誉：水灾中拖着怀孕的身体愚钝地爬下楼、初见鲁迅时的青涩激动以及坐在鲁迅家的院子里落寞抽烟的背影。

　　排在其后的是饰演丁玲的郝蕾，共获得9票，观众认为她将这个角色激情的革命性演绎得淋漓尽致，颠覆了她以往任何的角色。而饰演鲁迅的王志文得到了6票，虽然并非故事主线，但却当选近年来最具鲁迅风骨的演员，尤其是内山书店的初次亮相，令不少观众眼前一亮。

　　■ 解读角色

　　朱亚文

　　端木和萧红的爱情像爱情

　　新京报：端木、萧红、萧军三个人的感情关系你怎么理解？

　　朱亚文：萧红和萧军的爱情是爱情，端木和萧红的爱情像爱情。

　　新京报：怎么讲？

　　朱亚文：萧军和萧红的爱都是源自于本能，源自于各自的尖锐碰撞后产生的火花。但是萧红经历过与萧军的这一轮碰撞后选择了端木，选择了一个和萧军相比更弱势的男人，萧红应着自己的需求，应着自己身体、情感的状况，选择了一个相对合适的人。

　　新京报：那端木和萧红的关系，从你看到的历史资料中，跟我们电影里展现的，有什么不同？

　　朱亚文：还真是不太一样。在端木的传记里，我看到更多的是他对萧红满满的爱意、满满的遗憾。从萧红的文字里面，看到更多的是对萧军的留恋，与萧军这段情感造成的后遗症波及了她和端木的生活。而在我们的电影创作中，这两者皆而有之。但两个人的情感，并不是说我怎么理解就能怎么创造，在演戏的时候带着70%的目的进入，还有30%要看结果，大家不要把所有结果早早就写下来。真正进入的时候，有一部分是我，有一部分是端木，有一份是汤唯，有一部分是萧红。

　　■ 拍摄故事

　　汤唯&冯绍峰

　　因为太冷，所以想快点拍完

　　新京报：哈尔滨那么冷，你觉得天气的冷对表演的有帮助吗？

　　冯绍峰：是有帮助的。我记得连导演都说过，她觉得对她的状态都有影响。就是当人一旦进入这种艰苦环境里，会逼出你的那种潜能。或者通俗一点是精神更投入到里面。就因为你本身要抵抗这个环境，所以产生更多的能量去运动。

　　汤唯：我同意，但我觉得有一个更简单的，因为太冷了，所以想快点拍完。谁也不敢分心，谁分心，大家就是要多挨冻了。比如说有天晚上我们一排人站那，田原穿了一双小尖皮鞋，巨薄，我们都是厚鞋。她那个皮鞋里面根本不可能再穿一双袜子的，她站在那，也没有发抖，我们都跑去烤火，她没有去，她跟祖峰两个人站那。后来我问她你不冷吗？她说：看我的脚指头。我终于明白，人在遇到那样极端的状况下，我们脚指头会先冻坏。她那时候已经达到那种极致的境界了。

　　■ 观众评语

　　看端木出现在逃往重庆的码头上，忽然像是看到了《滚滚红尘》里奔命台湾的章能才。男人贪恋生命，女人一生只爱一个男人。85分

　　萧红的性格总是与环境格格不入，不愿妥协就注定得不到爱情，自作孽不可活。70分

　　汤唯和郝蕾是截然不同的表演套路，前者特别之处在于挖掘出骨子里的坚强与青涩，但演谁都是在演自己，而后者的演技永远在脱胎换骨，余红就是余红，丁玲就是丁玲，每一个都动人。76分

　　她左手夹烟右手执笔，在烟圈中与自己不堪重负的生命对望，用一支笔杆记录心中的创伤，无论是童年家庭温暖的逝去，还是成年后爱人的不忠。 80分

　　那么多演员不明所以地跑出来，脸盲症患者表示人生无力，不懂导演到底想讲什么，但看在许鞍华的份儿上勉强及格。 61分

　　本版采写/新京报记者 安莹 田颖