青少年电视剧的时代来了

　　从做媒体出身，到创立公司，唐人影视有限公司总裁蔡艺侬投身影视行业近二十年，也在这个领域打出了自己的一片天地。唐人出品的剧有着自己鲜明的特色，《仙剑奇侠传》唐人率先将网络游戏搬上荧屏，《步步惊心》的成功又带动起网络小说改编成电视剧的新一轮热潮。从《仙剑》到《风中奇缘》，唐人的古装剧除了帅哥美女唯美的爱情，还有舍小我成就大我的热血情节。而这一点在唐人最新拍摄的现代题材作品《旋风十一人》中也有着一脉相承的印记。

　　公司发展

　　赢得掌声比赚多少钱更重要

　　新京报：1998年唐人电影在上海成立，那时对于公司的定位是怎样的？

　　蔡艺侬：唐人的发展分了四个阶段，第一个阶段还是懵懂无知，我对市场把握还没那么精准，做了《绝代双骄》《虞美人》《宝莲灯》。经过十年的过程到了第二个阶段，就是《仙剑》。那时我就蛮关心网络年轻观众的，发现《仙剑》的群众基础太厉害了，而且故事我很感兴趣，用了三天就决定开拍了。其实做制作享受的不是赚多少钱，更是掌声被认可。第三个阶段就是胡歌车祸之后。现在是唐人第四个阶段，我们在做《秦时明月》《旋风十一人》。《秦时明月》我们不会像以前纯粹改编动漫，更多是二次创作，收集了很多资料创作。我想通过年轻的戏剧，把历史文化普及到青少年层面。我们无论做什么剧，核心不变，追求真善美，牺牲小我成就大我。

　　新京报：唐人这么多年来一直坚持古装剧创作，是出于哪些因素考虑？

　　蔡艺侬：我觉得这跟整个班底的人员是有关系的，之前我们的班底拍古装剧受到市场认可，相对风险很小，所以一直往这方面走。同时我们的古装题材有很多创新的元素在里面。另外，古装世界是年轻人幻想的一个世界。年轻人喜欢追求一种在现实中无法实现的情感世界，这种梦幻的感觉只有在那种虚构的世界中才可以找到。比方说《步步惊心》，这种穿越是有点童话成分的。还有就是古装剧能走出去。我们在做全球发行时，古装剧更能得到很多国家的喜欢，像这次《风中奇缘》《女医明妃传》在海外都很受捧。不过我们也希望未来公司可以达到一个题材上的平衡，不是只集中在某一领域上。

　　造星经历

　　胡歌、刘诗诗都曾不被认可

　　新京报：从《风中奇缘》开拍到现在播出，你对这部作品的看法有没有变化？

　　蔡艺侬：三年前我们剧本创作时多次纠结于剧中三主角间的情感，但这三年因为自己的人生阅历我的心态也发生了一些变化，逐渐从那种小言情里跳脱出来了。其实我现在挺害怕那种单纯的你情我爱的戏，很害怕观众们会说《风中奇缘》中只有男女情感纠葛。我觉得那个太狭隘了，我们应该有更多宏观的东西在里面。

　　新京报：《秦时明月》的改编都遇到了哪些困难？

　　蔡艺侬：这个戏很难拍，比如机关城的场景设计。动画是可以天马行空，但真实的场景、道具就不容易了，一不小心就会弄得很山寨。另外这部戏的人物很多，选角方面也很累，现在大家都在抢演员，演员荒非常严重。

　　新京报：“仙剑十年”，当初剧中的一众年轻新人都已成为现今的明星主力，第一部中的胡歌、刘亦菲、彭于晏，第三部中的刘诗诗、霍建华、杨幂、唐嫣等等，唐人的造星功力有目共睹。你在选择演员上有什么标准？

　　蔡艺侬：新人前期都会受到很大争议，《仙剑》开始时大家对胡歌不了解，很多人都在骂，尤其是玩家，刘诗诗当时也会有人觉得不漂亮，作品出来之后他们也都被大家接受了。《秦时明月》中陈妍希是我执意要的，她演的“小龙女”很多人不是很认可，但她其实是挺单纯的，之前被骂也有些受伤，可她对角色的判断很精准。选人不是一个方程式，也要凭个人直觉，制作人需要一点灵气。

　　行业展望

　　90后、00后都是未来的受众

　　新京报：《旋风十一人》算是比较少见的体育励志题材，怎么想到要拍摄这样一部戏？

　　蔡艺侬：我们也想做时装剧，但现在家庭伦理剧市场上已经很多，我们未必比别人做得好，就想找新颖的时装题材。开始这个剧并不被看好，毕竟拍足球戏比较冷门，足球脚法什么的很难拍，剧情还需要跟足球结合，有人觉得拍篮球更好一点。但我认为，所有的创新都有风险。

　　新京报：出于怎样的考虑，把唐人的受众主要对准青少年？

　　蔡艺侬：不是年轻人不看电视剧，而是我们很少有青少年文化给他们看，像《北爱》《奋斗》其实年轻观众都很多，唐人作品的年轻观众会扩展到90后、00后。我不太认同影视剧是集中给年纪大的受众群，像《仙剑》的80后粉丝现在也都长大了，但依然很喜欢。年轻人更执着，对于一部经典的作品会一直跟到现在。

　　对美好的向往每一个人都有，每一个人都是有所经历的，不应该以成年人的眼光看年轻人，其实大家在精神的追求上没有大的区分。

　　新京报：你觉得时装剧应如何在现实性和戏剧性间保持平衡？

　　蔡艺侬：我们做《旋风十一人》就是想做一个让你的内心有骚动，让你感觉到青春热血的东西。但我不觉得《旋风十一人》不接地气，这里面的内容都是会发生在每一个学生每一个年轻人身上的，大家都体验过校园生活嘛。还有我们的主角穆奇，他曾经是国家队的队员，因为没有好好珍惜犯了一些错误被开除后如何面对自己不堪的人生，如何通过一帮年轻人重新找到人生的方向，这是很励志的东西。还有里面的剩女校长，菜鸟新职员，他们的经历也是我们身边人的经历，会有共鸣。

　　■ 必答题

　　新京报：你认为这一年中电视剧行业最大的变化是什么？

　　蔡艺侬：从传统媒体到新媒体的转化，视频网站的格局已经形成，推动了自制剧的制作，大家在慢慢往网络剧上进军。

　　新京报：唐人要如何面对这种变化？

　　蔡艺侬：我们一直把精品剧视为公司的业务追求，所以冲击小一点。而且我们一直主做青少年项目，在互联网时代更有利。有人说，你们的年代来了。

　　新京报：为什么选择和新京报合作？

　　蔡艺侬：我对新京报记者印象比较好，有分量的纸媒，能获得很多人的认可。不八卦。

　　新京报：对未来产业与媒体合作有什么建议？

　　蔡艺侬：双方是唇齿关系，互相依赖。媒体需要有好的内容报道，制作方需要有好的媒体推广，这种关系是不会变的。

　　新京报：一年中印象最深的新闻？

　　蔡艺侬：明年的“一剧两星”。

　　新京报：明年最推荐的项目是什么？

　　蔡艺侬：全部，《秦时明月》到《旋风十一人》，还有新拍的一个网络剧，捉妖记题材。

　　■ 合作案例

　　“风”持续吹

　　作为唐人影视今年的重点项目之一，《风中奇缘》自开播之初，新京报就对其历时三年的改编、修改、换名过程给予了第一时间的报道。在剧集播出中，一向不爱接受采访的主演刘诗诗也接受专访，在粉丝群中引发广泛影响。

　　本版采写/新京报首席记者 刘玮