马岱姝：《树叶》献给城市里寻找归属感的人

　　历时两年多，每天八九个小时的持续工作，一共近600幅的手绘铅笔画，构成了马岱姝的无字绘本《树叶》。在过去两年的时间里，许多的时光她都是一个人坐在桌前，面对着纸张和画笔，一直画一直画，她承认有时候觉得自己就像走在黑洞里，不知道什么时候才能见到亮光，这中间有过怀疑，有过不自信，但当《树叶》的样书摆在面前时，她确信一切付出都是有意义的。

　　在中国，插画师依然是一个新兴职业，如果不是因为《树叶》中的作品在出版前获得了切尔滕纳姆插画奖（Cheltenham Illustration Awards），或许马岱姝只是一个作为刚刚出版自己第一本绘本的新锐插画家，并不会得到太多的公众关注度。但一本无字故事绘本的出炉，其中的辛苦历程却是要听画家本人讲述才能了解个中一二。漫长的冬天，一个城市青年在郊外见到一片发光的树叶，她把树叶带回由庞大的机械控制的城市，看似微不足道的光亮，却照亮和城市和青年的生活。这可能也是马岱姝自己生活的一种预兆，却又何尝不是生活在城市里千万普通人生活的某种印证？

　　Fantagraphic出版社传奇创始人、美国《漫画杂志》总编辑嘉里·格罗斯（Gary Groth）盛赞《树叶》，“马岱姝的《树叶》敏感细腻，技巧无可挑剔，是一个反映当代人生存状况的深刻寓言，它也证明了她运用绘本这一媒介所取得的成就是多么卓越。”当无字的成人原创绘本在中国刚刚起步的时候，我们先来听听作为先驱者的马岱姝怎么说。

　　缘起

　　和父亲找小虫的儿时记忆

　　新京报：看《树叶》的后记，这本书的创作念头来自你三年前在尼泊尔的旅行？

　　马岱姝：那年冬天我去了一趟尼泊尔，对加德满都的印象非常深刻。那座城市街道很窄很热闹，每个人之间的关系都很紧密，但是大家又都生活得很自如。这让我想起小时候的成都。同时加德满都又非常贫穷，有着很多现代城市会有的问题，嘈杂、乱、资源不是很充分，到了晚上没有电，大家都点蜡烛，有人在路边生火，大家围着火吃东西。在那里我既有熟悉的感觉又有异乡感，脑子一下就出现了幻想的城市，故事就这样形成了。

　　新京报：《树叶》的主人公是否有原型？

　　马岱姝：并没有，在加德满都我看到很多年轻人，他们很年轻就出来闯荡，在生活里不断寻找一些东西，我特别想为这样的人画一个故事。我很小就到了国外，背井离乡寻找生活，不管是从农村到城市，还是从国家到国家，大家都想寻找归属感和意义。在这段旅行里，故事的轮廓出现了，回来之后我开始画草图和人物速写，也把旅行里一些城市的场景放到了书里面。

　　新京报：比如呢？

　　马岱姝：书里有很多人物是有原型的，比如在广场扫树叶的老人，他的原型其实是旅途中遇见的一个守护寺庙的人，他每天的工作就是开关和打扫寺庙以及摆放一些祭祀的东西，我觉得他和我书里的这个人物很像，都是坚持在做一件不起眼的小事。书里树叶图书馆创始人是借鉴了一个做银器的老人，他银器做得很好，还在给国王做，但他生活得很朴素。让我想起小时候，那时候大家都很朴素，却也感觉挺快乐的。书里还有一幅图其实是我和我父亲在我小时候的合影。

　　新京报：你在后记里面也提到了你的父亲。

　　马岱姝：我小时候父亲经常带我去草地里找虫子，这是我小时候最喜欢做的事，蝈蝈、蜻蜓、瓢虫，那个城市灰灰的，小虫子的出现成了生活里很神奇惊讶的东西。我父亲在我十几岁时因病去世，他以前很喜欢旅行，他喜欢采集不同的树叶和标本，会带回各种各样的东西，这让我看到了外面的世界。其实在我创作的时候我并没有想到这本书和我父亲的联系，但是回头看，这里面其实有很多是我自己的东西。

　　环境

　　在中国难做全职插画师

　　新京报：你觉得目前国内插画师的生存环境怎么样？

　　马岱姝：老实说会很难，首先是插画稿费的标准非常低，有的杂志会低到只有几十块一幅。行业里不断有新的年轻插画师，刚毕业的学生，他们需要积累作品，有的人会免费画，在国外也有一样的情况，于是形成很不好的恶性循环，大家会不把插画的价值看得很高。而且国内有些编辑会同时找几个插画师画同一个主题，大家都先画出来再定要不要，在国外即使你画得不满意，依然对方会承认你做的工作。另外国内的版权意识也不规范，国外的插画师作品，用于封面或是用于宣传时的明信片这些都有不同的收费标准，这些在国内都做不到。另外国内出版周期很长，出版后才会付费，所以靠这个生存很难。插画现在是比较新的行业，需要时间来慢慢完善。

　　新京报：所以现在想要在国内做一个职业插画师还是很难的？

　　马岱姝：我觉得很难，大部分人只靠这个比较困难。但是现在也有一些很棒的杂志很支持插画师，我觉得也在逐渐变好。

　　经历

　　辞掉500强，转行画插画

　　新京报：目前国内出版的原创无字绘本非常少，当初是怎么有这样一个契机的？

　　马岱姝：我最开始是因为帮出版社画一些插图和封面，比如《风之影》、《读爱情故事的老人》，编辑就觉得画得不错，聊天的时候问我想做什么。我说我的理想就是画绘本，画自己的故事。过了一段时间他就问我有没有自己的故事，我说有好几个，他就让我画出来。

　　新京报：你是从小就学画画？

　　马岱姝：我小时候画国画学素描，一直到了快高中没再画。读大学在英国学的是金融，之后在一家500强的公司工作了一年。那个时候觉得特别不开心，我每天看着那些数字，我在想我的投入对这个社会有什么影响？存在感很低，想要做些更有意义的事。我觉得当时的自己和《树叶》里的这个年轻人很像，都是在做机械化的事情。所以工作一年后我决定改行，还是喜欢画画，我用半年时间创作了一些东西，很幸运去圣马丁读了硕士。

　　新京报：今天回头看什么感觉？

　　马岱姝：我一点也不后悔，虽然这个过程中有时候会觉得很困难，也会怀疑自己。画《树叶》两年多遇到不少很难的时候，画画是件特别孤独的事情，一个人每天坐在桌子前八个小时，画到一半的时候我经常会问自己，有没有光亮的那一天？我最初是一边在上海交大教设计一边画，后来发现精力不够，所以辞职全心画。这本书在很多地方画过，上海、成都、西班牙，手稿越来越厚，现在锁在西班牙家中的一个木箱子里。

　　新京报：接下来还是继续画绘本？

　　马岱姝：我也希望可以继续做，但是有很多现实问题，能不能用这个维持生计我现在还不是很清楚。

　　本版采写/新京报记者 姜妍