新兴电影节如何提炼特色与定位

　　【涨知识】

　　编者按：电影节究竟是什么？彰显文化实力的窗口，还是纯粹为影迷撒欢准备的。世界上大大小小电影节不计其数，想必都在各施所长。如戛纳标杆了业内水准，柏林电影节更侧重于年轻人和观影，威尼斯电影节越来越高冷……

　　北京国际电影节今年来到第五届，较欧洲三大来说，只能算是学步婴儿，然而它已快速积累了很多经验，并积极运用于近期的电影狂欢中……未来几年，北影节如何定位自己、做出特色，将直接关乎到这个电影节能否走出去。

　　人称“北美小巴黎”的加拿大法语区城市蒙特利尔，据称有三十多个电影节，它们如何在竞争中又兼容并进共同丰富“电影节”的大概念呢？作者作为一个在蒙特利尔生活了十个年头的真影迷兼伪影评人，用细节突出感受。

　　为部分学生提供免费通行证√

　　据笔者不完全统计，从针对各种族裔人群举办的电影节（如中国电影节、宝莱坞电影节、以色列电影节、黑人电影节等），到以电影类型划分的电影节（如艺术电影节、动画片电影节、儿童电影节、纪录片电影节等等），甚至还有以语言划分的电影节（法语电影节、西班牙语电影节等），这里一年之中大大小小的电影节不下三十个。

　　当然，蒙特利尔在国际上最有知名度的电影节恐怕还得算蒙特利尔世界电影节，差不多40年历史。在我看来，该电影节有几点值得“点赞”。首先：它坚持挖掘新市场、新人和新作品。每年入选的几百部竞赛类、非竞赛类长片来自近一百个国家，试问你在其他什么地方还能看到巴林、波黑等地的作品？其次，该电影节为电影类、新闻类学生提供免费的电影节通行证；第三，它所有的主竞赛单元电影都有译制精良的英法语双语字幕；还有，这个电影节说到底还是个影迷的电影节，注重观影氛围；具有明确的选片目标。

　　选片人根据兴趣爱好划分职责√

　　作为一名“70后”，大叔我最喜欢的一个电影节要属同城的奇幻电影节。

　　被称为“北美最大的类型电影节”的蒙特利尔奇幻电影节成立于1996年，每年夏天举办，为期三个半星期。这个电影节在成立初期以港产枪战片、动作片、黑帮片等为主打，迅速积攒了一批死忠粉丝。发展到今天，其视野扩大到世界范围内的恐怖片、奇幻片、亚洲片等“类型电影”。

　　该电影节的选片人大多都是30岁上下，他们本身就是疯狂的影迷。在职责划分上，他们根据自己的经验和喜好，分为华语电影选片人、日韩电影选片人、欧美电影选片人等，分别奔赴柏林、戛纳、香港等国际电影节遴选合适电影。更重要的是，他们充分利用“北美奇幻电影联盟”的力量，发挥协同作用，确保当年及前一年度重要的类型电影能被一网打尽。

　　该电影节还特别注重在非电影节期间积累人气，他们与各电影发行公司合作，利用脸书、推特等新兴社交媒体平台，每月举行数次针对影迷的免费观影优先场。

　　这个电影节的观影人群决定了其独特的观影体验，如果是《电车男》《爱疯三次元》这样的搞笑片，保证你会受到全场数十次的哄笑所感染；如果是《叶问》《浪客剑心》这样的动作片，观众正义的叫好声一定会及时送达；如果是《咒怨》《死亡录像》，请自行脑补……不过需要说明的是，在观影过程中，你一定不会听到任何窃窃私语，或是有人掏出手机用明晃晃的屏幕来闪瞎你的眼。

　　一个节看遍“欧洲三大”获奖片√

　　如果你不太“类型”，也不够“白发”，那么蒙特利尔新电影节恐怕最适合你。虽然有个“新”字，它却是蒙特利尔地区“最古老”的电影节，今年将举行第44届。因为它每年都在10月举行，它可以将当年柏林系、戛纳系以及威尼斯系的诸多获奖片拿来进行集中展映，当地人也戏称它为“电影节的电影节”。

　　就拿戛纳系来说，大部分电影在北美公映往往都是戛纳展映一年之后了，但在那之前，北美的发行公司会倾向于选择这个电影节做发行前的有限展映。

　　除了其他电影节的精选片目，其实这个电影节在实验电影项目以及电影与新科技的创新推广方面也不遗余力：他们每年都有个针对电影界专业人士的环节，为期三天，内容包括手机应用与电影创作、网络短剧和社交媒体、网络上的国际合作等等，形式包括座谈、现场展示、试验项目等，时长两个小时左右。能够与当今电影界（多数为加拿大和欧洲法语区电影人）的新生代弄潮儿们一起就电影创作和新领域共同学习，也不失为一个开眼界的宝贵体验。

　　尽管以上几个电影节各有特点，面对的观众群似乎也迥异，但对一个真正的影迷来说，兼收并蓄才是王道。举个例子，日本鬼才导演园子温所有2015年以前的长片作品都在蒙特利尔做过展映，但却是在不同的电影节。

　　□吕从（旅加影评人）