构筑精神层面的共鸣

　　如果将时尚上升到哲学或者精神层面，或许显得有点多此一举，因为时尚看上去和我们生活息息相关，但时尚终究不只是寻常的吃穿用，而是透过不断翻新的时尚潮流和持之以恒的品牌建设，传递出的一个时代或者群体的精神面貌，而这些与一个个大家熟知的时尚品牌有着密不可分的关系。他们不只停留在跨界合作或者举办艺术展览层面上，成立自己的基金会、博物馆，帮助修复历史古迹或者经典电影，献上音乐舞蹈，甚至拍摄电影等，这些看似与品牌的专业领域关联度不大，然而这些恰恰构成了品牌价值，也是树立品牌形象的聪明之举：在支持艺术、文化、音乐等事业的同时，彰显了品牌的艺术追求和社会责任感，与消费者构筑精神层面的共鸣。

　　创造艺术价值贵在坚持

　　时尚品牌和艺术结缘已经不是新鲜事，从跨界合作推限量产品，到举办艺术展览，艺术对时尚品牌来说有着无穷魅力，象征着高规格和品牌素养。如果只是艺术跨界恐怕玩得还不够大，能够以一个幕后参与者的身份创造可以传承的艺术，才能体现品牌的文化内涵。

　　说到这就要提到爱马仕的“舞韵琴音”音乐舞蹈演出，今年年初，该音乐舞蹈演出第五次登陆中国，特别邀请了德国编舞大师安德莉亚·西特尔和来自马提尼克岛的原住民艺术家洛特·谢皮奥拉，用无声的肢体语言讲述着舞台艺术之美，从音乐、灯光、服装到舞蹈等各个细节都追求极致。

　　艺术有多少种形式，时尚品牌创造艺术价值的方式就有多少种。今年2月18日，由爱丽丝·洛尔瓦彻执导的《礼服》短片在纽约首映，这已经是Miu Miu《女人的故事》系列短片的第九部。虽是短片却由女性电影人执导，在创意和呈现方式等方面都颇具艺术风格，其待遇也堪比电影，曾经在威尼斯电影节的威尼斯之夜上首映。在短片中，Miu Miu的服装不仅与故事情节紧密相关，还犹如拥有了生命力，甚至会自己寻找最适合的主人。Miu Miu让女性电影人用电影的形式来讲述女人的故事，展现女人的最爱——衣服，对女性消费者来说非常具有吸引力。

　　罗马不是一日建成的，对艺术的追求也不应是一时兴起，很多品牌已经将其变成品牌建设的重要项目，一直坚持，而成立专门的基金会或者博物馆则显得更有魄力。比如近日刚刚对外开放的Prada基金会的米兰新展馆，由雷姆·库哈斯领衔的OMA构思设计，全面扩展建筑的空间类型学，用于展示艺术作品并与公众共享。米兰展馆只是基金会展馆之一，基金会的威尼斯展馆还在同一天举行新展览，用展览的形式将两座展馆结合在一起。

　　关键词：简约青春、甜美浪漫

　　Miu Miu

　　《女人的故事》系列短片

　　《女人的故事》系列短片的第九部《礼服》（De Djess）由爱丽丝·洛尔瓦彻执导拍摄，短片中，Miu Miu 2015春夏系列通过“328号”连衣裙得到了真正的诠释，这条裙子拥有生命，同时对女性魅力也有着独特的审美和低调而与众不同的品位。

　　关键词：经典艺术、共享

　　Prada

　　基金会

　　Prada基金会的米兰新展馆对公众开放。与米兰展馆活动同步，基金会的威尼斯展馆继续在十八世纪的威尼斯王后宫设展，并在同一天举行新展览。展览“连续的经典”（米兰，5月9日-8月24日）与“移动的经典”（威尼斯，5月9日-9月13日）由塞尔瓦托·塞提斯构思，将基金会的两座展馆结合在一起。

　　关键词：文化艺术、精致手工艺

　　爱马仕

　　“舞韵琴音”（Salon de Musique）音乐舞蹈

　　2009年，“舞韵琴音”音乐舞蹈演出首次登陆中国，此后，作为爱马仕的年度艺术盛事，每届“舞韵琴音”都会邀请杰出艺术家献艺，体现品牌对文化艺术的执着追求。

　　关键词：全新策展方式、艺术展览

　　卡地亚

　　当代艺术基金会

　　创立于1984年，卡地亚当代艺术基金会为艺术家们提供创作空间，举办主题展览或个展，并向艺术家签约订购艺术品作为收藏，还会举办音乐会。

　　■ 他们说

　　Gildas Loaëc，Maison Kitsuné创始人之一

　　Gildas曾经担任Daft Punk乐队的艺术总监，于2002年与日本建筑设计师Masaya Kuroki合作推出时尚品牌Maison Kitsuné。

　　Maison Kitsuné是SANLIPOP的合作品牌之一，融合了音乐、时装以及咖啡等元素，品牌自身就涉足了不同的领域，在很多时尚潮人的眼中，Maison Kitsuné代表的是热爱音乐的、轻松有趣的生活方式。

　　“音乐是鲜活的，服装表面上看是静止的，但穿在人们身上就有了丰富的肢体语言。Maison Kitsuné涉足音乐、时装和咖啡等不同的领域，是因为这些都是我们的最爱，我们在做自己喜爱的事情。在与其他品牌跨界合作的时候，在坚持自己品牌的核心概念的基础上，我们可以给彼此带来新鲜的元素，做出一些特殊、限量的产品。”

　　Ernesto Artillo，西班牙年轻艺术家

　　Ernesto是来自西班牙的拼贴艺术家，以中世纪文艺复兴时期的肖像画为设计蓝本，利用拼贴手艺，为izzue十五周年艺术回顾展特别奉献了一组拼贴艺术作品。

　　“拼贴是将既有事物打破规则之后再重新组合，在这个过程中我可以重新思考并创造出新的东西，从而达到真正的自由。对于我而言，时尚和艺术不存在平衡的问题，可以自由地表达自己、重新思考，可以穿你想穿的，而不是随波逐流，这就是时尚。”（下转D04版）

　　D02-05版采写/新京报记者 吴瑞丽