王嘉明 说我实验？我是乱搞吧！

　　今年北京的“两岸小剧场艺术节”邀请到莎士比亚的妹妹们的剧团团长、艺术总监王嘉明的《请听我说》压轴上演。作为台湾中生代戏剧导演中的佼佼者，王嘉明执导的《Zodiac》《请听我说》几年前都曾在北京亮相，令观众念念不忘。不久前，他为江苏省昆剧院创作的昆曲《南柯梦》在北京国家大剧院演出，引发一票难求。

　　1995年夏天，台湾大学话剧社的魏瑛娟、王嘉明、Fa、阮文萍共同创办了一个名字奇怪的剧团，叫“莎士比亚的妹妹们”（以下简称“莎妹”）。团名源自弗吉尼亚·伍尔夫在《自己的房间》中的设想：假如莎士比亚有个妹妹，只因她是女孩，父母不给她上学的机会，还安排她早早嫁人，即便她拥有和莎士比亚一样的才华，也无法获得与莎士比亚一样的声誉。魏瑛娟给剧团取这个名字，意在解除女性才华被男性体制压抑的魔咒。不过，莎妹日后创作的议题与团名所标榜的女性主义倒无多大关系，而成为一种有别于正统的、前卫反叛的剧场美学代名词。

　　大学学地理的王嘉明因加入台大话剧社而结识了一帮伙伴，从舞台监督、制作人做起，29岁写出第一部戏《Zodiac》之后才正式转做导演。王嘉明自认是个“杂家”，创作上没有固定的来源，“像章鱼一样四处乱抓”。剧评人送他外号“剧场顽童”、“后现代绞肉机”，他却老实说做剧场是源自学生时代被昆曲震撼。“说我是‘实验’有点太伟大了，没有这么正式，我是乱搞吧，尝试除了写实之外的可能性。剧场有太多可能性了，我做的只是一部分，就说是好奇好了”。

　　“说我是‘实验’有点太伟大了，没有这么正式，我是乱搞吧，尝试除了写实之外的可能性。剧场有太多可能性了，我做的只是一部分，就说是好奇好了”。

　　王嘉明说戏

　　2002年

　　《请听我说》

　　当日常生活里情侣之间的甜蜜情话，转译成流行歌里通篇押韵的箴言式对白，语言的错位使喜感呼之欲出。三位演员身着“纸娃娃”（纸板的芭比娃娃）服装，在程式化的表演，文艺腔的台词中演绎狗血剧情，嘲讽爱情的荒谬。

　　王嘉明：最初是我们几个导演每人做20分钟戏，形成“一桌二椅”系列，后来慢慢变成一人做30至40分钟，再到70分钟。《请听我说》是我少数的人少、短小的戏，可以经常去巡演。

　　2009年

　　《肤色的时光》

　　以陈绮贞音乐贯穿的推理音乐剧。在王嘉明看来，陈绮贞甜美的歌声下隐含着暴力与死亡，比如“在爱人的气息里，血腥的红色最甜蜜”，“你的身体跟着我回家了，我把它摆在我的床边”这些流行歌的背后似乎都诉说着不可告人的故事。全剧由死者的倒叙启动，在陈绮贞十多首作品中，爱情的喜悦、秘密、嫉妒、占有也将一一揭示。舞台被区隔成两面，十二名演员穿梭其间，观众只能选择其中一面入座，依靠投影、音乐去想象爱情故事中的另一面。

　　王嘉明：最想推荐给大陆观众看的戏是《肤色的时光》，用陈绮贞的音乐串起来的一部爱情悬疑剧。这部戏观众反应非常好，但是剧场人反而不喜欢，很有趣。舞台是双面台，观众坐两边，成本很高，而且观众席比舞台还贵。

　　2012年

　　《南柯梦》

　　与《牡丹亭》、《紫钗记》、《邯郸记》并称“临川四梦”的《南柯梦》，以唐朝武官淳于棼酒醉入梦，被召为大槐安国驸马与瑶芳公主喜结连理，淳一路官运亨通，但日后公主病逝，他也因逸乐忘忧后遭人诬陷被流放返乡。梦醒后，淳才知大槐安国是槐树中的蚁穴，而蚁穴被暴雨冲走，淳感念蚁国恩情，求助禅师超度蚂蚁众生，最后自己也顿悟成佛。王嘉明不止一次提到昆曲是其做戏剧的“启蒙老师”，他怀着敬畏之心为江苏省昆剧院执导了这部戏，以传统手法衬托昆曲之美而不喧宾夺主。该剧全本6小时，分两晚演出，在台湾和大陆上演多轮，口碑与票房俱佳。

　　王嘉明：大学的时候看上昆（上海昆剧团）到台湾演出，我觉得这才是剧场，它本身的表演、节奏、文字、声音之美，就是剧场全部的意义。2012年才做到昆曲，大家说你好像是对这东西有些感觉耶，我说那当然，那么多年我终于做到了。做昆曲我不要创新也不要当代，对我来讲当代和创新就在传统里，我是当代人，我看昆曲觉得厉害那就是厉害，管它是以前还是现在的，大家反而被时间观限制了。在昆曲自身的逻辑下做出大家觉得美的、好看的东西，这是重要的。

　　2015年

　　《理查三世》

　　继《泰特斯》、《罗密欧与朱丽叶》后，王嘉明三度与莎翁交手。今年在台湾国际艺术节首演的《理查三世》脱胎自他去年给台北艺术大学戏剧系执导的《理查三世和他的停车场》，灵感源于一则新闻：英国考古队在一个地下停车场下挖出了理查三世的骸骨。在王嘉明看来，空旷的停车场象征历史的人车熙攘，潮起潮落，历史由胜利者书写，真相是时间的女儿。全剧背景设定在停车场，采用即时摄影、人偶同台、现场配音的手法。

　　王嘉明：我花很多时间把莎士比亚的剧本理解以后转化成中文，而且要押韵。莎士比亚非常会玩，人家说他的东西太杂，其实就是空间关系铺陈得复杂，我学地理，这很像地层。现在很多戏，写得很集中，目的性太强，我又不是来被说教的，你不讲我就不知道意义吗？莎剧的流动性很强，空间是未知的，角色不是封闭的，这比较像日常生活，有很多面向。

　　本版采写/新京报记者 陈然