舞台剧《变形记》改编自卡夫卡小说,闭幕南锣鼓巷戏剧节,新京报采访主创揭开“机器人戏剧”的奥秘
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【修炼秘籍】
●台词由真人演员配音
●动作与表情有一套编程
●演出时由工程师控制
●身上有32个活动关节
●每个动作依强度分为256档
卡夫卡的小说《变形记》讲述了因儿子变成甲虫而引发的一场家庭危机。而在日本戏剧导演平田织佐改编的《变形记》中,甲虫被机器人所取代,故事时间也改到了2040年。尽管有着戛纳影后伊莲娜·雅各布的加盟,但这部戏真正的焦点无疑是饰演儿子“格里高尔”的机器人Repliee S1。他有着白色的面孔和金属的身躯,全剧过程中,他都坐在床上,动作不多,但表情十足抢戏。此版《变形记》讲述了因为儿子变异成机器人,父亲和女儿失业在家,全家只靠母亲一人维持生计。剧中的儿子因变成机器人,逐渐丧失人类的感觉,创作者也讨论了人的定义,究竟是身体还是内心定义一个人为“人”,抑或二者都无法最终定义。
作为北京南锣鼓巷戏剧节闭幕大戏,舞台剧《变形记》上周末在北京上演。新京报记者采访导演、主演、机器人工程师,为读者揭开“机器人戏剧”的奥秘。
1 机器人是怎么演戏的?
《变形记》一剧共有五个角色,分别是爸爸、妈妈、格里高尔、格雷特、房客。其中,男主角“格里高尔”由机器人Repliee S1扮演。不过,据机器人操控工程师力石武信透露,剧中的“格里高尔”并非完整的机器人。“我们现在的技术已经达到可以使机器人无限接近于人,”但为了呼应剧情,此次特意去掉了人形机器人外观由硅胶制成的“皮肤”,让机器部分刻意显露出来,强化机器人与人的差异和冲突。
在开始排练的最初两周,“格里高尔”由真人演员饰演。在确定了机器人所要达到的表演状态后,饰演房客的演员蒂埃里·武·友为“格里高尔”配上音并存入机器人。接着,导演平田织佐根据台词的感觉给机器人设计动作和表情,工程师为其开发了一个软件,让导演可以自己给机器人编程。机器人的程序以5分钟为单位切分开,演员适应机器人的节奏进行表演。而当遇到机器人与真人演员的对话部分,就由工程师力石武信在演出现场听演员台词,同时控制机器人做出反应,“这个原理就和打字幕、打灯光差不多”。
机器人Repliee S1身上共有32个可活动关节,包括手、颈、眉、眼、嘴等等,每个动作根据强度分为256档,可在刻度中进行活动。工程师力石武信告诉记者,设置机器人的表情,在工学研究的领域实际上没有指南可依。“举例来说,并不是说嘴咧得很大,看起来就是在大笑。而当机器人处在一个悲伤的场景中,他只需要低头沉默几秒,观众就会感觉到他的悲伤。这反而是艺术家擅长的部分”。
2 机器人会出状况吗?
机器人Repliee S1曾两次在运输中被碰坏。而在正式演出中,也曾有过一次遇险经历。“我们在东京演出的时候出过一次故障,在格雷特和格里高尔的一场戏里,机器人五分钟没有动静,于是只好依靠真人演员去撑时间,观众看起来就好像格雷特一个人在自言自语一样,黑场的时候重启了机器人才能继续演出。毕竟最新的技术总是无法100%确保稳定”,力石武信说。
3 和机器人对戏什么感受?
戛纳影后伊莲娜·雅各布说,主要还是依靠想象,“他会有人类的表情、动作,但这也是人在操纵的”。和机器人对戏时,真人演员需要记住大致的时间,“机器人有些像人偶,但比人偶更有生命力,也是我们之间的对话让机器人有了生命”。
■ 延伸阅读
为何会做“机器人戏剧”
9年前,平田织佐导演被调到大阪大学工作。他听说大阪大学的机器人制作很有名,于是和校长提出想用机器人创作戏剧,校长向其引荐了学校的机器人制造科学家石黑浩教授。“对于机器人研究者而言,他们更多是在技术上研究,有的也是技术的思路,而当艺术加入进来后,可以让这个领域看到更多未来,就这样我们开始了机器人戏剧项目”,平田导演说。
与美国主要以军事为目的研究机器人不同,日本有法律规定不能以军事为目的做机器人的研究,因而日本的机器人研究更致力于让机器人进入社会。平田认为,“对日本人来说,机器人从小就是好朋友,比如机器猫、铁壁阿童木,这跟好莱坞的‘终结者’感觉完全不一样,正因为有这样的基础,所以在日本才会做出这种具有亲切感的机器人。我也希望把这个特点保护下去”。
平田织佐与石黑浩,一个是剧作家、戏剧导演,一个是科学家,同时两人还都是“跨界达人”。“石黑浩到大学为止都想学艺术,做一个画家,而我虽然是个剧作家和导演,也写了很多跟科学有关的剧本。我们两人站在一起,他看起来比较像艺术家,而我更像科学家”,平田说。
2008年,在大阪大学的小房间里,平田织佐与石黑浩合作的首部机器人戏剧《工作的我》首次在100余名观众面前演出。当时这部戏只有25分钟,而如今“机器人戏剧”最新的一部《变形记》长达90分钟,并且首次由日、法两国跨国制作。“机器人戏剧”在欧美和亚洲广泛演出,在美国演出时,曾被观众误以为是真人演员在表演机器人。在日本观众中,“机器人戏剧”也很有人气,只是戏剧界老前辈颇有微词。“其实从根本上,机器人戏剧有点像木偶剧,毕竟让机器人动的还是人类”,平田导演说。
平田与石黑浩都认为,一个完美的机器人其实并不像人,因为人会犯错。平田说,一个机器人如果一下子拿起一个东西,会让人感到害怕,如果增加一些没必要的小动作反而让机器人看起来更像人。“对于技术,我们会佩服但无法感动。我们想做的是可以让人感动的机器人。而对于人的动作来说,戏剧有更丰富的经验,戏剧有着2500年的历史”。平田导演还受邀为东京某科学馆策展,馆内有一个会踢足球的机器人,平田让机器人并不是完美地踢进球,而是有一次“误差”,这时科学助手在旁边吆喝“他这次能不能成功”,小朋友就一起为机器人加油,而当机器人下一次进球时,小朋友全沸腾了。
本版采写/新京报记者 陈然
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