破类型片之困，难刮运动旋风

　　NO.493

　　《破风》 70分

　　观影时间：8月7日

　　观影地点：国瑞城百老汇影城

　　观影人数：20人

　　由林超贤执导，彭于晏、崔始源、窦骁、王珞丹主演的《破风》，于8月6日18时以2D、IMAX格式在国内上映。新京报邀请30名读者一同观看了这部影片，并就片中观众关心的各种问题专访了导演林超贤。“这次我最想表达的就是破风手的牺牲。那种光荣可能比冲线手更大，因为你会很快乐，可以克服内心的一种原罪”，别看林超贤是个警匪片专业户，但聊起天来其实更像是个哲学家，充满了积极的正能量和无处不在的人生感悟，也很愿意以影像的方式分享给观众。

　　亮点

　　观感体现酣畅淋漓的运动之美

　　电影也许真是门赌客的生意，如果没有2013年金像奖十项提名的《激战》，《破风》也不会有今天这样慷慨的投资。林超贤酝酿了十五年的自行车电影，终于得以应运而生。仅从比赛戏份来看，类型的成熟度已经相当之高。首先，影片在台北高雄、香港中环、意大利雪山、韩国釜山、腾格里沙漠、上海外滩等欧亚两洲十城取景，以陆空多维式拍摄展示出风格迥异的各地美景，主人公、主持人、观众三者之间视角不断切换，观众在主持人的讲解中对比赛章程有了科普性的了解，并跟着他们的目光去解读一场场比赛和主角们的境遇，由在运动员的呼吸、心跳声中获得身临其境的情绪紧绷，再借由大全景航拍和面部特写得到全知全能的掌控感，镜头切换流畅自然，想观众之所想，并且永远都比他们快一步，这种酣畅淋漓的观感在华语电影中着实少有。

　　更重要的是，在人人都想以四两拨千斤之力，成为中国影市暴发户的大环境下，从《激战》到《破风》，林超贤单枪匹马为华语运动电影的类型萌芽杀出一条生路，而在此前这是任何一个华语导演都不会想碰的题材死角。不久前陈可辛宣布执导李娜传记，精明如他都开始将触角伸向运动题材，亦可见其中潜藏的商机，但此类题材难拍人所共知，一两个导演的努力仍旧改变不了现状，仿佛现在国产科幻片的尴尬境地。

　　【幕后制作】 投资+赞助+《激战》成功=《破风》

　　新京报：据说这部戏你准备了十五年，怎么会这么久？

　　林超贤：想法是在2000年就有了，当时很想拍摄一个自行车的电影，因为从来没有这样的运动题材，但确实很难找投资，就没再想下去。

　　新京报：当时脑海里有大概的故事框架吗？

　　林超贤：有，但完全不一样，因为要拍这种题材，其实只有一个机会，就是拍很低成本的小品故事才行。所以当时是想让故事发生在一家自行车店，主人公们在那里相识。

　　新京报：现在的《破风》可不算一部“小品”了？

　　林超贤：对，这次能拍成应该是《激战》带给我的空间，毕竟让我对运动题材有一点信心。但这次的成本真的很高，自行车、还有所有的装备都是找来的赞助，兑换成现金差不多要2000万，一般投资人都不愿把钱花在这些装备上，因为他们觉得对观众没有什么大的感觉。

　　新京报：现在给影片赞助的运动器材公司，是怎么找到的？

　　林超贤：是缘分。因为我是自行车会的，我们有个会长就是做自行车衣服生意，他知道我一直想拍自行车的故事，很支持。电影里用到的1500套衣服，折合400多万的成本价，全都是他帮忙，还有头盔、眼镜、鞋这些装备也是他找来赞助。最重要的是，戏里主角最后到意大利参加的世界一级队就是他赞助的，帮了很大忙。

　　遗憾

　　人物单薄缺少戏剧张力

　　在高速骑行下，自行车手需要突破空气阻力以达到最快速度，车队中的“破风手”就起到打乱对手节奏以助本车队中“冲线手”获胜的作用。仔细想来，这个专为他人做嫁衣的存在，确实有些淡淡的苦情色彩。奖杯只有一尊，但破风手连为自己争取的机会都没有，是大局战略中必须自我牺牲成全他人的角色。也正是因为这样的情境设置，才会有三位男主角在“冲线手”“破风手”这对矛盾间来来回回波澜起伏的转化空间。两位破风手，彭于晏饰演的仇铭及窦骁饰演的邱田，渴求渡往“冲线手”的对岸，前者是为了向抛弃自己的母亲证明，后者则是为了突破心脏供血不足的生理限制，而崔始源饰演的郑知元，虽然已在冲线手位置，但他的动力却是和后起之秀的仇铭一较高下。能看得出导演有心刻画三人不同的心境转变，并将更多的重点放在了仇铭身上，可惜的是，在有限的时间里想把这些戏剧性的线索全部交代清楚并非易事，三人像是拍了一张失焦的合影，谁的脸都没看清楚。

　　此外，不同于后期可以特效的动作片，抑或是可以靠颜值面瘫强撑的爱情片，运动电影应该是最考验演员准备“硬”功课的题材之一，彭于晏为了演好角色用半年时间体验运动员生活，训练及拍摄中更是骑行超过11万公里。这样的高强度训练，体力、精力两方面能都撑下来的男演员少之又少，更不要说那些把心思都放在如何修炼蛇精脸的女演员们。

　　也许就是因为这样的入选高门槛，限制了演员的选择范围，于是，相较于险象环生的自行车比赛，影片的情感戏部分略显力不从心，男女主角CP匹配度竟然还不如弄假成真的综艺节目高，至于崔始源和欧阳娜娜饰演的车队助理陈意荞若有似无的暧昧，几乎都没有正面展开。

　　【导演评论】 

　　从个人牺牲过渡到团队成功

　　新京报：赛事的场景有多少是演员自己完成的？

　　林超贤：可以说有八成多都是他们自己完成。因为很多地方拍摄都要封路，比如第一场是在高雄最中心的地方划了13公里的一圈，所以封路时间一定不会给你太长，我基本上天空在拍，地上有十几台摄影机一起拍，无论演员在哪，一定有一个机器在抓拍他们。所以这次选演员，尤其是女演员很难，好在王珞丹的体能可以，她也不怕晒黑。

　　新京报：运动电影往往强调个人英雄主义，但在《破风》中似乎没太抢眼的角色？

　　林超贤：这次我最想表达的就是破风手的牺牲。他们都情商很高很有团队精神，可以把自我和自私排在身后，追求的是如何在团队里面把自己做到最好，那种光荣可能比冲线手更大，因为你会很快乐，可以克服内心的一种原罪。这也是我选破风手作为我这次电影主题的原因。怎么可以让一个团队成功？就是需要每一个人都可以放下自己，去为这件事情做牺牲，这是最伟大的。

　　■ 观众VS导演

　　评语：每次看见王珞丹和两个小鲜肉谈恋爱就觉得画面违和感太强，怎么看怎么不适应，不过她的身形和肤色骑自行车确实很合适，也许导演更在乎后者吧。（70分）

　　评语：彭于晏怎么看怎么帅，但一到窦骁和王珞丹的二人戏，就像是跑到台湾取景的大陆偶像剧。希望导演可以把恋爱戏的水平修炼到他的警匪戏或者动作戏的高度。（69分）

　　林超贤：其实拍这部片子最难的就是找演员，跟他们都不是谈故事，而是你有没有时间来克服体能问题。所以这次最重要不是演技，是他们的精神和毅力。为什么会在戏里两个男生都说喜欢坚毅型？因为他们都知道什么是最艰难的，看到有女生可以做得到，他们就会特别敬佩。有一种爱其实不是外表，是爱她的坚毅，爱她奋斗的精神，会互相欣赏，我就放在这个点上。

　　评语：满怀期待地走进影院，为了彭于晏满满的肌肉和林超贤的成功转型，可是看完之后觉得五味杂陈，文戏武戏水平差距悬殊，本来很燃的骑车比赛被不温不火的感情戏熄灭。（66分）

　　评语：三个男神的个人戏份没有重点，最后谁的故事也没讲清楚。但整体来说，片中的正能量还是值得鼓励，一场场比赛太惊险刺激，不懂自行车也会看得很投入。（75分）

　　林超贤：东南亚从来没有自行车比赛的电影，就算外国电影也可能很久之前才有一部。虽然我拍电影这么多年，但还是有太多事我不知道怎么解决。这次拍这个题材，我要学的东西也很多。如果说赛车场面拍得好，那应该感谢里面的运动员，电影里演员旁边的大部分都是真的运动员，因为我需要他们在里面，一方面可以保护演员，一方面可以带队形以及整队人的速度，保证安全，动作电影的危险系数大家都可以去判断，做很多准备、有替身，但自行车比赛呢？什么都做不到，只是希望不要发生很严重的意外。因为他们身上不可能放任何护具，一群人骑出去，速度很快，都不知道谁会发生意外，一个人倒下就会牵连到几个人都倒下。所以这些运动员就是演员的破风手。

　　【导演感悟】

　　从骑车联想到商业电影成败

　　有一阵子，我也是在人生很迷惘的阶段，所以很想去做一些运动把自己打开。认识一帮朋友带我去骑车，第一天去就是上很斜很斜的坡。差不多说起来也十几二十年了，当时觉得自己应该可以应付得来，不认输想骑上去，结果骑到一半就撑不下去了，想想放弃也没有什么大不了，因为我从来没有骑过，真的就放弃了。骑车跟其他运动很不一样，比如说跑步跑慢一点还可以继续下去，但是骑车上坡的话，没有那个动力就不能再走，只要把脚放在地上，别人就会超过你。突然我觉得人生很像一条充满难关的上坡路，永远都是上完一个坡，还有另外一个坡在前面等你，如果我现在放弃的话，就永远都走在别人后面。

　　比如说我们拍电影做导演，输多几次以后就越来越艰难，最后可能要离开。在我内心觉得电影圈也是一样，是一个论输赢的商业世界。

　　【坚持运动】

　　下部戏拍跳水，演员谁敢约？

　　这次拍《破风》让演员吃了不少苦，我相信他们的体能现在不比运动员低。一场真的比赛最长5到6个小时，但是我们每天要拍10个小时。有天拍冲线，需要彭于晏在一条1.5公里的桥上追人，我一整天都在拍这场戏，而且每一条都是他从桥头骑到底，每一条都是从头开始。所以他每天都要全力去冲，体能确实不比运动员差。其实我自己蛮喜欢运动，比如说拍《激战》是因为我很喜欢拳击。《破风》就是我对骑车感兴趣。虽然不是每一种运动都可以拍电影，但我还是很想拍，因为拍这种正能量确实很享受。

　　如果可以，下一步拍跳水吧，我很喜欢看跳水，尤其是中国跳水运动员很厉害，唯一遗憾的是演员应该很难做到。

　　（口述：林超贤）

　　采写/新京报记者 田颖