85后&七旬老艺人 让皮影戏找到新观众

　　将兽皮经过镂刻、敷彩、缝缀、涂漆等工艺制成人物剪影，在光的照射下，艺人们在白色幕布后一边操纵皮影，一边唱演故事，这便是中国传统民间艺术皮影戏。对国人而言，皮影戏是个既熟悉又陌生的名字。一方面，在《活着》、《白鹿原》、《大明宫词》等影视剧中都不约而同使用到皮影元素，观众对于皮影戏的形态并不陌生；另一方面，由于唱腔与故事的老旧，以及受到其他娱乐方式的冲击，如今的皮影戏主要出没在汉族乡村，城市里难觅踪迹，因而想要看一场完整的皮影戏并非易事。上周，大连辽南皮影艺术团带着《西游记之大战蜘蛛精》在北京上演三场，皮影这门古老而美丽的艺术也开始重新被人们发现。

　　85后青年

　　偶然看到一次演出，决心推广这门艺术

　　成员平均年龄69岁的辽南皮影戏艺术团，去年才刚刚成立，组织者是85后青年王绍森。去年三月，王绍森去大连古镇复州游玩，在那儿“撞”见了一场门可罗雀的皮影戏演出。演员是六位老人，领头的77岁的鄂文武是辽南皮影戏的非遗传承人。这些以皮影为爱好的老农民或退休职工，几乎是辽南皮影戏最后一批演员。他们没有固定组织，有活儿才聚起来，一年演出不超五场，收入不足千元。也因没有前途，几乎没有年轻人愿意学。

　　有感于皮影艺术逐渐被遗忘，王绍森决心帮助老艺人们推广这门艺术。2014年4月，他成立了辽南皮影艺术团，与老艺人们一起改良剧目，减少老旧唱腔，增加对白，将皮影戏打造为老少咸宜的亲子剧目。除《西游记》相关剧目外，还新创作了成语故事、《二十四孝》、《弟子规》等，在演出中场休息还加入体验皮影的互动环节。

　　此次艺术团正在全国巡演的剧目是《西游记之大战蜘蛛精》。人物的造型生动活泼，台词幽默有趣。演出结束后，小观众们钻到幕布背后一探究竟，有小朋友说“比动画片更好玩”。

　　老艺人

　　“有艺人在，通过演出就可以保留传承”

　　王绍森介绍说，在农村，传统皮影戏只有老年观众，而这些人并没有消费的习惯。要传承皮影戏，只有先让这门艺术在市场环境中活下去。经过市场调研，他为皮影戏重新找到了观众群，“70后、80后的家长，带着00后、10后的孩子来看皮影戏”。老艺人鄂文武也认同王绍森的理念，“辽宁省内有15个皮影剧团，没有市场，没有演出，仅仅是政府给一笔经费下乡演一下，冷冷清清也没人看。通过巡演，让皮影在社会上扩大影响，群众都挺喜欢，不是没人看”。

　　鄂文武二十来岁跟着辽南皮影戏翘楚景维恒学皮影，三年后出师。鄂文武说，皮影戏的传承就是靠演出，“有艺人在，通过演出就可以保留传承”。他也不无伤感地提起在皮影戏的发源地陕西，随着民间老艺人的过世，渐渐失传，“我今年77岁，还能活多大？我就怕皮影戏失传，太危险了”。

　　采写/新京报记者 陈然