多面张光宇一个艺术家和他的时代

　　张光宇的诸多面相：我们如何认识他

　　这张张光宇自导的连拍照片摄于上世纪30年代，我们惊讶：原来在波普艺术家安迪·沃霍尔创作于1976年的著名自拍照之前四十多年，就有人如此前卫地“玩”过了！

　　几十帧照片里的张光宇亦庄亦谐，摆出各种表情，这似乎是一个再恰当不过的隐喻。正如多年后，张光宇留给我们的诸多面相。

　　是的，他的面相如此之多元、才能如此之广博，风格如此之独特，以至于在张光宇这里，我们遭遇了命名的难题。张光宇研究者唐薇说：“在中国美术历史的长河中，张光宇是一位独特的艺术家。他太独特，称他为美术家？不够。称他漫画家，也不够。设计师？出版家？装饰艺术家？电影美术家？插画家，社会活动家，现代美术推广人……似乎都不够，于是有人称他为杂家。”

　　他确是美术家：他曾是二十年代著名画会天马会、晨光会以及天华艺术会初创期的会员，他是第一个美术家与摄影家联合创办的美术摄影学会、中国第一个漫画会的创办者之一，是新中国成立后中国美术家协会最早的理事会理事。

　　他以漫画家知名，十八岁发表“谐画”，1920年起经常发表社会题材漫画，他所独创的简明生动严谨朴正的漫画装饰风格，使现代中国漫画达到艺术的新高度，他最为人称道的漫画长篇是1945年创作的神话题材彩色漫画《西游漫记》。

　　他是让今天的设计师瞠目的设计家，一生设计的产品和文化产品数不胜数。早在二十年代，他在自己编辑的刊物中开辟近代工艺美术研究专栏，以此为基础撰写了《近代工艺美术》（于1932年出版，为中国第一本关于现代设计的著作）。他为张仃主持设计的国徽提供了决定性建议——梁思成建议以“璧”为基本形象，张光宇的建议是“天安门”。

　　他确是电影和舞台美术的前辈：二十年代，他多次撰写电影美术方面的评论并参加中国早期电影的美术工作，如中国第一部古装“大片”，三国题材电影《美人计》。四十年代在重庆，后期在香港，他先后参加多部电影的美术工作，如《风雪夜归人》、《风雨江南》等。收宫之作美术电影《大闹天宫》的设计为中国动画片赢得国际声誉，影响几代儿童，直到今天依然生动。

　　他也是一位书籍装帧艺术家。他画的《林冲》、《武松》、《费宫人》绘本以及《神笔马良》、《孔雀姑娘》和《民间故事》系列至今活在读者的记忆中，著名的《民间情歌》即出自他手。

　　他又的确是一位出版家。二三十年代，他先后组建东方美术公司、中国美术刊行社、时代图书公司等出版社，直接创办或参与创办过《上海漫画》、《万象》、《独立漫画》等十余种杂志。

　　他更是一位社会活动家，年纪轻轻即名满沪上。他是第一次全国漫画作品展的发起人之一，是进步美术作家团体《人间画会》的会长，在重庆、在上海、在香港，组织漫画家联谊会，是众人心中当之无愧的大哥。

　　面对他，我们却仍有愧意。关于张光宇，我们印象模糊，历史生疏，知识匮乏，更谈不上认识。如今，历时十余年，集结张仃、黄苗子、叶浅予、夏衍等文化界几代人心力的四册《张光宇集》终于面世，围绕他展开的评传《追寻张光宇》和年谱也将出版。悉数展现在人们眼前的，是怎样的一个大家？他给我们又留下了怎样的智慧？

　　撰文/新京报记者 李昶伟

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