打天下不易，温柔乡难得

　　NO.504

　　《师父》 78分

　　观影时间：12月15日

　　观影地点：百老汇影城国瑞城店

　　观影人数：15人

　　根据电影票房吧数据，《师父》上映4天，累计票房3710万，而同档期12月3日开画的《怦然星动》已达1.49亿，口碑与票房的再度出现反比，这个一亿的差距不在于映期长短与影片品质，而是挣扎求存的电影风格与日渐走低的观影品位之间的博弈。《师父》导演徐浩峰在谈到自己的电影商业属性不够的时候，也只是轻描淡写地表示：“商业片是一个特别不严谨的概念，我就是说我拍的是大众电影，就完了。”

　　奇境 煲汤不用味精

　　《倭寇的踪迹》完全没懂，《箭士柳白猿》似懂非懂，《师父》渐入佳境，你欣喜地以为你和徐浩峰之间，一定有个人进步了。其实不然。真实的原因只是，他想让你看懂了。从小众到中众再到大众，导筒与观众的距离，他拿捏的分寸很是微妙。每次变化不是简单的趋向靠拢，而是在不同赛制中挖掘自己爆发力与持久力，所谓导演的快感当是如此。阳春白雪和下里巴人一样美妙，冷艳女郎和清纯佳人各有味道。但，文如其人的道理总没有错，徐浩峰是异人，他的作品也是如此。他不仅以文字记录民国武林的故事，还要一次次将奇人奇景搬上大银幕。

　　在这个特效、武替、剪辑在华语动作电影横行霸道的年代，《师父》的每个打斗镜头都是演员本人完成。这感觉就像是你的味蕾早就被化学品惯坏，却忽然有个厨子告诉你煲汤煮菜从不用味精。影片里的动作场面，除了部分武器的特写外，几乎交手过程都采用中、远景拍摄，如果有条件仔细拉片照猫画虎，相信习得一招半式的皮毛也不成问题。徐浩峰说这是赢得漂亮，不是打得漂亮。因为他想给的不是瞳孔放大的生理刺激，而是拂过脑回路的快感悠长。

　　奇人 输赢不在武林

　　师父一词，秦汉时曾专指帝王之师，南宋才开始回归百姓，虽意指老师，但在感情色彩更为强烈，所谓“一日为师，终身为父”，往往师父会贴钱教养徒弟，并把徒弟视作家人。影片中陈识和耿良辰的关系亦如此，耿良辰的书摊背后金主是陈识，此时徒弟只是师父的棋子，而当耿良辰踢馆成功，陈识第一次把请他进屋里喝咖啡，关系渐渐起了变化。最后一次踢馆前师父感慨耿良辰强过当年的自己，此刻这对师徒关系已然走心，为徒复仇的情感线也扎实起来。

　　与此同时，郑山傲和林希文的师徒关系走向了另个极端，“教会徒弟，饿死师父”，林希文用小聪明拿走了师父一生的“名”，也无怪他当年功夫学得不好，原来心思根本不在于此。而在另个层面，郑山傲也算是陈识的“半个”师父，武痴的他认得清时势诡谲，吞得下人情冷暖，他临行前那句“男人的钱不就是让女人骗的”点醒陈识，人生不过是场游戏，曾经的天津武林话事人尚可“顺流而下”去巴西种可可，所谓小拳种的门派未来也许不如温柔乡来得更暖更真。把武功练得出神入化容易，天赋如耿良辰三年可成，而放下执念把闲淡生活过得惬意舒适，郑山傲到老才悟透。

　　■ 观众评语

　　第一次在大银幕看徐浩峰的片子，竟然看明白了，开始还有些影影绰绰的《一代宗师》，后来完全是他强烈个人色彩的表达，年度最佳作者电影之一。（87分）

　　廖凡第一次让我刮目相看，一部电影能让黑转粉绝非一般功力。（75分）

　　宋佳的骚情不如《好奇害死猫》，但这种冷冷的感觉刚好刻画出女人的遗世独立！（70分）

　　■ 对话徐浩峰

　　“商业成功满足不了导演，只能满足导演的夫人”

　　新京报：你曾说《倭寇的踪迹》是戏剧空间的电影，《箭士柳白猿》是表情达意的构图电影，而《师父》是正剧，如何解释三者间的差别？

　　徐浩峰：其实刚才那三个是在影像风格上的标签。《倭寇的踪迹》其实是一个艺术片，讲的是中国的社会阶层和文化诗书，重点不放在个人情感和主观意识上，因为关心这个问题的很少，所以受众面就会小。《师父》是把个人意志和个人情感加大了，虽然背后讲的也是社会结构和文化的命题，但大众的接受度就会强，不会有认知的困难，《柳白猿》是介乎于两者之间是一个中众的电影，它把一些常识性的交流省略掉，诗意的就出来了。所以这就是大众、中众、小众电影不同剧作的方法。

　　新京报：从小众到中众再到大众这么一个过渡，是你在主动向观众靠近吗？

　　徐浩峰：对，这是我主动，影片的类型跟资金量与回报方法也有关系，我们是学电影的对不同种类的电影自己心里是要有底。就是说当我的资金量到了什么程度，我干什么程度的事情，这是一个作为学习过的人应该干的事。

　　所谓明明是艺术片的导演，但是他为了生存下去，做了好多屈辱性的妥协，去拍一个大众电影，这个其实是电影的外行人编出来的悲情故事，对于电影导演来说不是那么回事。但是我现在也不需要编这种故事了，因为编这种故事的人很多，别人已经编过了，那我就说实话。

　　新京报：那你自己更喜欢三者中的哪个？

　　徐浩峰：其实一个商业成功满足不了导演，只能满足导演的夫人，商业成功导演的快感不是票房的快感，导演的快感是成品的快感。就是说我有一个艺术形式的完成，觉得这招真漂亮，别人没有玩过，然后它有快感。但是这个快感必须是在局限内完成，就像跑步一样，五十米和马拉松方法完全不一样。所以其实一个导演他一定是不同的限制有不同的形式感才有快感。

　　新京报：台词风格、线索设置等，有不少人觉得本片与《一代宗师》一脉相承，你怎么看？

　　徐浩峰：它还是一个自然的延续，但《师父》的台词是我一个人写的，《一代宗师》最后台词定稿等于是三位编剧一起完成的，所以工作方法和创作人员的不同，自然会有差别。

　　采写/新京报记者 田颖