李去腾飞，有梦不怕晚

　　我刚来新京报没多久就认识了李腾飞。那是2012年6月的一个早晨，我们为筹备北京人民艺术剧院建院60周年特刊，一同去人艺实地探访。那时的他还是本报一位年轻的美术编辑。

　　我对他的第一印象是，一个眉目端正，略有些闷骚的男青年。那时我并不知道，眼前这位同事把在报社赚的大半工资都花在了看戏上，尤其看了很多人艺的戏。多年后他跟我描述起那天的见闻，仍是一脸的陶醉：“感觉很奇妙，以前看了那么多人艺的戏，那是话剧的殿堂。那次有幸进到后台，还能站在台上看台下。唉，你记得吗？那天演的是《茶馆》，舞台上还是《茶馆》的布景，我还在台上拍了照片”。我早就没印象了，他接着又说：“排练场在排的是《雷雨》，我从门缝里看见了王斑。那天中午在人艺的食堂吃饭，太奇妙了！”

　　谁能想到，两年以后，这位美编突然不知道哪根神经搭错，裸辞去演戏了。以至于每次看他演的戏，我都很骄傲地对同伴说，这是我的前同事。又过了两年，他成了我笔下的主人公。下周，他参演的肢体剧《郑和》即将在北京中间剧场亮相。

　　要有点梦想

　　李腾飞是安徽人，大学在南京学艺术设计，2011年毕业来北京闯荡，投简历进了新京报，成为一个晚上六点上班，凌晨一点半回家的夜班美编。薪水不错，生活小康，但李腾飞没有忘记来北京的最初目的是“可以看很多戏”——这个爱好源自于他大学时代参加剧社的经历。也是因为常在不同的剧场碰见他，我才知道，原来我有这么个爱看戏的同事。

　　2012年新年感言，“美编、业余话剧演员”李腾飞写道：“我的新年愿望是离自己的梦想越来越近”。梦想是什么？依他的个性，当时想必是深藏在心，不为外人道也。若干年后，谜底揭开，这家伙竟然想演戏，真是一个好大的梦想，结果还实现了。李腾飞实现他表演的梦想，靠的不是参加艺考或选秀。他除了看戏，一有空就去蓬蒿剧场参加中外导演的戏剧工作坊。白天混在剧场，傍晚再回报社上班，所做的一切不过是“想离戏剧更近一点”。他参加的第一个工作坊由瑞典导演马福力（Mathias Lafolie）主持，巧的是，2014年他参演了鼓楼西剧场版《雷雨》，该剧导演也正是马福力。

　　公式还有存在感

　　转行一定是“闷骚美编”李腾飞做过的最大胆的事。“上班两年多了，年龄也不能再等了。一次生病，促使我去想到底要往哪个方向走”。“找人商量过吗？”“找做过戏的大哥商量，他说‘考虑好了就去，有些事儿不能拖，犹豫不是办法’。”

　　2014年看到《雷雨》演员甄选的消息，李腾飞去参加面试，他很快被导演选中出演“鲁大海”一角。我还记得当时看到“鲁大海”宣传照时的惊讶，我仔细地确认过这个李腾飞是不是我认识的那个李腾飞。我记忆中的他总是云淡风轻，从没见过他有这么戏剧性的表情。再一看戏，更惊讶了，演得相当不错，完全不输给同台的学院派演员。

　　大家都知道“鲁大海”在戏里被曹禺给写“丢”了，是个没什么存在感的角色。李腾飞演的“鲁大海”，是个身手矫健、动不动能把妹妹四凤扛起来的大力士，年轻、躁动与莽撞尽在表演之中。“他对妹妹比较暴力，是因为恨铁不成钢吧。一开始觉得四凤还是那个从小玩到大的妹妹，所以不能忍受她跟人私奔，最后觉得只要周萍你真对我妹妹好，我认。”尽管只是一个小角色，李腾飞也认真做足功课。在他眼中，鲁大海并不是那么“傻不愣登”，“他也有多愁善感的一面”。

　　继“史上最有存在感的鲁大海”之后，李腾飞又接连演出了几个很有存在感的戏。在日本导演佐藤信的《中国的一天》里，他穿着白背心汗津津的样子，据说迷倒了同组多位女演员。跟香港导演黄俊达排练肢体剧《孤儿2.0》，没有受过任何表演训练的他，一个月时间脱胎换骨。这也为后来他与以色列导演露丝·康内尔合作好评如潮的《雪夜》奠定了基础。而《雪夜》也为他赢得了去年新京报“年度新锐戏剧人”的提名。

　　公式闷骚又害羞

　　最近，网络大电影《我们混过的江湖》又让我们看到了李腾飞邪魅狂狷的一面。戏里的“乌鸦”是一个90后的混混头儿，一个嚣张、跋扈、邪气的狠角色。好孩子老实交代了他第一次演出大坏蛋的心路历程：“这个人物跟我差别很大，但我特别喜欢这种古怪性格。里面‘吸毒’的那段是我自己加的，我想这哥们儿平常这么抽风，肯定是神经有点问题。（吸毒）没有啦，其实吸的是白砂糖！”

　　“闷骚美编”逆袭成“演技小王子”的故事马上要结束了。我在微信上问他，什么时候发现自己对表演感兴趣？他回：“我是一个比较闷骚的人，心里想去展示，但是有些害羞。从小就很想了解演员是什么样的，长大后慢慢开始喜欢用表演去抒发自己的感受”。我想，如果当初我没有机会认识美编李腾飞，我也一定会认识演员李腾飞，因为他是近两年北京小剧场里最被看好的年轻演员之一。

　　本版采写/新京报记者 陈然

　　人物摄影/新京报记者 郭延冰

　　场地鸣谢 蓬蒿剧场