不少人为它流泪，短片《童谣》有惊喜

　　时长近27分钟的短片，终结时，几乎所有人听着承载记忆的旋律，捂着震动的心，甚至落下了眼泪。战争岁月的感人时光，一经影片充分还原便能引起观众极大的共鸣。几场试映展播，温情的氛围与经久不息的掌声，无疑不在证明这部名叫《童谣》的短片大放异彩。

　　上海国际电影节期间，上海犹太难民纪念馆举行了中美合拍短片《童谣》的收藏仪式和媒体见面会。《童谣》是由电影频道节目中心、美国静悟娱乐、1905影业联合出品的影片，华人女星吴靖萱与前奥斯卡主席希德·甘尼斯共同担任制作人，集齐好莱坞华丽制作班底，影片以温情短小的故事体现战争的残酷，彰显人道主义关怀，畅望世界和平。

　　今年初，《童谣》在加州女艺术家电影节上放映，荣获“加州女艺术家电影节最佳短片奖”；被洛杉矶著名的“宽容博物馆”选为年度特别展映短片；角逐奥斯卡最佳短片奖亦进入300强……主创们似乎并不满足于现在收获的成绩，他们摩拳擦掌，誓言会将其发展为更有意义的长篇电影。

　　新京报记者 周慧晓婉 上海报道

　　故事 《童谣》从“美丽的误会”开始

　　故事起源于一场“美丽的误会”，中国姑娘简赴美参加音乐比赛，没想到自己弹奏的曲目被一名美国女孩指为“剽窃”。简到女孩家中想寻求真相，同时见到女孩的祖父，他讲述了这首歌曲的由来。简才知道二战时自己外婆的家曾救助过这对落难的犹太父子，患难中共同谱写了这首歌曲。

　　二战时期，上海虹口区曾是2万多犹太难民的聚集地。吴靖萱曾住在那里，从邻里之间听闻许多战时犹太人在上海的感人故事，她将故事理念与身为犹太人的希德·甘尼斯分享，甘尼斯表示从未听过这段历史，对制作短片的提议有极大的兴趣。多次商讨后，两人决定共同制作一部关于二战时犹太人在上海的电影，经过一年的努力，《童谣》终于诞生。

　　取材上，吴靖萱将故事与编剧分享，经过大量历史考证、资料收集，他们选择用音乐来展现中国人对犹太民族跨越语境障碍的帮助，传达国际友谊。吴靖萱表示将充分尊重历史、最大程度还原历史，“想说的故事还有很多，我有信心将《童谣》改编成一部优秀的长篇电影。”

　　希德·甘尼斯 当制片和当奥斯卡主席一样难

　　卸下奥斯卡评委会主席的身份后，甘尼斯表示现在的生活仍延续着忙碌和挑战，做制片人需要接手一个项目、做不同的决策、保持自己观点还要在不同想法里寻找平衡。他笑称如果自己是奥斯卡投票委员，一定会为《童谣》角逐最佳短片投上一票，但奥斯卡每年选择的影片风格变化莫测，虽是久经战场的“学院人”，也不清楚受评委的青睐是哪种口味，“就拿奖来说，能有成绩当然好，没有也无所谓。《童谣》这部影片的初衷就是想讲故事，告诉人们曾经发生过什么。”

　　采访中，甘尼斯数次提及“Make It Better”的决心，他说《童谣》具备做得更好的条件，“做完短片时，我们认为《童谣》具备改为长篇大制作的潜质。当我看见不少观众为它流泪时，就知道这是一个绝不能放弃的题材。”

　　早前甘尼斯曾说过自己很喜欢“独立制作成本小”的电影，《童谣》正符合这个标准。面对如今商业片大行其道，文艺片市场份额较小的现实，甘尼斯说两种类型没必要分得很清，可将两者充分融合，“就像《南京！南京！》，现在你完全可以将两种类型进行交融——既商业也可艺术。”至于之后会不会再加入中国演员，甘尼斯让外界拭目以待。

　　吴靖萱 又表演又监制，年轻拍戏老了做片

　　随着中国电影市场的壮大，中国演员参与好莱坞电影拍摄制作已成趋势，就在大家抢破头去好莱坞“打酱油”的同时，吴靖萱却选择了截然不同的道路，她直接赴美发展，积累了经验再返璞归真进军内地市场。

　　出生在辽宁的这位姑娘，4岁随父母移居北京，初中定居上海，后赴美发展。扎实的英语基础让她参演了不少动作片，如《美国队长3》和《忍者神龟2》。

　　台前要表演，幕后要制片，被问到更喜欢哪种角色？吴靖萱称演戏时想做艺术家，制片要做结合体。“演戏制片都很难。在美国，真正出色的演员要将自己的生活融为表演的一部分，是一个无限的工程；而制片人则是整合资源、拉赞助、找题材。”与德高望重的甘尼斯合作，吴靖萱坦承压力极大。文化背景的不同，两人难免会就一些议题产生分歧，对拍摄也有诸多不同建议，吴靖萱说这次合作会着重两方面的优势，“甘尼斯可以提供犹太人方面的专业知识，我也可以侧重中国文化的故事挖掘。”

　　音乐算是《童谣》里非常重要的一个因素，大多中国观众熟识吴靖萱，还源于她和歌手张靓颖的友谊，张靓颖更是为《童谣》献唱了主题曲，“张靓颖听了曲子以后爱不释手，告诉我一定要进一步制作，最后我们把旋律做成了一首歌。”

　　■ 快问快答

　　“我会催着长片快面世”

　　新京报：长篇电影里自己还会出演吗？

　　吴靖萱：目前好莱坞六大公司对这题材很感兴趣，之后将充分考虑投资方的意见。谁来演取决于影片本身的故事，如果有比我更适合的演员，我可以不演。

　　新京报：之前拍摄的角色多是动作片，这次演艺术类型角色如何诠释演技？

　　吴靖萱：参与好莱坞大片，你只有跟随团队走，高度集中注意力；这次角色对人物塑造的刻画比较深，情感更强烈，我觉得有更多释放演技的空间。

　　新京报：亲身表演出来的达到自己作为监制的标准了吗？

　　吴靖萱：我觉得有，但还可以做得更好。

　　新京报：闯荡好莱坞，你的优势在哪里？“先外后内”是不是容易些？

　　吴靖萱：好莱坞很重视中国市场，但最先考虑的是电影质量，它不会在乎你的背景，只要表演好、英语好、有能力它就会选你。

　　中国明星需要克服的地方不单纯是语言关，更多应是思维和交流方式。比较好的是我能想得开，想要什么东西会淡定自若直接表达。

　　新京报：《童谣》的长篇电影大概多久可以面世？

　　吴靖萱：取决于剧本好坏。现在我们两条腿走路：把故事写好的同时寻找投资渠道，但我保证这部影片不会消失也不会跳票，美国人行事风格确实比较慢，我会催的（笑）。