赵薇、古天乐主演警匪新片全国公映,新京报采访导演杜琪峰、主演钟汉良,谈影片幕后故事
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杜琪峰执导,赵薇、古天乐、钟汉良主演的犯罪动作电影《三人行》今日全国公映,作为当今华语电影的金字招牌之一,杜琪峰主导的银河映像在20周年之际,推出了这部《三人行》。影片自开拍伊始就广受关注,尽管杜琪峰本人一再否定了本片与20周年的关系,表示拍的时候根本没想到这些,结果上映档期正好赶到了这一年。
严格来说,《三人行》在格局和风格上,并不能代表银河映像辉煌的20年,但从成片的素质来看,又的的确确体现了银河映像最凸显的电影气质,其中包含着强力而又坦荡的创新意识,以及对电影技术和人性幽暗乐此不疲的持续探索。从封闭戏剧空间,到5分钟长镜头;从口哨版的莫扎特G大调弦乐小夜曲,到女声版的罗大佑《之乎者也》……《三人行》在银河擅长的警匪类型中继续突围,在三个类型差异巨大的演员中寻找火花,在最困难的镜头语言里玩耍机巧,在最古典的音乐里刻画现代意趣,也同样在最艰苦的档期内寻求认同。
新京报记者曾几次采访导演杜琪峰,从他恣意和自信的言语中,总能感受到作为一个电影人的真正乐趣,有着一种不被资本与时局所累的艺术追求和职业素养。《三人行》一片也是如此,没有金钱八卦,没有风花雪月,只关于电影。
主题
不知为知之,在乎不在乎
《三人行》的故事是完全的“封闭空间”下的人性狙击战,三股势力交错博弈:警察(古天乐)送劫匪来到医院救治,既为套出情报,又为掩埋失误;医生(赵薇)一面力求救助伤患,一面深陷犯罪漩涡;劫匪(钟汉良)既要利用医生逃走,又要应对警察的加害。一半的戏份都是在同一场景下完成,其他的转场也都没有离开医院的大环境,空间的逼仄将各方对峙的状态进一步收紧,在台词容量、个性凸显,冲突设定各方面都对影片提出了极高的难度。
影片的三位主角设定,都是华语电影里不多见的异类,每个人都是对自己的职业能力相当自信的偏执狂:警察坚信匪徒逃不出手心,医生确定自己救人的方式没错,劫匪计划周密,自以为将局势看得通透。但随着事件的发展,每个人的掌控力都越来越弱,他们自以为了解的,却正是他们注定忽视的。赵薇从“我做错了吗?”的强硬到“我怎么知道?”的崩溃,代表了精英在命运面前的惨败,这正是银河一直以来无常的宿命观的集中体现。
对于当初为何要《三人行》这个题材,杜琪峰表示:“香港这些年出了太多不同的警匪电影,不下两三百部,我自己也拍过,如果按以前的风格去拍警匪,一定又是追车、打杀,这次我是希望找一个机会去拍完全没有的东西。”这个“完全没有的东西”就是在给自己出最大的难题,也是杜琪峰对电影本身的偏执与在意,“主要是在一个景里面,更麻烦的是把抓来的反派放在病房里。把所有东西堆在病房里面,我希望能够从另一个角度来拍警匪电影的另外一面。”
镜头
温故知新之,莫过如是也
此次《三人行》最为人称道的就是那个被称为“年度最佳镜头”的五分钟长镜头,杜琪峰自己也表示:“整个电影都是为这场戏来做的。”和银河最著名的《大事件》7分钟长镜头有着明显区别,2004年的《大事件》受制于当时的器材所限,胶片摄影机体型庞大,胶片时长有限,所以运用了摇臂在一个比较广阔的街道上进行拍摄,空间是室外实景,由下至上再由里至外。《三人行》是在一个不足百平米的病房空间,挤满三十几位角色人物,描绘一场枪战中几十秒发生的事,镜头视角以不同的人为焦点不停转动,开枪、中枪、躲避、闯入、跌倒、飞起,每个人都在不停地运动之中,将《大事件》“自下而上”演变为“旋转跳跃”,令戏剧空间完全立体化,达到一种人工制造的“VR环绕效果”。
整个长镜头里齐聚了电影里所有的主要角色,从古天乐、赵薇、钟汉良三大主角,再到卢海鹏、林雪、谢天华、黄浩然等配角,角色数量是《大事件》的数倍,摄影机的视角位置和快慢速度时刻处在变化中。因镜头并非匀速,时快时慢,现场百余位演员需要同时演“慢动作”,甚至精确到“眨眼”。现场布景是可拆卸的,工作人员随时拆景补景,还有多组威亚同时运作。
影片中随着此镜头开启,全程无对白,只有主题曲《之乎者也》的女声吟唱(原作罗大佑,翻唱王菀之),空灵美妙,紧张荒诞混杂在一起。杜琪峰解释这段镜头说:“我是成心像跳舞似的拍出自己本身的想法,很激烈地表现出我心里面的变奏。《三人行》其实主要基础是要我们维持自己的道德观念以及人要遵守的规矩,这个场面里面要用女的声音,用童真的感觉告诉大家,从这个角度去把警匪的另外一面浪漫地去讲出来。”
导演谈
此人何其者 杜大佬是也
一个场景
《华丽上班族》当时的大楼已经拆了,只留下了几层楼拆掉之后的主要结构。《三人行》的病房重新装过,所以根本就是在空壳里面再重新搭,花的钱也很多。最大的是医院最后一个长镜头,布景比较难,要花很长时间去了解,也要知道镜头需要怎么走。(听说这部分花了六千万?)六千万是整个片,不算演员部分,差不多。这个场景花了很多时间。
(这个场景之后还会继续在其他片中用吗?)不会了,我们将来会在南京旁边的小镇建棚,叫小宇宙映像电影棚。我们尽量会做出八个影棚,我去过以后感觉南京非常好,很平静,对创作者非常好,空气也不错,吃的是江南菜,人也不多,不会塞车,步行都可以回去,希望有个好的环境,将来创作工作让大家都舒服,年底会搬进去开始拍第一部电影。
三个演员
赵薇是非常好的演员,对她的演出我感觉很顺,她给我对电影的尊重和专业精神都是非常好的。古仔(古天乐)我相信他、他也相信我,我们是很好的朋友。当然他时间很紧,演这个角色,我不确定的东西他都能很清楚地一一演出来。小哇(钟汉良昵称)比较少参与电影,他拍电视剧比较多,他虽然表现非常好,但能拿奖我也没想到,但我想小哇还有空间往下走。因为差不多这是他第一部电影(获奖),还有很多机会去改变。
零个小鲜肉
我拍戏不会用他们(当红的小鲜肉演员),还是等他们再长大一些吧。因为我没有什么题材给这些人,我想象的题材也不适合小鲜肉,可能我的青春已经过去了,怎么可能去想年轻人想的东西?二三十年前我还可以拍《天若有情》,当时年轻还有这个冲动,现在年纪大了。而且我感觉他们没有演技,(至少)天才我是没看见,要说很漂亮我也不觉得,有的是男性还是女性我也觉得没有分别。我认为男人就要有男人的气势,女人则要有少女的味道。(口述:杜琪峰)
主演谈
昏迷瘀血者 钟汉良是也
新京报:这次导演是怎么让你去演一个悍匪角色的?
钟汉良:一开始他有问,《三人行》你想演好人还是坏人?我当时觉得导演在开玩笑。我只知道好跟坏,不知道什么内容,也不知道剧本,我说我可不可以多知道一点再选。但他也没有多说,我觉得他只是问问我,看看我的反应。后来我感觉他已经心里有数了,所以还好我没有上当,我当时没有选。
新京报:听说这个戏前十天你都是在床上演出?
钟汉良:我印象当中不止,差不多有十来天吧。因为角色是昏迷的,但是昏迷的戏并不是完全躺着不动,因为有子弹在脑子里,可能压到神经,在醒来之前的十几天,其实都在挣脱,想要让自己动起来。虽然是闭着眼睛,但其实我也是演抽搐,脚趾头在动,手指头一点一点在运动,虽然只是躺着的戏。
新京报:我们都知道杜导拍戏脾气特别大,有没有拍戏的时候吼你?
钟汉良:他对演员其实特别特别好,只要你做到他的要求,不要不专心,不要重复犯一样的错误,他不会动怒。只要他动怒一定是某个单位或者是某个工作人员做错很多事,而且都是同样的问题,才会让他这么生气。我觉得这跟他的性情、脾气有关。《黑社会》的片多火爆,其实我觉得都跟性格有点关系。
新京报:你为这个戏牺牲了非常多形象上的东西,也剃了头。
钟汉良:我剃了一半的头。(在电影里被打得很惨。)我后来回到房间才发现自己很多地方瘀血,是大面积的瘀血,当时是不知道的。那个时候就回想可能是那几天做同一个简单的动作,然后导演一直没过,你又想要做得更好,又使了更猛的力。(哪个动作?)中间有一段戏,好像电影里没有用,那段戏是我在跑,过程里又中风又流鼻血,然后我还要不小心跌倒。后来发现我很多没有撞的地方都瘀血了,都不知道那个血是哪来的。
采写/新京报记者 安莹 乔乔
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