专心作秀的“超级女声”在玩弄音乐

　　【聚光灯】

　　音乐有时候不仅仅是用来玩的，也是一项需要经过扎实、系统的锻炼，才能完成的技能。如果在音乐本质上缺乏足够的耐心，却把心思放到如何作秀上，那么玩音乐最终也就成为玩弄音乐了。今年的《超级女声》之所以缺乏“超级”，其实也是在为这种“选秀后遗症”买单。

　　1 从音乐角度看《超女》注定会失落

　　如果说2004年至2006年连续三届的《超级女声》，算是第一代的《超级女声》，那么今年2016年的《超级女声》，就可以说是第二代的《超级女声》。两者相比最大的不同，就是第一代的学员都是听着歌手的音乐长大的，而第二代的学员，除了听歌手的音乐长大，同时还是看着第一代学员的节目长大的。

　　这就涉及一个音乐性的问题。音乐真人秀里虽然也是以歌曲作为主要载体，但选秀节目自有选秀节目的套路。一个选秀节目想要获得收视率意义上的成功，它要做到的，必须是多一点套路，少一点音乐。如果哪个导演做成多一点音乐，少一点套路，那就等着被金主开除吧。

　　所以，用音乐的角度去看待今年的《超级女声》，就注定会让人感到失落。也许是因为全程网络同步直播的原因，没有办法像《我是歌手》或《中国新歌声》这样的节目，在后期可以用修音的方式，让歌手的人声显得珠圆玉润，也使得今年《超级女声》舞台的演唱环节，经常出现很可怕的情况——就拿决赛来讲，最后的冠军圈9在演唱《船歌》时，虽然很有想法地加入一段《九儿》的旋律，但声线却完全撑不起作品，最后甚至把原作唱得面目全非。这种没有一个音在调上的演唱，想想还真心疼中国的录音师们。

　　2 过度追求多元和跨界，模糊了音乐本来面目

　　所谓“音乐不够、概念来凑”。今年的《超级女声》，虽然在唱功上普遍表现得不超级、很普通，但在造型上却是个个讲究。像今年最后的冠军圈9，就一直以二次元这个概念作为包装，最终还让二次元成为今年《超级女声》最大的话题。甚至可以说，圈9之所以拿到今年《超级女声》的冠军，恰恰是她推动二次元话题的一种回报。要不然很难解释她能最终夺冠，因为就唱功而言，无论怎么看圈9都不是最突出的一个。

　　在音乐表达上，今年《超级女声》选手的选曲，倒是前所未有的多元。除了中、韩、英、法、日、蒙等语种之外，音乐类型也是涵盖了流行、古风、民谣、电子、爵士、民歌、歌剧、儿歌、音乐剧、融合、嘻哈、摇滚、动漫音乐、日本流行乐和韩国流行乐等音乐曲风。

　　但这其中，除了坚持古风和民谣原创的李雨，以及一直走电音路线的王金金能够真正在音乐上给人留下深刻的印象之外，很多选手也因为过度地追求多元和跨界，因此在音乐面目上相当模糊。

　　当歌手要靠多元来证明自己的实力，其实也就是音乐底子的发虚。在这个多元化的时代，有时候不玩多元化，才更因为坚持而形成自己的风格。

　　3 音乐为“选秀”买单

　　今年“超女”，在音乐影响力和媒体关注度的双重惨败，似乎也是这几年选秀节目“弘扬”的玩音乐精神之后遗症。音乐有时候不仅仅是用来玩的，也是一项需要经过扎实、系统的锻炼，才能完成的技能。正所谓台上一分钟、台下十年功，如果在音乐本质上缺乏足够的耐心，却把心思放到如何作秀上，那么玩音乐最终也就成为玩弄音乐了。今年的《超级女声》之所以缺乏“超级”，其实也是在为这种后遗症买单。

　　□费凡（乐评人）