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过去几周,北京舞台上到处都是大师的影子。老舍的《二马》有了话剧版,《喜剧演员的自由之路》是受达里奥·福的启发;现代舞有保罗·泰勒,芭蕾有约翰·克兰科;捷杰耶夫和迈克尔·蒂尔森·托马斯,两大指挥先后来京。新京报第八期“最艺术”演出榜投票开始了,每个类别都是强强对决。
戏剧
最佳戏剧候选
《二马》
时间:11月16日至17日 地点:首都剧场
一组移动的英国旧报纸,一串悬空的英式女帽,五个男演员身着风衣,撑着长柄伞,将老舍先生笔下的《二马》搬上舞台。这部老舍作品中不太出名的一部小说,是老舍在旅居英国伦敦期间写的一部幽默讽刺小说。故事讲述了1926年一对中国父子老马和小马因租房与一对英国母女产生的啼笑皆非的浪漫姻缘。《二马》中展现的中西方文化差异,人们的恋爱观、择偶观、就业观,对今天的观者仍有启发。舞台剧版色调明丽,节奏轻快,贴合中国当下的改编让观者不时会心一笑。
《喜剧演员的自由之路》(美国)
时间:11月17日至20日 地点:北京喜剧院
因《肖申克的救赎》名满天下的好莱坞演员蒂姆·罗宾斯,受已故意大利剧作家、诺贝尔文学奖得主达里奥·福的启发,创作了这部讨论意大利即兴喜剧的舞台剧《喜剧演员的自由之路》。剧情记述了一群捣蛋鬼演员与戏剧教授的辩论,他们对于“喜剧”认识的分歧演变成了一场关于喜剧灵魂的争论。借意大利即兴喜剧中“哈利基诺”这个仆人、奴隶的形象,罗宾斯探讨了一个关于“自由”的话题。全剧诙谐喜感,又不乏对艺术与社会深刻的反思。
《李尔王》(波兰)
时间:11月4日至6日 地点:首都剧场
波兰克拉科夫老剧院在来到北京之前,还在今年的乌镇戏剧节演出过《人民公敌》。此次的《李尔王》和《人民公敌》一样,都出自剧院艺术总监杨·克拉塔之手。而两部戏的评论同样都是两极分化。此版《李尔王》,“李尔王”这一核心角色缺席舞台,而以一把空椅子、投影、画外音的方式出现。故事进行了大刀阔斧的删节,原本清晰的故事线也变得细碎。进入下半场,李尔王与三个女儿之间的纠葛,格罗斯特伯爵与其子爱德华、爱德伽的纠葛都渐渐隐去。导演淡化剧情,突出了故事的宗教意味,这也使这部莎剧变得不那么莎士比亚,而更具有杨·克拉塔式的思辨性与社会性。
《三昧》
时间:11月2日至6日 地点:鼓楼西剧场
四年前,台湾戏剧大师李国修在北京执导了一版屏风表演班的经典喜剧《三人行不行》。其中一段“广播剧”,为了适应本地观众,就由李国修的大陆弟子、资深曲艺票友张一驰重写了一段北京故事加入其中。四年后,张一驰将当年的一小段戏发展成了完整的全剧。《三昧》借鉴了评书艺术,演出几乎没有舞台调度,演员两男一女坐在椅子上,他们在说书人和角色之间自由切换,跳进跳出。
舞蹈
最佳舞蹈候选
沈伟舞蹈团《地图》《声希》
时间:11月12日至13日 地点:国家大剧院
《地图》、《声希》是旅美华人舞蹈家沈伟的两部代表作。前者取材自极简主义音乐家史蒂夫·瑞奇的《沙漠音乐》,从内而外地探索了人体关节无数种旋转的可能性。最后形成了一个万花筒般的地图,变化万千。《声希》是沈伟名扬国际舞台的代表作,此前也曾在国内上演。沈伟以其融贯中西的美学,将老子《道德经》中的“大音希声,大象无形”作为灵感,创作了这部充满雕塑感的舞作,一呼一吸,动静之间蕴含着东方哲学对宇宙和生命的宏观意识。
斯图加特芭蕾舞团《罗密欧与朱丽叶》
时间:11月3日至5日 地点:国家大剧院
编舞大师约翰·克兰科执导的《罗密欧与朱丽叶》被公认为是当今世上最具权威性的《罗朱》之一。舞蹈取材于莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》,音乐采用了普罗科菲耶夫的名曲。作品中令人惊叹的双人舞,惊险的剑术打斗场面和丰富的群舞场景都使人记忆深刻。
保罗·泰勒舞蹈团 《美国保罗·泰勒现代舞经典舞集》
时间:11月19日至20日 地点:国家大剧院
保罗·泰勒是美国20世纪至21世纪具有开创意义的现代舞艺术家。1954年成立的保罗·泰勒舞团、1993年创立的泰勒第二舞团,将泰勒的舞蹈作品带到了世界上64个国家。两晚分别上演了《挚爱的叛节者》、《春之祭排练场》、《普罗米修斯之火》、《来自水星的讯息》、《罗生门式的三角恋》、《海滨广场》六支泰勒标志性的作品。
音乐会
最佳音乐会候选
捷杰耶夫与马林斯基交响乐团音乐会
时间:10月29日 地点:国家大剧院
被中国乐迷爱称“姐夫”的俄罗斯著名指挥家捷杰耶夫,以及他所率领的马林斯基交响乐团,无疑是俄罗斯音乐的权威演绎者。但在这场音乐会中,除了上半场“姐夫”驾轻就熟的普罗科菲耶夫,下半场的马勒《第五交响曲》才是更大的看点。指挥家带领乐团将炽热的情感注入辉煌的马勒,让听者陶醉在马勒排山倒海的声浪之中。而著名的“小柔板”乐章被诠释得如泣如诉,十分动人。
瓦莱里·阿凡纳西耶夫钢琴独奏音乐会
时间:11月6日 地点:国家大剧院
鬼才钢琴家瓦莱里·阿凡纳西耶夫本月静悄悄地来了。这位现年70岁,功力深厚的钢琴家,是大师埃米尔·吉列尔斯和雅科夫·扎克的高徒。他个人色彩鲜明的演奏风格,冷冽静谧如极地之光的演奏风格,被评论家称为“来自冥府的声音”,追捧者众。这场贝多芬音乐会,阿凡纳西耶夫将贝多芬三首耳熟能详的奏鸣曲“悲怆”、“月光”、“热情”演绎出了别样的魔力。
迈克尔·蒂尔森·托马斯、王羽佳与旧金山交响乐团音乐会
时间:11月18日 地点:国家大剧院
指挥家迈克尔·蒂尔森·托马斯(MTT)与百年名团旧金山交响乐团的本场音乐会在开演前就备受期待。演出以盛宗亮的新作——歌剧《红楼梦》序曲开篇。这部歌剧今年秋天刚刚在美国成功首演,由黄哲伦编剧,赖声川执导。与钢琴家王羽佳、小号手马克·伊诺埃合作的肖斯塔科维奇C小调第一号钢琴协奏曲生机勃勃,精彩绝伦。下半场的布鲁克纳E大调第七号交响曲,MTT进行了创新,调换了第二乐章和第三乐章的顺序,不过效果如何也许就见仁见智了。
新锐
最佳新锐艺术家候选
张一驰(导演)
作品:《三昧》
时间:11月2日至6日
地点:鼓楼西剧场
时隔多年,编导张一驰带着三位说唱演俱佳的演员,将当年《三人行不行》中的舞台广播剧发展成了全剧。数十年弹指一挥,三个发小的爱恨一生,鲜活地立在舞台上。演出形式既借鉴了传统评书艺术,又有编导的创新。
刘欣然(演员)
作品:《二马》
时间:11月16日至17日
地点:首都剧场
《二马》中“温都太太”的饰演者刘欣然,有着“京城最美男旦”的美誉。在话剧《二马》中,他以戏曲身段入戏,一颦一笑,十足妩媚,演绎出英伦太太的高贵与柔情。
李超(编舞)
作品:《你好陌生》
时间:11月19日
地点:国家大剧院
中国舞蹈家协会发起的“青年舞蹈人才培育计划”的系列演出,发掘有潜力的青年舞蹈家重点培养。曾在大学里打了三年多太极拳的编舞李超,运用太极的动作语汇编创新作《你好陌生》,令人眼前一亮。
观演体验
最佳观演体验候选
(请根据10月28日至11月24日期间,你在以下演出场馆看戏体验选择)
1.购票很方便
A.国家大剧院
B.首都剧场
C.北京喜剧院
D.鼓楼西剧场
2.剧场服务人员态度好
A.国家大剧院
B.首都剧场
C.北京喜剧院
D.鼓楼西剧场
3.座位很舒适
A.国家大剧院
B.首都剧场
C.北京喜剧院
D.鼓楼西剧场
4.观演效果很好
A.国家大剧院
B.首都剧场
C.北京喜剧院
D.鼓楼西剧场
本版撰文/新京报记者 陈然
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