朱莉叶 曲风很随便，音乐不随便

　　“大家好，我是可以创作随便曲风的朱莉叶。”

　　上海茂名南路一栋楼的天台上，在一位大提琴手、一位键盘手和一位来自毛里求斯的打击乐手的环绕中，女主唱朱莉叶笑着介绍完了自己。然后她敲打起手边的痰盂儿，和着她的乐队，古灵精怪地唱起了原创歌曲：《我放了一个屁》。

　　词曲人、歌手、编舞、音乐舞蹈影视导演……曾经做了11年主持人的朱莉叶，如今身份有很多重——她热爱各种风格的音乐创作，在歌曲的编曲中融入过痰盂儿、扫帚、搓衣板等不同寻常的“乐器”；她对影像艺术敏感，亲自担任了不少MV作品的导演和剪辑；她还喜欢走进日常生活，在“朱莉叶的野唱会”中，她穿着睡衣站在话筒前，和围观的居民阿姨一起共舞。“虽未遇到唱片业的黄金时代，没有高级的录音棚，光鲜的舞台，但可以在大街小巷、市井角落，在各个地方感受音乐的本源——生活、去创造，这就是一个最好的恩赐。”在一则MV作品的最后，朱莉叶这样写到。

　　随便曲风

　　“随便曲风”女歌手的称谓，源于朱莉叶的同事对她说，“像人家蔡依林都是百变天后，百变曲风，你就是随便曲风好了。”

　　朱莉叶坦言，她并不愿意只被束缚在某个固定风格的框架里面，“我觉得无论任何曲风里，都会有好的音乐，虽然自己骨子里面还是对嘻哈、爵士和灵魂乐最有触动。我也希望把不同的音乐和影像做有机融合，我很愿意尝试，也期待有更多的化学反应。”

　　Do

　　三秒钟写出《我放了一个屁》

　　“我放了一个屁，它臭烘烘，它臭味飘到了外太空。我放了一个屁，带榴莲味，和我诉说着美味。”这看起来颇具魔性的歌词，和朱莉叶俏皮可爱的声音，产生了奇妙的化学反应。谈起这首“有味道”的歌曲的创作灵感，朱莉叶告诉新京报记者，这首歌的创作大概只花了她三秒钟的时间，“那天我们刚刚收工，乐手在随便弹着一个和弦，我听到这个和弦时，下意识地就唱出了‘我放了一个屁’，自然而然的，也没多想什么，然后就觉得挺好，可以继续往下做，这个过程真的只有三秒钟。”朱莉叶坦言自己是个写歌非常迅速的人，很多作品都是即兴而来的结果，“我不会为了写歌而写歌，也不太用思考，我还一度以为这是我的特异功能。”而这种特异功能的来源，朱莉叶说，她需要感谢自己的父母，和一路成长的家庭环境。

　　朱莉叶从小在音乐家庭里长大，这三个字就是她的本名。“我的父母和家人要么在从事音乐，要么都很喜欢音乐。我爸是一个男高音，我妈对音乐的灵性很高，我舅舅以前是大学音乐老师，后来担任南非华人艺术团的团长。”从小开始，朱莉叶就受到了开明妈妈的影响和鼓励，“我在念书前，我妈妈就带着我去音像专柜买了第一盘迈克尔·杰克逊的专辑。从那以后，我就对他喜欢得一发不可收拾，看了他的MV和其他影像作品之后，也觉得特别惊艳，后来逐渐被潜移默化，自己对拍摄、剪辑也变得特别有感觉。”

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　　十几岁在南非摸索乐器

　　上世纪八十年代，中国曾刮起过一阵知识分子出国创业潮，朱莉叶的舅舅也是其中之一。小学毕业后，朱莉叶去了约翰内斯堡，曾是音乐教师的舅舅已经成为了南非华人艺术团团长。“当时十几岁正是建立世界观的时候，我在那边学习到了很多不一样的东西。在南非时，我的老师以荷兰人和英国人为主，他们很鼓励创造力，比如我在学校的食堂吃饭时，把胡萝卜和土豆泥弄成了一颗心形，老师看到后就很惊喜，还当着所有同学的面称赞了我。”

　　由于当时没什么学习压力，喜欢音乐的朱莉叶就把空闲时间都献给了电视上的美国音乐频道，“那时候整天都在看歌曲MV，从早看到晚，大概看了上千部。而且我家还是南非华人艺术团放乐器的地方，我就自己整天去摸索，也没人教，后来就可以用二胡拉拉当地的黑人民歌之类的。那段时间很充分地去接触了自己喜欢的音乐，非常幸福。”

　　不过，由于南非的治安问题，在高中毕业后，朱莉叶还是选择回到了上海，进入了上海师范大学谢晋影视艺术学院表演系。“在当时，上海有很多大唱片公司的合资公司，我也不知道是因为跟音乐的缘分还是一种巧合，环球唱片上海艺风公司有一天就把我从学校里招过去了。不过那个时候国内唱片业已经慢慢在走下坡路了，很快公司发生变动转给了百代，除了胡彦斌其他歌手就慢慢解散了，后来我就去做了主持人。”

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　　在天台、天井随便唱

　　从18岁开始的11年间，朱莉叶以独树一帜的风格主持了SMG、东方卫视的多档电视节目。不过，在忙碌的主持工作中，她的脑海中依然会时不时地有旋律跑出来，于是，后来她还是毅然辞去了主持工作，开始认真规划自己的音乐影像创作事业。

　　2009年，朱莉叶和她的伙伴们以方大同的歌曲《简单最浪漫》为源，拍摄了第一部同名歌舞短片《简单最浪漫》，接着，她们又陆续拍摄了多部快闪作品；在2011年，朱莉叶终于创立了自己的公司M Creative Centre，开始专心研究如何将影视和音乐有机结合，也就是在这个过程中，“朱莉叶的野唱会”诞生了。

　　在天台晾着的床单被罩下，在天井院子里的公用灶台旁，朱莉叶和乐手们一起摇摆地唱着《嘚瑟》《傻呗》，新鲜又接地气儿。“因为传统音乐制作成本比较高，而且人们一旦想到歌手，就是华丽的服饰、绚烂的舞台，美国很多明星也都常唱他们生活中奢靡的名牌啊、派对啊之类的，我们野唱会的理念就是想表达生活才是艺术的根基。而且拍摄的时候，周围居民人都非常好，他们也没投诉我们扰民，有些跳舞的老阿姨都是自动加入进来的，有一个MV里报幕的老大爷也是本来正在洗菜的居民。大家能一起来参与，是我觉得最快乐的地方。”

　　在朱莉叶的野唱会视频中，不仅可以看到提琴、键盘这些传统乐器，还时不时地会出现扫帚、痰盂儿、搓衣板等这些非正常的“乐器”，“因为声音最初也是来源于日常，我们不会为奇怪而奇怪，只有遇见合适的音源，才会去找相应的乐手，然后大家再一起构思、编配。比如马上要在20日发行的新歌《吃太饱》，我们就用了按摩店、足浴店里的技师拍打顾客身体的声音，来作为旋律的背景音。”

　　本版采写/新京报记者 杨畅