这14部歌剧电影，哪些值得一看？

　　看一部歌剧至少得花好几百块钱，而只要花几十元，就能看到一部经典歌剧的电影版。

　　即日起至10月31日，“2017国家大剧院国际歌剧电影展”将登陆全国10大城市院线。在近三个月时间里，国际五大知名剧院出品的《爱之甘醇》《风流寡妇》《魔笛》《约兰塔公主》等14部歌剧电影将陆续放映。目前，影展各场次已陆续开票，为40元至80元的亲民票价。新京报记者专访了本次歌剧电影展的选片顾问郝维亚教授，为读者揭秘看点。

　　挑的都是经典

　　《长征》《卡门》《弄臣》《爱之甘醇》

　　出品：中国国家大剧院

　　这次国家大剧院挑选了《长征》《卡门》《弄臣》《爱之甘醇》四部自制作品，其中歌剧电影《长征》则采用先进的4K技术，将史诗性与时代感相融合。作为揭幕影片《爱之甘醇》是美声歌剧时代的传奇，在欧洲流传极广，这次放映的版本是著名歌唱家梅里夫妇演唱的经典版本。

　　郝维亚表示，国家大剧院这些年拍了不少歌剧电影，这次挑选的都是经典版本，比如梅里夫妇的《爱之甘醇》。歌剧《长征》是最新创作的，而《弄臣》的主演意大利著名男中音歌唱家里奥·努奇有“世界第一弄臣”之称，他以67岁高龄演绎剧中优柔寡断、性格复杂的“弄臣”。

　　风格轻松幽默

　　《女人心》《军中女郎》《风流寡妇》《魔笛》

　　出品：美国大都会歌剧院

　　今年大都会歌剧院有四部作品入选，包括《女人心》《军中女郎》《风流寡妇》《魔笛》，风格大多轻松幽默，情节引人入胜。其中，《军中女郎》的唱段《多么快乐的一天》有连续9个高音C，难度极高。

　　“《风流寡妇》这个戏本身就相当好看的，这个版本我在纽约大都会看过现场。他们请了百老汇音乐剧《四十二街》的主创来担任舞美制作，是非常歌舞化的呈现，会让中国观众耳目一新。”

　　郝维亚透露，这次大都会版《魔笛》的主演是黄英，“这个戏现在有一些中国人也在唱，这一版的主演是黄英，能够作为影像被记录下来还是很难得的。”

　　导演想法好

　　《浮士德》《艺术家生涯》《乡村骑士·丑角》

　　出品：英国皇家歌剧院

　　英国皇家歌剧院选送的《浮士德》制作于2004年，剧中地狱夜总会的场景和宏伟的圣塞味利教堂的复原效果给人震撼。而在《艺术家生涯》中，普契尼对巴黎的描绘充满了波希米亚式的浪漫，舞美设计还原了19世纪30年代巴黎的市井生活。《乡村骑士·丑角》则是著名的歌剧“双子星”，这一版在2015年获得了奥利弗奖。

　　郝维亚认为，这次英国皇家歌剧院的几部制作导演想法非常好。《乡村骑士·丑角》的导演达达米亚诺·米基耶莱托，将两部歌剧的场景都设置在了同一个村庄，同样的角色会先后出现在两部剧中，而这部戏的指挥安东尼奥·帕帕诺，也非常有魅力。

　　这几部难得一见

　　《鲁斯兰与柳德米拉》《约兰塔公主》

　　出品：俄罗斯马林斯基剧院

　　《魔弹射手》 出品：德国德累斯顿森帕歌剧院

　　马林斯基剧院带来的《鲁斯兰与柳德米拉》坚持民间创作原则，充满了离奇的幻想和神秘的历险，为观众呈现独具俄罗斯风格的合唱、独唱和咏叹调。《约兰塔公主》是柴可夫斯基的最后一出歌剧，他受马林斯基剧院所委托要在一晚上演一出歌剧和一出芭蕾舞剧，缩写的歌剧就是《约兰塔公主》，而芭蕾舞剧则是《胡桃夹子》。在郝维亚看来，这两部戏都特别少见，“特别是柴可夫斯基的《约兰塔公主》，这是不太常演的戏，在中国能看到很难得。”

　　《魔弹射手》是一部浪漫主义歌剧，在音乐史学家眼中被看作德国民族歌剧和浪漫主义歌剧诞生的标志。韦伯将奇幻的境界与现实的人物结合在一起，通过色彩性的和声、配器和主导动机的运用，使整个音乐具有一种充满奇幻气氛的浪漫色彩和浓郁的民族风格。郝维亚觉得，这部戏同样也是中国观众很少能看到的剧目。

　　如何选出这14部歌剧？

　　今年的歌剧电影展汇聚了中国国家大剧院、美国大都会歌剧院、英国皇家歌剧院、俄罗斯马林斯基剧院、德国德累斯顿森帕歌剧院。这14部歌剧电影是如何选出来的？今年影展选片顾问、中央音乐学院作曲系教授郝维亚说：“用通俗的话说，大剧院选的这14部片子都是良心之作，目的就是让大家看到好东西。”

　　选片的第一个原则就是制作和主演都要好的戏，他说：“歌剧已经有400多年的历史，这样的艺术样式已经进入了经典演绎时代，也就是‘演歌剧’比‘新创作歌剧’更重要一些。一部歌剧，请谁来演？请谁来指挥？变得更重要，所以每次我们选的时候都选国际上最有影响力的演员出演的作品。这就跟当年我们看京剧一样，梅老板（梅兰芳）演的戏，效果就非常不一样。”

　　在郝维亚看来，歌剧已经成为西方文化的代名词，这次选片第二点是注重品牌和文化的广阔性，“歌剧是以语言作为重要区分的，我们经常说意大利语歌剧、法国歌剧、俄语歌剧……意大利是最主流的，也是经典作品最多的。另外，我们这次还有法语歌剧，俄语歌剧，观众可以看到西方文化的丰富性。”

　　第三点，在选片时大剧院还会考量几个国际大型歌剧院的风格类型，他说：“美国大都会歌剧院在舞台塑造上相对保守、传统一点，他们演绎欧洲文化也是比较原汁原味的。而欧洲的剧院在这方面反倒是做了更多的处理和新尝试。所以这次选的几大剧院的风格不一样，所呈现出来的制作效果也不一样，也能让观众看到不同风格的作品。”

　　最后郝维亚还强调说，在让大家看到国际上好作品的同时也把他们自己的作品推出来。“今年《长征》《卡门》等都会参加。我认为大剧院的好处是它不但演戏，也进行商业运作、戏剧制作，他们有一个非常重要的资料收集汇总部门，经常做音乐普及的工作，这是特别重要的事情。”

　　本版采写/新京报记者 田超