四年时间，网络电影从“群魔乱舞”到精耕细作

　　腾讯视频近日发布网络电影分账新规，引发业内对网络电影的关注。截至6月30日，爱奇艺共有11部网络电影分账票房突破1000万，《灵魂摆渡·黄泉》的分账票房更是突破4500万，有效观影人次约1500万，让业内看到了网络电影市场的“吸金”实力与发展速度。从2014年爱奇艺第一次对外公开提出“网络大电影”的概念开始，网络电影已经进入第4年，从初期的“野蛮生长”到现如今生态体系形成，网络电影迎来了行业发展的新阶段，并且网络电影工作委员会正式成立。新京报记者专访多位网络电影从业者，描绘网络电影的发展脉络，理清优酷、爱奇艺、腾讯三大视频网站的分账细则，并探究网络电影未来的发展趋势。

　　拍摄

　　先有名字，再想内容，剧本一周写完

　　“网络大电影”（以下简称“网络电影”）这个概念，是爱奇艺在2013年第一次提出，并在2014年3月18日爱奇艺首届网络大电影高峰论坛上正式对外发布的。什么是网络大电影？有以下几个必备要素：制作符合电影规律、符合国家相关政策法规，时长超过60分钟，同时必须是在互联网首次发行的电影。

　　与院线电影相比，网络电影的门槛没有那么高，投资、制作以及演员等各方面都不及院线电影。从筹备到上线，一部院线电影平均需要两年的时间，而网络电影通常只需要半年。

　　已经4岁的网络电影，仍旧无法摆脱很多观众认为它low的成见，这跟网络电影初生期的“野蛮生长”有很大关系，内容低俗、打擦边球、蹭IP曾经是很多网络电影的“惯常操作”。

　　新京报记者采访网络电影导演秦教授。秦教授在进入网络电影行业之前，曾给一些社交类APP拍广告短片，但是因为投资有限，片子的质量普遍不高，从2014年开始有了按点击量赚钱的网络电影，秦教授就转去拍网络电影。据他回忆，刚入行的时候，网络电影的行业市场简直可以说是“群魔乱舞，从业人员素质比较低，投资我们的都是放高利贷的、煤矿主一类”，为了吸引眼球，提高点击率，满屏幕的“尸体、裸体、咆哮体”。

　　秦教授拍的第一部网络电影是《鬼局之僵尸都去哪了》，名字是为了蹭当时比较火的综艺节目《爸爸去哪儿》，但是半年付费期过去之后片子自动下线，这个片子现在连秦教授本人都找不到了。“我好多片子都已经找不着了，因为那时候乱，包括片子的成效乱、制作乱、后期乱、管理也乱，各种乱。比如说为了省钱就会把原来保存在盘里的素材删掉存新的内容，删了也就删了。”

　　秦教授拍的《超能太监1》，引领了网络电影“超能力”题材的潮流。“当时我们和投资方研究，觉得超能力题材会火，就想做个古装剧本，觉得做个超能太监，总比超能皇帝和超能公主有意思。当年拍网络电影都这样，都是先有个名字，看哪个名字火就把这个名字先占上，现在也是狄仁杰火就全拍狄仁杰，法海火就全拍法海。”

　　网络电影的取名非常关键，秦教授对新京报记者说：“观众看不看先根据名字来判断，然后是海报，所以这两个地方会花很多心思，让人不明觉厉。很多网络电影基本都是先有名字再有内容。我刚拍完的《宋快递》，是我原先打算写一个关于快递的故事，但是我想拍古装片，不想拍现代片，后来我一看古代有五百里加急、八百里加急，这不就是快递嘛，后来想，送快递的谐音，就定在了宋朝，于是就有了《宋快递》。”

　　秦教授执导的网络电影，剧本都是自己写，一般一周左右就能写出来，字数在一万五到一万八之间。“字数别太多，太多你也拍不出来，还得删，拍出来就是浪费钱，比如你熬个大夜就把这页拍完了，回头不合适一剪就剪没了，这就相当于一个晚上请的所有演员、付出的所有努力，都白瞎了。”

　　尽管拍网络电影已经4年，秦教授还是会出现类似的问题，“现在拍的戏叫《宋快递》，剪完了有110分钟，但是只能保留80分钟，有半小时的戏需要删掉，相当于三分之一的戏没有了。”

　　秦教授现在是综艺节目《奇葩说5》的辩手，但他会继续拍网络电影，“因为拍网络电影会上瘾。”让秦教授上瘾的原因是“如果是院线电影，可能要两年才能拍一个片子，但是网络电影一年可以拍三四个，有想法就能实现，比如说我1月份有个想法，可能我6月份就能实现，这是很过瘾的，而且进步提高很快，比如说我今年拍了4个片子，我明年又拍了4个，一比较我就知道我进步在哪里了。”

　　发展

　　逐渐告别“草台班子”状态

　　时间倒回2015年，一部叫《道士出山》的网络电影，据悉成本28万，拍了8天，4月3日上线后，仅用10天，票房就超过300万。这部“以小博大”的网大作品，让网络电影的后来者以为小成本+“蹭IP”就可以赚一笔快钱，但时至今日，此种“以小博大”的业界“神话”已经成为再也无法复制的历史。

　　据网络电影业内人士跟记者透露，“今年网络电影一线的投资已经达到600万-700万元这个区间，相当于低成本的院线电影，去年陆陆续续开始有了上千万的投资。低于百万的成本是网络电影刚起步时的状态了。”

　　2017年，政策收紧之后的网络电影，开始向“精品化”方向努力，华谊兄弟、欢瑞世纪、慈文传媒等传统影视公司也开始布局网络电影业务，2017年慈文传媒联合爱奇艺出品的《哀乐女子天团》成为当年的口碑之作，豆瓣得分6.8，并且拿到了龙标。

　　淘梦控股副总裁淘梦影业CEO吴静认为，“网络电影已经进入了2.0时代，也就是精品化时代，网络电影数量虽然减少了，但题材和类型却不断地在横向延伸和挖掘，例如展现催泪父子情的《爹地》、刚刚提到的动作探险《大蛇》、热血情怀的《黄飞鸿系列》、经典IP《灵魂摆渡黄泉》等作品无论从口碑和票房都达到了一个新高度。去年网络电影的分账天花板是2700万，而今年上半年头部精品内容的市场表现就完成了对2017年的整体超越。票房分账天花板不断被突破，目前已经超越4000万。淘梦出品的网络电影《齐天大圣·万妖之城》、用了很短的时间突破了4000万，换算成院线票房可以荣登2018年上半年院线国产片排行榜的第13名，也就是说网络电影已经达到了很多院线电影都无法企及的分账水平。”

　　新片场影业CEO牟雪告诉记者判断网络电影市场增长规模的办法，就是“三大视频网站的付费会员数×看网络电影的会员人数×每个付费会员每个月观看网络电影的次数×单片分账价格”。

　　牟雪进一步解释，“三大视频网站的付费会员数目前应该在2亿的量级，与去年相比大幅增长，而网络电影是付费会员的有效观看才可以分钱，因此付费会员人数的增长对网络电影市场规模增长是非常有利的；此外，随着网络电影制作升级、品质提升，很多原先不看网络电影的人也在开始看网络电影了，因此看网络电影的会员人数也在增长；第三，没有票补之后进电影院看电影的消费增加，而用户的消费需求存在，网络电影的观看又是随时随地的，因此每个付费会员每个月观看网络电影的次数也是在增长的，因此前三个数值的增长，就可以判断出网络电影的整个市场规模是在增加的。单片分账价格三家视频网站各不相同，是因为算法不同，但对于片方来说，我只在乎一个有效观看我能分到多少钱。”

　　据业内人士分析，现阶段，网络电影的发展已经告别了没钱没团队的草台班子状态，现阶段的网络电影“有钱有团队有规则有类型，已经是一个类型片的市场了，可以批量生产，不停地拍和升级，而院线太复杂了，一部电影和另一部电影相隔时间太长了，它可以一直往前推这个类型，但是它的升级可能跟不上观众口味的发展变化。”

　　一位制片人跟记者分析道：“鉴于观看网络电影的用户仍以男性为主，所以传统网络电影的类型范畴仍以男性刚需的五大类型为主：古装玄幻、东北喜剧、民俗怪谈、经典香港老片、当代军警，有大量团队以这些类型完成自己的作品孵化。但之后网络电影的类型会越来越丰富，会有更多操作空间。”

　　淘梦控股副总裁淘梦影业CEO吴静感叹道：“作为一名内容制作者，我能特别强烈地感觉到，网络电影跟网剧在发展轨迹上的共通点。早几年讲，大家谁看网剧，都是在说电视剧，但是2017年出现了《白夜追凶》《河神》这样的精品，成为网剧的黄金之年，现在许多传统的电视人，电影人都加入网络剧的阵营。而网络电影也是在走同样的道路，现在我们也不断有知名制作人加入到队伍中。”

　　逻辑

　　需要用户思维、数据驱动

　　院线电影的头部作品垄断了大量的市场份额，而一些中小成本影片则在市场竞争中面临着巨大压力，盈利堪忧，网络电影这边则分账票房不断突破天花板，已出现分账票房超过4500万的作品，所以业内有人产生了网络电影比院线电影赚钱更容易的想法，实际上，院线电影和网络电影，节奏、时长、拍摄、发行都不一样，各有自己的发展逻辑。

　　新片场影业CEO牟雪谈到，“一年国产500部院线电影中，票房前20名赚走了全年票房的70%，就网络电影而言，以爱奇艺为例，去年一共上线了1700部网络电影，票房破千万的只有11部，所以集中效应我觉得是比院线电影更严重的。我们自己做发行，每年经手几十部片子，这几十部已经做过质量筛选，但这里面有些片子，真的就只回几万块钱，但是它的成本往少了说也得大几十万，也是血本无归。”

　　牟雪谈到，有些院线电影和剧集行业的从业者认为拍网络电影赚钱很容易，“他们认为几百万的成本能有几千万的分账，而且周转快，是门好生意。但其实网络电影的内容跟院线电影的偏好、节奏，不完全一样，所以不是说什么人来做网络电影都能做得好。”

　　淘梦影业CEO吴静阐释公司在网络电影的发展逻辑：“我们一定是站在市场的角度上来做，结合大数据的分析指导，我们有一套自己的数据系统，将上千部影片进行分类标签化处理，以不同维度的数据指标来指导新影片的开发，同时也融合制片人多年以来的经验，看片量、题材选择、审美、团队的组建，最终能够碰撞出新的火花很重要。”

　　牟雪对记者表示：“新片场的胜率很高，上半年上线的网络电影，自制和参投的片子都没有赔钱的。得益于我们有一套自己的方法论，包括定量的和定性的。核心思想是数据驱动，通过数据总结规律和经验，提高胜率，每一部都在进步，工业化的方法在总结。他们三年多累计经手的片子在200部以上，大数据分析的前提需要样本量足够大，分析才有意义，过手数据沉淀下来决策信息，每部影片的播放量，分天、分小时的播放量，这些数据都有研究和追踪，所以现在一部影片上线一两个小时，我们大概就知道这部影片是中等规模还是破千的，或者是铁赔的，偏差不会太大，因为我们有一套匹配的数据模型。”

　　“网络电影的特点在于它不是to B的，而是to C的，是服务于观众的，首先在于不是选择哪个平台，而是你要服务谁，要了解你的观众是谁，反推做什么样的产品，然后再选择合适的展映平台，才能更有利于影片的推广。”因此需要根据用户的偏好来生产对口的内容，“比如说腾讯更倾向于二次元、女性向。爱奇艺常年的版权沉淀，更倾向于纯电影气质，相对下沉的内容，更普世。优酷曾经有一段时间做了大量的微电影，中产阶级的观影人群，整个体系刚形成，略微有点模糊。”一位从业多年的网络电影投资方对记者说。

　　作用

　　为电影行业输送人才

　　正如秦教授拍网络电影上瘾的原因是可以明显地感知到自己的进步，可以快速地实现自己的想法一样，网络电影可以为年轻导演提供一个训练的场域，既可以较快速度地实现自己拍电影的想法，又能够通过多拍片子积累经验，提升自己的业务水平。

　　一位在网络电影行业中从业多年的制片人对新京报记者说：“一个优秀的导演一年甚至可以做6部网络电影，平均也可以一年拍2-3部，拍完一个项目就可以纠错一次，这样就可以多拍、多犯错、多升级。此外，弹幕上可以看到观众的直接反馈，而且观众的反馈是实时的，相对来说是干净的，院线的反馈是很慢的，从上映到收到反馈可能需要5年的时间。”

　　因此，网络电影有为整个电影行业输送人才的功能，企鹅影视推出的“青梦导演扶持计划”就是在为行业储备优秀人才团队，活动由导演选拔、综合培训、项目扶持、展映评选、人才输送等环节组成，2018年的“青梦导演扶持计划”加大了网络电影扶持力度，数量增加到10部，单片扶持资金提升至最高400万元/部。

　　相关行业人士分析道：“腾讯视频的网络电影是存量思路，做了很多青年导演计划，回到了网络电影的本质，为整个影视人才做基层储备，大量的年轻导演、制片人、摄影在这个场域里完成自己的第一部长篇商业作品。给市场做人才储备，这不是一个完全市场化的行为，而是一个输出口。说实在的，400万拍一个长篇足够了，一批里面如果有两个导演出来，就很不错。”

　　新片场影业CEO牟雪也告诉记者，“网络电影适合挖掘年轻导演，储备人才，毕竟对于院线电影来说，把千万甚至上亿的投资交给年轻导演，还是有很大风险的。”

　　奇树有鱼创始人兼CEO董冠杰表示，做奇树有鱼的初心，除了商业的考量外，希望能通过网生内容的耕耘，培养出优秀的中国导演，使得他们能在电影更高的舞台上展现出自己。

　　在秦教授看来，开头6分钟对网大来说，是个需要解决的问题，因为“大家把前6分钟做得很好，导致后面不好，这6分钟是大头怪，就是头特别大、身子特别小，很奇怪，不是健康发展。大家把好的资源、好的经历都放到头6分钟，而忽视了后面的50分钟。”

　　优酷已经取消了网大的6分钟收费制度，改成了按照时长收费，但是新制度也存在着核算的问题，这个机制能否公开透明非常重要，数据作假是需要革除的行业积弊。现如今，业内人士称“各大视频网站都已经改变按前6分钟结算的方式，观众连续观看任何一个6分钟，都算一个有效点击。”

　　趋势

　　明年将是网大分水岭

　　吴静看好网络电影的前路，“各大平台对网络电影目前都是鼓励和扶植的态度，纷纷出台了很多利好和优化的合作模式。目前整个市场来说，头部网络电影分账比例持续走高，头部内容成为各大平台兵家必争之地，不难想象之后会有更多高制作水准的网络作品相继出现。这也是分账清晰和透明下促进的行业发展，让大家更有动力去做好作品。”

　　牟雪的判断是当前网络电影已经完成了第一阶段的发展，完成了规模化、商业化，并且已经初步形成第一梯队的公司，生态体系初步建立。“第二阶段要上台阶了，应该是从明年开始，现在单部片子能赚到几千万了，但是题材非常集中，魔幻类，观众也会看腻了，创新也会乏力，第二阶段如何做一定程度的题材创新，把看网大的观众比例提升，这是第二阶段的主要工作。对新片场来说，如何多快好省地生产优质内容是我们努力的方向。”

　　做出了分账票房成绩优异的网络电影《道师爷》《伏妖·白鱼镇》的信风影业制片人何小川也认为，“在未来精品化、类型多元化是网络电影的发展趋势，其中最大的挑战就是要尝试多元化类型的电影，而不是只做几种类型。”

　　另一位业内人士描述网络电影的发展阶段是“网络电影1.0是一个从无到有的过程，现在进入2.0阶段则是开始精耕细作，普遍拍摄时间在20天，各方面都在提升。”

　　奇树有鱼创始人兼CEO董冠杰预言，明年将会是网络电影发展的分水岭，明年奇树有鱼会留出30%的资金，尝试现实题材和女性向题材影片的创作。“网络电影的优势在于我们能更好地满足用户的需求。互联网是数据化的，所有用户的行为是有数据的，根据用户的反馈更好地迭代，精准满足用户需求。任何一个新行业都会经历阶段式的发展，只有不断贴近用户，才不会被淘汰。”

　　采写/新京报记者 武芝