音乐剧《摇滚学校》亚洲首演下旬来京,改编自同名电影,曾获多项托尼奖提名
由同名电影改编,安德鲁·劳埃德·韦伯全新作曲的音乐剧《摇滚学校》近期正在上海完成中国首站巡演,并定于3月22日开始在北京天桥艺术中心为给观众带来为期四周的演出。这部音乐剧自2015年百老汇首演以来,无论是登陆伦敦西区,还是在北美、澳洲的巡演,均收获大量好口碑,并于 2016年获托尼奖最佳音乐剧、最佳原创剧本、最佳原创曲目、最佳男主角提名,及纽约戏剧委员会最佳原创音乐剧、最佳编曲、最佳歌词、最佳音响设计及最佳音乐奖项的提名,此次在上海开启中国巡演后,上海媒体及观众也给出了一致好评。新京报特邀已提前观看过《摇滚学校》的剧评人杨小乱,揭秘音乐剧看点和亮点。
经典电影改编,零时差来到中国
《摇滚学校》由2003年理查德·林克莱特(Richard Linklater)执导的同名电影改编,理查德·林克莱特是拍出了《爱在黎明破晓前》、《爱在日落黄昏后》、《爱在午夜降临前》三部曲以及《少年时代》等多部影迷心中经典作品的导演,《摇滚学校》相比起前面所说的几部电影而言更商业化,故事也更好玩易懂。
在影迷心中,《摇滚学校》依然是林克莱特非常重要的作品。同名电影的主演是大家熟知的杰克·布莱克(Jack Black),他最广为人知的作品是给“功夫熊猫”阿宝配音,《摇滚学校》是他演艺生涯的转折点。
而音乐剧版的导演则是2014 年百老汇《悲惨世界》的复排导演劳伦斯·康纳(Laurence Connor),编剧是《唐顿庄园》编剧之一朱利安·费洛斯(Julian Fellowes)。
基于此背景,音乐剧版在改编之初就拥有了大量的观众基础。2015年,音乐剧《摇滚学校》于百老汇首演,大受欢迎之后登上伦敦西区,之后开启了北美、澳洲等地巡演。在中国的巡演紧接着澳洲站,可以说是目前来华巡演的诸多国外音乐剧中,几乎“零时差”中国舞台的一部。
“音乐剧大师”韦伯全新作曲
喜欢音乐剧的观众应该不会对音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯(Andrew Lloyd Webber)陌生,几十年来他已经是“经典音乐剧”的代言人,广为人知的《猫》、《歌剧魅影》、《贝隆夫人》、《万世巨星》等作品都是出自他手,他及他写作的作品曾多次斩获奥斯卡奖,金球奖、格莱美、托尼奖及奥利弗等奖项,《摇滚校园》是他目前最新的作品。
有别于电影版,音乐剧版《摇滚学校》中所有的音乐都是根据音乐剧制作而原创,在现场观看时,很难想象当年已67岁的韦伯可以写出如此富有青春气息且热血沸腾的摇滚音乐,尤其《You're In The Band》、《If Only You Would Listen》等歌曲,让现场观众听完后心中激情澎湃。
很多观众都表示,看完这部剧之后,对生活充满了热情。
极具代入感的故事
和电影一样,音乐剧版的故事也是讲述了一个略胖的年轻人杜威·费恩(Dewey Finn)一直以来都怀揣着摇滚梦想,期望可以成为摇滚巨星,可却一直生活窘迫。走投无路时,一通本打给他朋友却被他接到的电话改变了费恩的生活。一所纪律严明的小学邀请费恩的朋友去做代课老师,费恩迫于生计决定假扮朋友前去任教。在做假代课老师期间,他发现这群学生各自都有着不错的音乐天赋,结合费恩自己的摇滚梦想,他开始借着上课的时间,带着这群学生一起进入了摇滚的世界。
虽然这是一个发生在美国的故事,但这样纪律严明的上学环境与各地学校一致,并不只是学校,即便是走入职场,在城市的写字楼里工作时也一样面对着与费恩一样的生活压力,需要有些激情为自己释放压力,并找回真正的自我时,摇滚乐就成了最佳选择之一。在现场观看时发现,当音乐剧演到最后,大部分观众都兴奋地饱含热泪,有的回忆自己当年念书时,也遇见了这么一个麻辣教师,有的在感慨曾经人生的选择如果更遵从自我,会不会有不一样的人生。
中国演出沿用澳洲原版卡司
卡司对于音乐剧来说很重要,近几年越来越多的国外音乐剧到中国巡演,虽然剧目都很优秀,但巡演班底参差不齐时大大降低了观看体验,消耗观众的热情。因紧接澳洲站的演出,所以此次《摇滚学校》来中国巡演的班底将沿用澳洲原班卡司,整部戏的内容细节也将完全保持一致。
这部戏中最抢眼的当属12位充满活力的小演员,他们都是有着丰富舞台表演经验,且在舞台上富有魅力的演员,当音乐响起,他们在舞台热力四射地摇滚时,观众又会看到小演员弹唱俱佳的能力。所以这部音乐剧其实也适合家长带着和舞台上小演员同龄的孩子一起欣赏,去观看他们的生活,也一样可以激励自己的生活。
撰文/杨小乱 主办方供图
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