电影大师、视觉艺术家、剧作家都来舞台玩了

　　五月的舞台，可以用“大师的回归与跨界”来形容。备受瞩目的林兆华戏剧邀请展回归北京，并于五月上旬献上了一部特别的开幕大戏；曾在乌镇戏剧节拥有高口碑的俄罗斯瓦赫版《叶甫盖尼·奥涅金》也完成了在北京的首次亮相。相比舞台大师的回归，舞台上几部突破自我的转型之作也收获了高关注度。早已从舞美设计、编剧转型做导演的易立明、过士行分别带来了最新的导演作品，而最让文艺青年惊喜的，则是位列“新德国电影四杰”之一的维姆·文德斯首次来内地，并带来了他首部歌剧作品《采珠人》。

　　观演体验

　　最佳观演体验候选

　　（请根据5月10日-5月25日期间，你在以下演出场馆看戏体验选择）

　　1 购票很方便

　　A.国家大剧院

　　B.天桥艺术中心

　　C.中间剧场

　　D.隆福剧场

　　E.中山音乐堂

　　2 剧场服务人员态度好

　　A.国家大剧院

　　B.天桥艺术中心

　　C.中间剧场

　　D.隆福剧场

　　E.中山音乐堂

　　3 座位很舒适

　　A.国家大剧院

　　B.天桥艺术中心

　　C.中间剧场

　　D.隆福剧场

　　E.中山音乐堂

　　4 观演效果很好

　　A.国家大剧院

　　B.天桥艺术中心

　　C.中间剧场

　　D.隆福剧场

　　E.中山音乐堂

　　戏剧

　　最佳戏剧候选

　　公式 《奇幻乐园》

　　时间：5月10日-12日

　　地点：天桥艺术中心

　　导演：菲利普·肯恩（法国）

　　演出：巴黎南特尔阿芒迪剧院

　　舞台布置成了被皑皑白雪覆盖的树林，有拖车打造成的图书馆、用汽车与塑料布组合而成的山丘、水盆与电动马达制造出来的喷泉、电风扇吹起一个个三米高的巨型气球，这就是2019年林兆华戏剧邀请展的开幕戏《奇幻乐园》的现场。导演菲利普·肯恩作为法国视觉艺术家，一直以来，舞台的视觉艺术表达占有重要的叙事功能，甚至能超出剧情和演员的对白，而舞台上空间、身体和材料质感的关系则是他创作时会关注的重点。《奇幻乐园》对白不多，视觉画面叙事是主打，台上精心设计出的一幕一景，都是希望让观众认知到这是一个微型社会的构建过程，意识到自己的存在意义。

　　公式 《叶甫盖尼·奥涅金》

　　时间：5月16日-19日

　　地点：天桥艺术中心

　　导演：里马斯·图米纳斯

　　演出：俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院

　　瓦赫坦戈夫剧院的《叶甫盖尼·奥涅金》自2013年首演以来获得过很多国际戏剧节大奖，这部作品也因作为2017年乌镇戏剧节开幕大戏惊艳亮相之后被广大中国观众所熟识。时隔两年后，话剧《叶甫盖尼·奥涅金》首次来到北京，可以说由它所引发的文化效应，至少在2019年上半年是任何戏剧作品无法比拟的。话剧改编自俄国诗人普希金留在19世纪的同名诗体小说，导演里马斯·图米纳斯的改编令人惊艳，三个多小时里，舞台表达一气呵成，诗意流淌，想象飞扬，每晚演出都在观众的惊叹声中谢幕。

　　公式 《等待戈多》

　　时间：5月17日-19日

　　地点：中间剧场

　　编剧：塞缪尔·贝克特

　　导演：易立明

　　主演：黄凯、张懿曼、黄澄澄

　　舞台被14吨沙子埋起来是什么样的体验？剧场内黄沙漫天，剧组为观众准备了一定数量的口罩，观众会有怎样的观戏体验？黄沙、尘土飞扬、多个镜像包围、十字架赫然高悬……这就是易立明导演的新作《等待戈多》。新蝉戏剧中心花费三年打磨《等待戈多》，易立明以荒诞喜剧的表达方式来诠释这部贝克特经典作品。他在总结《等待戈多》的伟大与微妙时曾说：“《等待戈多》的戏剧结构是一个完美的圆，这部戏可以连续地一直看下去，看五场、十场，反正它是圆，是滚着来的。随着观众理解的深入，每天看都会有不同的感受，这也正是它的精妙之处。”

　　公式 《鸟人》

　　时间：5月22日-6月9日

　　地点：隆福剧场

　　编剧：过士行

　　导演：过士行

　　演员：马阿龙、陈耀怡、孙辰兴、孙晓冉

　　话剧《鸟人》是编剧过士行创作于90年代初的一部戏剧作品，与他创作的《棋人》《鱼人》并称为“闲人三部曲”。1993年，林兆华导演把这部作品首次搬上北京人艺的舞台，当年的主演是林连昆、谭宗尧、梁冠华、濮存昕、杨立新、徐帆、何冰等人。2019年，过士行复排《鸟人》消息一出，便引起戏剧界的关注，不同的是，此次《鸟人》由过士行亲自执导，全部起用青年演员。对于从编剧到导演，过士行直言“关于养鸟人的这个特殊群体，没有一个导演比我更了解。”如果说林兆华版《鸟人》是宋徽宗的工笔画，那过士行的《鸟人》就是似写意，讲求神似的八大山人画作。

　　歌剧

　　最佳歌剧候选

　　公式 《采珠人》

　　时间：5月15日-19日

　　地点：国家大剧院

　　导演：维姆·文德斯

　　主演：奥尔迦·佩列嘉琪科、郭橙橙、弗朗切斯科·德穆洛

　　比才歌剧《采珠人》由国家大剧院与柏林国家歌剧院联合制作完成，并于2017年6月在柏林国家歌剧院成功首演。这部歌剧的导演大名鼎鼎，由第65届柏林国际电影节终身成就金熊奖获得者德国导演维姆·文德斯执导，这也是他本人第一部歌剧作品。文德斯在法语文本上进行了精修和调整，全剧在叙事和表达上更为清晰紧凑。文德斯也发挥了其作为电影导演的专长，舞台的呈现流露出极强的电影镜头语言风格，不论是主演还是合唱团，在处理人物调度和心理表达上都十分细腻和考究，唱演完全融为一体，令人印象深刻。

　　公式 民族歌剧《二泉》

　　时间：5月22日-23日

　　地点：国家大剧院

　　主演：王宏伟、龚爽、张海庆

　　演出：无锡市歌舞剧院

　　《二泉》是第一部以民族歌剧的形式出现在舞台上的作品，也是最接近《二泉映月》创作者阿炳真实经历的一部舞台剧。该歌剧由“斥父”“会母”“交恶”“失明”“反日”“断琴”“重生”“离世”八场戏构成，讲述了阿炳饱尝苦难、追求光明的一生，通过强烈的命运冲突与情感的冲突，更深层地揭示了阿炳复杂的内心世界，并以“二泉”象征阿炳失明但又清澈洞悉世界的两只眼睛，塑造了一个创作出东方民族经典的民间艺人刚毅桀骜的形象。

　　音乐会

　　最佳音乐会候选

　　公式 雅尼克与费城交响乐团音乐会

　　时间：5月17日-18日

　　地点：国家大剧院

　　演出：费城交响乐团

　　指挥：雅尼克·涅杰-瑟贡

　　艺术家：谭盾、雷佳、张昊辰

　　在音乐总监雅尼克·涅杰-瑟贡的执棒下，费城交响乐团再度登台国家大剧院，以两场精心策划的曲目为2019国家大剧院五月音乐节压轴。音乐会不仅带来了他们首次访华时的《贝六》，同时还与范·克莱本钢琴大赛最年轻金奖得主张昊辰，共同演绎了拉赫玛尼诺夫经典作品。最令乐迷兴奋的是，费城交响乐团和国家大剧院分别委约作曲家谭盾创作的《庆典序曲》、和声乐协奏曲《九色鹿的故事》都在本次音乐会上迎来世界首演，中国女高音歌唱家雷佳也在本场音乐会中“一饰多角”，与乐团共同讲述这传唱已久的中国童话。

　　公式 大提琴大师奎拉斯与汉堡易北爱乐音乐厅弦乐团音乐会

　　时间：5月21日

　　地点：中山音乐堂

　　艺术家：让-古希安·奎拉斯

　　演出：汉堡易北爱乐音乐厅弦乐团

　　汉堡易北爱乐音乐厅弦乐团是当今世界一流的室内乐演奏团体之一，乐团中十八位音乐家彼此平等协作，不设固定指挥，但定期会与音乐家合作同台，音乐家包括维奥尔琴演奏家塔贝亚·齐默尔曼、小提琴家伊萨贝尔·福斯特以及大提琴家让-古希安·奎拉斯等。此次来到中国的法国当红音乐家奎拉斯，不仅是法国古典音乐“年度最佳独奏家”，同时也被法国权威音乐杂志《Diapason》读者票选为“年度最佳艺术家”，他的演奏既富多样性，又充满趣味与惊奇。本场演出他与乐团为中国观众献上了伯恩德·阿路瓦·齐默曼以及海顿的多首经典弦乐和大提琴协奏曲。

　　撰文/新京报记者 刘臻