传奇续写，也放大了“身边人”人性的隐秘

　　关于迈克尔·杰克逊的死因至今仍然没有令所有人信服的说法，持阴谋论的人依旧倾向于这是一场“谋杀”，这场医疗事故背后，是无数利益者的共谋，因为迈克尔的死比他活着更有价值。事实也证明了这种猜测并非毫无根据，在迈克尔离开后的十年里，他创造了24亿美元的财富（含以他为名的音乐秀等演出、演唱会电影、音乐版权等），而且这个数字还在持续上涨。如今，关于迈克尔的一切都成了待价而沽的商品，对这个世界而言，迈克尔这个名字意味着话题和财富，话题和财富续写着传奇，也放大了人性中隐秘的部分，那些与迈克尔有过交集的人，在改变着自己与迈克尔的公约数。

　　三个孩子

　　每一个孩子降生后，迈克尔都会更改一次遗嘱，在最后的遗嘱版本中，迈克尔将自己的财产分为三部分，40%留给母亲凯瑟琳、40%留给三个孩子，20%留给各种慈善事业。除此之外，没有其他人可以分享。母亲凯瑟琳同时拥有兄妹三人的抚养权。

　　迈克尔的兄弟曾起诉遗产委员会，认为遗产委员会侵吞迈克尔的遗产，同时控制着凯瑟琳，并质疑迈克尔的遗嘱为伪造。后经验证，遗嘱为真，其他指控也并不属实，遗产委员会在判决后表示，这就是迈克尔没有把遗产留给他们（迈克尔的兄弟）的原因。

　　在2009年迈克尔追思会上，迈克尔三个孩子和自己的家族站在台前，与所有粉丝一同怀念自己的父亲，小儿子“毯毯”抱着父亲的手办、女儿帕丽斯埋头在姑姑珍妮·杰克逊怀里哭泣的瞬间，让所有关心这个家庭的人动容。迈克尔身后巨大的财富让三个孩子长久处在人们的视线中，而缺少父亲的保护，他们将以怎样的方式成长也成了问题。如今，长子普林斯已经大学毕业，是一位重型机车爱好者；女儿帕丽斯成为顶级模特公司的模特；小儿子“毯毯”开始拍起了电影，兄妹三人关系亲密，时而会在社交平台上放出合影，今年是迈克尔逝世十周年纪念，他们又将成为被报道追逐的对象，而今年也是迈克尔公众形象最差的一年，兄妹三人还要继续面对着父亲的光环与争议。

　　康拉德·莫里

　　私人医生

　　2011年，迈克尔·杰克逊生前的私人医生康拉德·莫里被判处过失杀人罪，入狱四年，不得保释。这场旷日持久的罗生门终于有了法律上的裁决。迈克尔的家人表示，他应该永远待着监狱里，并提出一亿美元的索赔。不过到了2013年，获得减刑的康拉德·莫里提前出狱，他在媒体上露面，为自己的遭遇忿忿不平，表示要将这些遭遇写成书，遭到全世界迈克尔粉丝的反对，他还计划重新考取医生资格证，也遭到反对。

　　吉他手们

　　迈克尔·杰克逊对音乐的贡献不仅局限于那些金曲，他的开创性还在于打破了黑人音乐与白人音乐分明的壁垒。在迈克尔最当红的上世纪八九十年代，他是毫无争议的流行之王，但同时还有另一种风格在席卷世界——重金属（heavy Metal）。

　　艾迪·范·海伦

　　范·海伦乐队吉他手

　　迈克尔并没有重金属风格的作品，但作品中常有着重金属的元素，第一次尝试加入重金属元素是1982年专辑《颤栗》中，他邀请当时范·海伦乐队的吉他手艾迪·范·海伦，为歌曲《Beat It》录制了一段吉他solo，从创作到录音只用了十五分钟，发行后，这首歌却获得了巨大的市场成功，迈克尔与摇滚吉他手的合作模式正式开启。迈克尔和艾迪·范·海伦同台表演这首作品的影像也被看做两人音乐成就的一个纪念，重金属从一种标准的白人音乐开始向更多领域渗透，流行明星表演时邀请摇滚吉他手演奏也成为一种常见的模式。

　　Slash

　　枪炮与玫瑰吉他手

　　在迈克尔的音乐生涯里，可以比肩艾迪·范·海伦这次合作的，是在1995年MTV颁奖典礼上，和枪炮与玫瑰吉他手Slash合作另一首名曲《Billie Jean》，在此之前，Slash参与了迈克尔专辑《Dangerous》的录制。Slash是那时最红的摇滚吉他手。他和迈克尔一直有亲密的联系，在Slash的个人乐队专辑里，也曾邀请迈克尔参与，当时因为迈克尔身体已经不是很好被放弃。2016年，Slash与主唱Axl rose言和，枪炮与玫瑰乐队宣布在分开24年重组，展开世界巡演。

　　布莱恩·梅

　　皇后乐队吉他手

　　与迈克尔有关的伟大乐队吉他手中，或许也可以加上皇后乐队的布莱恩·梅，2013年他宣布要发表皇后乐队主唱弗雷迪与迈克尔的遗作，这份录音是从迈克尔的录音室拿到的。2018年，皇后乐队的传记电影上映，片中未提及迈克尔与弗雷迪之间的交往，不过在弗雷迪的自传里，清楚地记下了两人合作的过程，那些试唱的部分并没有让两人感到满意，他们希望以后把这些歌曲做得更加完整，但随着弗雷迪的去世，这个预想中的合作便中断了。迈克尔去世后，这份试唱录音开始有了新的价值。弗雷迪的自传中还提到了两点，那时迈克尔还没有建造他自己的梦幻家园，但他已经在家里养了很多动物，这些动物令弗雷迪惊奇，录音室是在迈克尔的家里，弗雷迪回去的路上一直吐槽迈克尔家的装修风格，迈克尔也跟他谈及自己的父亲没有住在家里，他是不受欢迎的人。

　　2016年2月26日

　　迈克尔·杰克逊遗产管理委员会与索尼/遗产录音厂牌发行迈克尔·杰克逊1979年革命性的唱片《Off The Wall》的CD/DVD和CD/蓝光两个版本的套装。为纪念这张专辑的诞生，斯派克·李、约翰·布兰卡和约翰·麦克莱恩联合制片了全新纪录电影《迈克尔·杰克逊的旅程：由摩城到〈墙外〉》。

　　2016年6月25日

　　迈克尔·杰克逊诗文集《舞梦》在中国首次正式出版。同日，上海举办“舞梦——迈克尔·杰克逊7周年追思会”。

　　2018年6月28日-10月21日

　　英国国家肖像陈列馆举办了名为《墙上的迈克尔·杰克逊》展览，细数其对近50名当代艺术家产生的影响。

　　2018年8月29日

　　杰克逊的女儿帕丽斯·杰克逊将与家人一同前往拉斯韦加斯纪念杰克逊诞辰60周年，加拿大太阳马戏团也将上演特别节目《迈克尔·杰克逊ONE》。帕丽斯和哥哥普林斯·杰克逊以已故父亲的名义接受由伊丽莎白·泰勒艾滋病基金会颁发的“2018年伊丽莎白·泰勒遗产奖”。

　　2019年1月25日

　　迈克尔·杰克逊纪录片《逃离梦幻岛》圣丹斯电影节首映引争议。

　　2019年2月22日

　　迈克尔·杰克逊遗产委员会正式起诉播出《逃离梦幻岛》的HBO，提出1亿美元索赔。

　　昆西·琼斯

　　音乐制作人

　　作为迈克尔·杰克逊前三张专辑的制作人，昆西·琼斯与迈克尔的关系一度亲如父子，他曾把迈克尔比做自己的小儿子。在Jackson5时期，昆西·琼斯对他不可思议的嗓音留有深刻的印象，他笃定年少的迈克尔会成为与众不同的明星。

　　21岁时，单飞的迈克尔与昆西·琼斯推出专辑《Off The Wall》，将迪斯科与放克两种曲风结合在一起，改变了当时黑人音乐的形态，随后两人继续合作发表《Thriller》与《Bad》后，在上世纪八十年代，这些音乐有着无与伦比的开创性。究竟是昆西·琼斯制造了迈克尔·杰克逊，还是迈克尔·杰克逊成就了昆西·琼斯，已经不再是个值得讨论的话题，俩人联手的作品，足够闪耀他们共同的黄金年代。但随着合作的终结及迈克尔的离世，这对曾经无比亲密的合作关系出现了新的拐点。

　　得知迈克尔去世后昆西·琼斯在网站上发表哀悼，他把迈克尔称为完美的艺术家，迈克尔的死带走了他灵魂的一部分。这段曾感动过无数人的文字，让后来发生的事情显得令人不解。

　　2013年，昆西·琼斯起诉迈克尔·杰克逊遗产委员会，在迈克尔去世后隐瞒了他的版税收入，并提出索赔，金额为3000万美元。2017年，昆西胜诉，法院判决迈克尔·杰克逊遗产委员会需要赔付940万美元，但双方都对结果不甚满意，昆西·琼斯提出，在迈克尔去世后的几年里，迈克尔·杰克逊遗产委员会隐瞒了他3000万的版税收入，遗产委员会则表示，在收到起诉之前，昆西已经拿到了1200万美元的版税，而昆西·琼斯提出的赔付金额显然是不合理的。昆西·琼斯在法庭上表示，自己的起诉不是针对迈克尔，而是针对遗产委员会。但这最后的温情又在一年之后破灭。

　　2018年，昆西·琼斯在接受杂志采访时指责迈克尔是音乐上的小偷，因为贪婪而将别人的音乐据为己有，其中包括代表作《Billie Jean》，昆西·琼斯作为这首歌的制作人，他的这一说法不仅否定了迈克尔的作品，也在某种程度上否定了二人合作的过去。随着言论发酵，迈克尔的父亲和侄子先后站出来否认这种说法，迈克尔的侄子表示，“昆西·琼斯并不喜欢这首歌，甚至不想把它收入到专辑中，每个人都知道这个事，但相反的是，这首歌成了我叔叔最伟大的金曲，或许这就是昆西不爽的原因。”

　　昆西·琼斯这次不仅炮轰了迈克尔，很多流行明星也被波及，昆西·琼斯随后为自己的言行表示了道歉，但关于迈克尔的抄袭说法，没有再次提及。两人最近一次“同框”的新闻是在2019年，由于纪录片《逃离梦幻岛》播出后的影响，昆西·琼斯从伦敦音乐会宣传片中撤掉了迈克尔的音乐部分。

　　珍妮弗·巴顿

　　迈克尔御用吉他手

　　如果艾迪·范·海伦和Slash都是昙花一现的合作者，那么珍妮弗·巴顿可以被称做迈克尔的御用吉他手，这位永远顶着发射发型的女吉他手，近乎是迈克尔职业巅峰期的一个标志，出色的技术，性感与狂野的台风，让她成为迈克尔合作最多次的吉他手。珍妮弗·巴顿1987年通过面试击败了百余个吉他手，成为迈克尔团队中的一员。在加入团队两个月后，便开始随着迈克尔全世界巡演，珍妮弗·巴顿回忆与迈克尔的合作时表示，这份工作如同带薪休假，每周只演出2-3次，可以全世界到处玩，舞台上演奏着自己喜欢的作品。一直到上世纪90年代，珍妮弗·巴顿一直是迈克尔世界巡演时的吉他手。1993年，当《Dangerous》专辑世界巡演来到布加勒斯特站，珍妮弗·巴顿与Slash同台伴奏迈克尔的《Black Or White》，被看做巡演中最大的惊喜。

　　2009年，得知迈克尔去世的消息后，珍妮弗·巴顿在自己的独奏演出中，用一段12分钟的solo将迈克尔的经典歌曲献给当天的观众。后来，她主办过致敬迈克尔的演唱会《Dangerous Forever》，也曾在几年前来到中国进行个人吉他巡演，做客迷笛音乐学校分享作品。她概括迈克尔对自己的影响——当我的简历上有迈克尔的名字，一切都变得容易。

　　奥瑞希安

　　最后合作的女吉他手

　　继珍妮弗·巴顿之后，迈克尔生前最后一次巡演，同样选择了一位女性吉他手——奥瑞希安（Orionthi）。在纪录电影《This Is It》里，这位女吉他手给人留下了深刻印象，只不过她没有像珍妮弗·巴顿一样，可以与迈克尔在正式表演中合作，影片记录着他们排练时的种种，但这些表演随着迈克尔的去世再没有机会展示。奥瑞希安与迈克尔合作时只有24岁，是年轻吉他手中的佼佼者，她的演奏风格多元，因此也被迈克尔所欣赏。

　　在迈克尔离世后的第一年，奥瑞希安发表了自己的首张专辑，她从一个演奏型吉他手向创作歌手转变。她长相甜美，并不像迈克尔合作的其他吉他手们有着很强的侵略性，不过在与迈克尔合作时她也显示了强悍的一面，她回忆自己在排练《BlackOr White》时，震坏了四个音箱里的三个。在迈克尔去世后的十年里，她是个人发展最稳定的吉他手，她的音乐履历上除了迈克尔也添加了更多明星级合作者，她很少提及迈克尔，不过网络上在奥瑞希安的试听作品下面，经常会看到这样的留言——这个迈克尔的小女孩弹得也太好了吧。