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【涨姿势】
这两年,“教科书般的哭戏”“×××哭戏”话题总是能登上微博热搜榜,点开热搜你会看到,要么是营销号和粉丝安利的动图九宫格,里面的小生小花们一个个哭得凄婉动人、梨花带雨,或者是正在宣传期的剧集的某位演员哭泣的片段视频。但与其说这些是“教科书般的哭戏”,倒不如说是“仙女/仙男式的哭泣”,优美有余,但离被写入表演教科书还是有点距离。
那么,什么样的表演才更称得上“教科书般的哭戏”?在我们平时谈到的表演理论中,往往会提到“体验派”、“方法派”、“表现派”这三种主要表演流派。具体到哭戏中,我们可以大致来说,“体验派”演员会沉浸在触发角色哭泣的戏剧情境中,亲历其人生经历与情感变化;“方法派”演员会在表演时回想自己的类似经历;“表现派”演员则会有意设计角色在哭泣时的神情状态、动作习惯。
在具体实践中,三种方法很难孤立存在。可以说,那些称得上精湛、完美的表演,大多是三者结合的产物。
凭借《一代宗师》里的宫二第十二次封后的章子怡,在片中贡献了一场精彩的“隐忍式哭戏”。宫二向自己暗恋多年的叶问倾诉衷肠,她语调平静、眼眸低垂,似乎极力克制着内心的百转千回,但眼中闪动的泪花却泄露着她的情感。
“隐忍式哭戏”讲究平中见奇,可谓少一分太平,多一分太俗。而当这样的哭戏落到演技欠缺的演员手中,例如《建党伟业》中饰演小凤仙的杨颖身上,则会完全变成“眼药水+皱眉嘟嘴”的空洞表演,其间的差别,正在于演员有没有通过走心的体验来增强人物的故事感和感染力。
“突转式哭戏”更多层次、变化。例如《甜蜜蜜》中张曼玉饰演的李翘看到米老鼠文身时由笑转哭,又如《小偷家族》中安藤樱饰演的柴田信代被问到小孩子都叫她什么时,她仿佛失忆一般陷入恍惚,眼泪猝不及防地流下,令人心酸动容。
“突转式哭戏”最戳中人的正是那情绪变化的一瞬间,人物甚至还没有意识到自己的悲伤,身体已做出诚实反应,试图掩盖却欲盖弥彰。这类哭戏对演员情绪的转换、节奏的把控都有着极高要求,失败的表演大多是因为变化生硬或流于表面,若非演技纯熟一般不会轻易尝试。
“外放式哭戏”表演方式更外放。既可以像《李米的猜想》中周迅那样,通过扭曲的面部表情、撕心裂肺的呼喊来表达内心绝望;也可以像《亲爱的》中黄渤无助地蹲在角落,哭到“涕泗横流”;还有《唐山大地震》中徐帆哭得上气不接下气,还一边说着请求女儿原谅;在综艺《我就是演员》中,宋轶表演的《离开雷锋的日子》片段,则是通过音调的升高和轻微失控来表现人物的委屈和心酸。
很多新人的表演“装模作样”远大于内心情感的传达,才会显得虚假、浮夸。例如陈伟霆在《活色生香》中的一段哭戏就有“干号”的嫌疑。
总而言之,“教科书般的哭戏”的确是对演员专业素养的一次严格考验,它既要求敏锐的感知、细致的观察,又需要有足够的表演技巧和人生阅历,同时对他人、对世界持有开放、悲悯的心态,只有这样才能够真正走入角色内心,奉献给观众直击灵魂的表演。
□白贺(评论人)
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