傻子与白痴 新专辑不再追求完美反而珍惜“瑕疵”

　　“傻子与白痴”乐队第二张全新专辑《Year of Fate》10月28日上线，时隔一年多，新专辑风格发生了很大的变化。以前他们更着重想要表达自我，而经过这一年多的成长和蜕变，“傻子与白痴”乐队开始了全新的审视。

　　在新专辑中，“傻子与白痴”的音乐风格变得非常丰富，每一首歌都是完全不同的音乐类型，有人觉得惊喜，也有人质疑这样的安排是否会让“傻子与白痴”乐队丧失了属于自我的风格。作为乐队主唱和队长的蔡维泽表示：“当站得更高、看得更全面、知道得比较多之后，我们更坚定地选择了想要表达的音乐，从对待音乐的层面上，我们反而更知道‘傻子与白痴’的音乐希望走的一个方向。曲风只是一个层面，音乐的统一性其实要高于曲风。”

　　专辑概念

　　态度要“自然而然”

　　新专辑《Year of Fate》一共7首歌曲，贯穿着“自然而然”的主题。专辑封面使用原始的胶片拍摄，没有加入其他的拍摄技术，“傻子与白痴”乐队希望用这种方式让专辑贯穿“自然而然”的概念。

　　2019年“傻子与白痴”乐队发行首张专辑《夜长梦少》，一直到今天，乐队经历着生活和事业上的巨大改变。他们从原本的地下乐队，一下子被拉进飞速发展的工业音乐产业中，接触到了各式各样的人和事，“对于我们还是学生时期的‘傻子与白痴’来说，其实是有一点惊慌的。”蔡维泽说。

　　那个时候的“傻子与白痴”对于未来有点迷茫，每天思考更多的是关于乐队发展，如何多赚一点钱。用他们自己的话说，“那个时期的‘傻子与白痴’心态上没有那么开阔”。而随后暴发的疫情，彻底让乐队经历了“浮沉”，也给了他们更多思考的时间。经历这些后，“傻子与白痴”乐队的每一个成员反而看到了更广阔的事业和更完全的自己，所以他们在最初创作这张专辑时，希望能把它献给他们爱的人以及爱他们的人，“因为经历了一些事情后，我们发现没办法把太多的精力放在每一件事情上，所以应该大事化小、小事化了，我们希望这张专辑比较纯粹，而不是局限于某一种情绪，这也表达了我们现在一种自然而然的态度。”

　　相较于第一张专辑，“傻子与白痴”乐队现在对于音乐的想法更加开阔，他们不想把听到专辑的人引入狭窄的情绪中，而是希望听众能随着他们进入更加宽广的音乐世界。

　　录制幕后

　　录制幕后

　　第一次合体录歌

　　专辑7首歌曲包含了6首英文歌和1首经过重新改编翻唱的中文歌，每首歌的曲风都不尽相同，“傻子与白痴”乐队在这张专辑中做了许多不同以往的尝试和挑战。虽然曲风更加多变，但他们觉得在这张专辑里，对于音乐内核的追求反而变得更加明确，音乐理念也达到了一个新的维度，这个维度不是曲风能够限制住的，是凌驾于曲风之上的音乐概念。

　　对于主唱蔡维泽来说，专辑中第一首歌《爱的万物论》和最后一首《At The Heart of Everything》是他觉得表达“自然而然”的概念最贴切的两首歌，这两首歌也形成了一个首尾呼应的暗线——第一首歌送给爱他们的人，最后一首送给他们爱的人。而专辑中唯一的中文歌《第一支舞》，他们觉得代表着情怀，“这首歌其实承载了一种回忆，它是迎新露营那晚大家要一起跳的一支舞曲。”鼓手徐维均说。

　　有了对这张专辑概念的统一认知后，“傻子与白痴”乐队开始寻找能够完成这个想法的制作人。“因为我们这些人（乐队成员）大学都不是读音乐专业的，所以需要更专业的音乐人拉我们一把。”吉他手郑光良说。在这个过程中，他们认识了制作人陆希文。

　　这张专辑是“傻子与白痴”乐队第一次合体录制，以往成员们都是分别进入录音棚，听着其他成员录制好的声音或者是音乐小样去合成自己的部分，而这一次则是大家一起在录音棚里，这样的形式不但加速了彼此之间的默契，也让每次录音都像是一次现场演出，激发出很多即兴演奏。所以在这张专辑中，歌迷们也许可以在某一首歌中听到一个乐器漏拍或是抢拍的小瑕疵，但这也正是专辑的魅力所在。“在工业音乐很发达的时代，其实这种很真实的小‘瑕疵’反而很珍贵。”蔡维泽说。

　　录制过程中也会出现很多有趣的沟通方式，“有时候沟通一些很抽象的事情，最好的办法就是用抽象的形容。”蔡维泽说。比如有一次光良用乐器发出啪啦啪啦的声音，大家会说：“你这个很像鼻涕，但是我需要鼻涕再多一点，然后全部擤在卫生纸上”。通过这样的表达，其他人都会马上心领神会。

　　歌曲解码

　　《OY》

　　Oh, why

　　为什么

　　Oh, why

　　这是为了什么

　　When thoughts come pouring out they sing loud andclear

　　For one last time, listen

　　当思绪涌现，汇集成歌，且让我表达最后一次

　　“OY”其实是我们经常会说的oh，why（哦,为什么）。用oh，why贯穿整首歌曲，好像是在向一个人提问，整首歌就像是一场对话。这首歌也表达了乐队在这张专辑里的一个改变——不再追求体现人们原本逻辑中的完美音色，所以在这首歌中，听众会听到类似于原始音色的嘶吼。这种方式也是制作人陆希文给“傻子与白痴”提供的表达方向。

　　《爱的万物论》

　　To those who have loved me

　　致那些我爱的人

　　Can’t say I was there as a whole for 24

　　不敢说在你们心中，有多少的分量

　　But I do exist in dialogues

　　但却是占有了一部分吧

　　Small or big parts of you

　　无论多寡

　　Should I give you my heart and soul as promises

　　一旦感知到了，是否该同分量的回应呢？

　　这首歌由主唱蔡维泽和贝斯手李沂邦共同创作，创作初衷是想要站在更中立的角度探讨“爱”。大多数人说“爱”的时候会在一种语境中，比如刚刚分手，被问到“爱”是什么，一般都会被带入到一种特定情绪。而“傻子与白痴”更希望在不带情绪的状态下问“爱”是什么？这样才会得到更中立的答案。

　　《第一支舞》

　　带着笑容你走向我

　　做个邀请的动作

　　我不知该说什么

　　只觉双脚在发抖

　　这首歌中女声的部分是“傻子与白痴”的老板龙丹妮的声音，最初对于这部分的人选，他们希望找到一个有些年代感同时兼备韵味的女声。后来在一次饭局上，“傻子与白痴”和龙丹妮聊到了这件事，探讨人选的过程中，忽然大家都不说话了，成员们集体看向龙丹妮，一切似乎就这样水到渠成了。

　　采写/新京报记者 张坤玉