京剧《吝啬鬼》架起中法文化互鉴桥梁

　　作为北京京剧院年度重点小剧场京剧创排项目，改编自法国剧作家莫里哀同名喜剧的小剧场京剧《吝啬鬼》，已于3月25日－26日在吉祥大戏院正式与观众见面。该剧由中国戏曲学院表演系、导演系系主任、国家一级导演王绍军担任改编指导、导演，郜庆龙担任剧本改编，刘洋担任唱腔设计、作曲，国家一级演员、北京京剧院丑角名家梅庆羊，北京京剧院优秀青年丑角演员孙世民领衔出演。在丑行担当主演新创剧目稀缺的现状下，《吝啬鬼》剧本应运而生。该剧汇集了文丑、武丑、花旦、花衫、小生等各行当优秀演员，展现了北京京剧院重视艺术规律、追求行当发展均衡齐整的责任与使命担当，对于京剧艺术的多样化传承与发展，具有重要意义。

　　演出现场

　　舞美新意十足，戏曲服饰借鉴西方元素

　　京剧《吝啬鬼》的开场便打破了传统，融合借鉴了西方假面戏剧和中国传统大头娃娃的形式，演员头戴面具通过诙谐幽默的舞蹈拉开整场演出序幕。该剧在舞台的表现形式上，遵循戏曲的艺术呈现规律，简洁、灵动。特别值得一提的是，舞台根据不同场次不断转换两个舞美装置，其背后的意义也较为深刻。舞美设计王岳表示，由梳妆镜的样式演化而来的圆形装置，戴着各式面具的演员从中穿行，代表着世间的人生百态，在部分场次中，它又象征着场景的转换，寓意是在闺房之中。另一个由古代窗棂演化而来的雕有传统戏曲云纹的门框形装置，上方附有貔貅，暗喻着“贡老爷”的极致吝啬。

　　在京剧《吝啬鬼》中，根据不同情节所创作的舞蹈编排也是该剧诸多亮点之一。“贡老爷”父子二人讨价还价这场戏中，用象征性的手法编排出意象化的“算盘舞”，以这种新颖的表现形式来展现主人公“贡老爷”精打细算，吝啬至极的人物形象。“贡老爷”设宴一折中的“做饭舞”，则是借鉴了韩国音乐剧《乱打》的艺术形式，用戏曲的打击乐演奏出摇滚的乐感，节奏轻快，情节生动有趣，动作编排与剧情内容融会贯通，与幽默诙谐的演出风格相呼应。这些舞蹈的编排也体现出了该剧对西方戏剧、西方文化进行本土化移植的特点。同时，该剧运用意象化的表现形式，把“贡老爷”视为生命的金钱拟人化，创造出一个新颖的角色——“金钱人”。尤其是在“贡老爷”与他热爱的“金钱人”拥抱在一起跳着西方圆舞曲时，令人忍俊不禁。

　　此次表演在戏曲服饰美的基础上，从服饰的色彩和制版等方面稍许脱离传统戏曲服装的形制，加入一些历史元素呈现出中国古代服饰意蕴美，并且加入了一些西方服饰的元素，比如马小姐和贡小姐的服装，仍采用京剧里褶子和袄裙的大体款式，但在领子的设计上采用了西方露肩礼服的元素。

　　观众反馈

　　好看有趣味，守住传统基础上有创新

　　京剧中的“小花脸”是以念白和做功为主，唱都是很少的。而这次创排的《吝啬鬼》，主演“贡老爷”有很多唱，还包括核心唱段。在唱腔设计上，为了发挥“贡老爷”幽默、独特的性格和行当特点，运用了一些挑滑音，在唱中穿插着念，连唱带念，结合曲艺的说唱艺术，将小花脸的唱念尽可能展现。同时作曲刘洋运用了一首京剧传统曲调渔歌在全剧中贯穿，改编创作了圆舞曲、女声小合唱及器乐曲等多种形式，使得该剧既把住了京剧的声腔，又显得新鲜独特。

　　北京京剧院艺委会专家周铁林在看完京剧《吝啬鬼》后表示，这出戏填补了北京京剧院里没有丑行担当领衔主演的短板，也在全国首创了由丑行挂头牌、创排文学界名家名著改编的小剧场剧目先河。在剧本和舞台呈现方面，周铁林觉得主要是剧目坚持了养成传统，在守住传统这个基础上融入了创新的元素，导演把握了这个戏的风格，人物塑造各具特色，唱念表演别具一格。“我觉得这部戏，好看、好听，有趣味。雅俗共赏，虽然人物不多，但是满台生辉，达到了作为小剧场新创剧目的演出水平。”

　　京剧《吝啬鬼》除了舞台上的精彩外，细心的观众发现，在此次演出中，舞台两侧放置的LED字幕机使用了中、法双语字幕。有观众看完演出后表示，这是第一次在京剧的剧场里看到中、法两国的字幕，感到惊喜的同时，也希望京剧《吝啬鬼》进一步促进中法文化碰撞交流，让中国的京剧再一次走向世界。

　　主创期许

　　用经典著作，架起中法文化交流互鉴桥梁

　　全剧最后的高潮出现在全体演员谢幕结束之后，莫里哀巨幅画像展现在观众眼前，演员们集体鞠躬致敬，全场响起热烈掌声。本剧导演王绍军表示，希望这部戏能让中国的观众感受西方经典剧作的思想内涵，让西方的观众感受中国戏曲、京剧艺术独有的呈现方式和艺术魅力。要充分发挥戏曲“以歌舞演故事”的艺术特质，展现、外化人物的情感交流、矛盾冲突、观念的碰撞，喜剧感的抒发，让观众在赏心悦目的视听之娱中感悟剧作的思想内涵。

　　“此次创排小剧场京剧《吝啬鬼》，用京剧艺术演绎世界经典著作，是助力中华传统文化走向世界的战略性举措。2022年是莫里哀诞辰四百周年，2023年是习近平总书记提出‘人类命运共同体’理念和‘一带一路’倡议十周年。2024年是中法建交六十周年，北京京剧院选择在此时间点用京剧的表演艺术形式来演绎这部流传三百多年的不朽名剧，对于中法文化交流互鉴具有深远意义。”北京京剧院院长刘侗表示，在交流中推动文化创新，在互鉴中深化不同文化的相互理解与尊重。让国粹艺术成为西方国家了解中国的一扇窗口，成为世界读懂中国的一张名片，为讲好中国故事，传播好中国声音，也为中国和世界各国人民在文化深入广泛合作共享中，作出京剧人的贡献。

　　采写/新京报记者 刘臻