费翔：演戏，打破常规；生活，依旧洒脱

　　1987年的央视春晚上，一个来自宝岛台湾的年轻人，烫着波浪头，穿着红西装，演唱了《故乡的云》和《冬天里的一把火》两首歌曲：一首抒情平缓，充满乡愁；一首动感十足，活力四射。一夜间，费翔的名字火遍大江南北。

　　最近这段时间，这位国民初代偶像，因为电影《封神第一部》的上映，再次出现在公众视野里。在上海国际电影节上，这位63岁的偶像与一众年轻演员一同走红毯，身材气质毫不逊色，依然能抢占镜头焦点。

　　据悉，电影拍摄期间，为了留出更多时间塑身，费翔建议导演将其饰演的殷寿那场“酒池肉林”的戏份放在最后拍摄。就算是拍了一整天的戏，他也会把塑身的时间挤出来，有时凌晨三点就爬起来去健身房。导演乌尔善都被他的自律和敬业精神所打动。

　　这次回国，费翔会整整待三个月的时间。《封神第一部》上映前，他忙着接受媒体采访和拍摄，适应着国内的宣发习惯，还有了第一次“扫楼”经历。电影上映后，他要全国各地跑路演。对于这种四处漂泊的状态，费翔早已习惯。

　　在接受新京报记者专访时，费翔说，他一直希望自己能往前走，去扩展自己的能力，看看外面的世界，“观众一直在成长，我一直以来的愿望是能够跟着我的观众一起成长”。

　　我愿意

　　●“人生到了某一个阶段，来了某一首歌，某一个春节晚会，某一个剧本角色，正好适合你，就搭上了，这就是机会”。

　　2018年2月11日，春节前几天，费翔结束了最后一场演出，为他整整20年的全国巡演画上句号。演出结束后，他和团队工作人员吃了顿火锅，算是“散伙饭”。

　　“我不希望自己出来唱歌的时候，人家一看，费翔怎么变成这个样子了”。他想趁观众感觉他状态还好的时候，就把巡演收了。那之前，费翔就跟他的舞蹈演员、调音师等打过招呼，“2018年后就没有薪水了，你们要安排自己的生活。”

　　从1982年发行个人首张音乐专辑《流连》算起，费翔唱了近四十年，彼时已经58岁的他，到了一个可以稍微放慢工作节奏，享受生活的年龄。“也不是说想退休，而是想把更多的时间留给自己，留给家人”。结束了20年的全国巡演后，费翔特别放松，因为之前有工作，不能保证随时有空，而现在他可以计划好时间，去享受自己的生活。他去奥地利欣赏了萨尔茨堡音乐节，在伦敦看了温网决赛，这些都是他以前一直梦想去完成，但没有时间去做的事情。

　　但导演乌尔善的一通电话，改变了他之后几年的生活轨迹。

　　当时费翔在伦敦，电话那头说，有个剧本想给他看下。费翔收到后，发现是三部完整的电影剧本。“我其实看的剧本蛮多的，很少有让我心动的，可这个剧本的故事特别精彩，每一个人物都很立体鲜明”。费翔尤其喜欢商王殷寿这个角色，他既是父亲，也是儿子，既是丈夫，也是情人。电影开始他是一位战场上的战士，后来成了王，有假慈善的一面，也有真残暴的一面，这样的角色太吸引费翔了，“任何演员看到这个剧本都会想演殷寿”。

　　不过，乌尔善最开始并没有给费翔定什么角色，费翔也不好意思开口，他不想让导演为难，就说剧本特别喜欢，演什么角色都行，客串也行。后来，乌尔善说，其实想请他演殷寿。费翔特高兴，“人生到了某一个阶段，来了某一首歌，某一个春节晚会，某一个剧本角色，正好适合你，就搭上了，这就是机会”。

　　他知道，自己的机会来了，之前结束20年的全国巡演，就是为了等这个角色，“我跟导演说，你要我花多少时间，做什么准备，我都愿意”。

　　回到“大学”

　　●剧组的规划特别清楚，完全是按照影片拍摄顺序进行训练的。所以演员必须严格按照训练的流程走。

　　乌尔善告诉费翔，《封神三部曲》采取三部连拍的方式，演员从进组训练到完成最终拍摄，需要两年。他很赞成这种做法，这属于电影工业化的重要组成部分，三部连拍可以保证整个创作的连贯性和演员的状态。

　　乌尔善给了费翔一个月的时间，费翔把手头的事情整理好后，直奔青岛。进组第二天，费翔就开始上课，剧组给他和片中饰演质子的年轻演员安排了不同课程。费翔每天必须上的课包括：武术、马术、礼仪、击鼓、塑身，这五组课程正好对应了片中角色的需求。

　　“每天就像回到‘大学’一样。马术课结束了，赶紧换衣服，赶场上武术课，练一个半小时的基本动作，再转场到另一个训练课，每天都是这样。”费翔说，剧组的规划特别清楚，完全是按照影片拍摄顺序进行训练的。比如，到了某个日期，所有演员的马术必须到位。因为拍摄骑马的戏份，有一定风险。在拍这场戏之前，所有演员必须非常有把握，能控制住自己的马，所以演员必须严格按照训练的流程走。

　　费翔饰演的殷寿，在《封神三部曲》中有不少马术戏，不但要把骑马的基本动作练好，还要一边骑马，一边做一些表演。费翔之前从没骑过马，进组后从零开始训练。最初剧组给他配了一匹特别乖、个头比较小的母马，每天训练。因为不习惯骑马，掌握不好骑马的节奏，训练的前几周，屁股都磨出了血。

　　后来，剧组又给费翔配了一匹马，叫大黑，是剧组所有马里面最漂亮，也是个头最大的。为了培养感情，费翔经常从酒店带几块已经切好的苹果给大黑。

　　就算有几周没有骑马的戏，他还是会在晚上拍完戏或培训结束后，带几块苹果到马场给大黑，跟它说说话，这些都是费翔特别珍贵的回忆。

　　《封神第一部》开场的冀州城之战，是检验费翔马术成果的一场戏，特别有挑战。拍摄前，因为经过了长时间的训练，费翔心里已经很踏实了。拍摄时，他要骑着马配合机位来回走，甚至他可以用脚跟来操控马的方向，一只手牵着马，另一只手在空中举着，说着大段台词。那场戏特别难，但准备工作做得很到位，费翔很有把握。那晚拍摄结束后，他睡得特别好。

　　保持距离

　　●“我不希望年轻演员在龙德殿看到殷寿时，脑海里出现的是费翔在健身中心举哑铃的画面，这会扰乱他们。”

　　最初确定出演殷寿，知道在片中有裸露上身的戏份时，费翔的第一反应是“恐惧”。

　　“我不是怕露什么，我曾经的专辑上有过露身材的画面，我只是想做更多的准备”。费翔说，“酒池肉林”是小说《封神演义》中观众都熟知的几个经典场面之一，在电影中是必须要有的，并且这场戏对殷寿和妲己之间的情感关系也有帮助，必须要演。

　　刚进组时，费翔就跟乌尔善提议，如果可以的话，能不能把“酒池肉林”那场戏放到最后拍。因为到那时候自己已经塑身一年多，肌肉线条会更明显。但这个提议也会让费翔多吃很多苦。比如，之前剧组有给费翔安排击鼓的课程，击鼓的戏份如果拍完后，该课程也就结束了。然而，“酒池肉林”的戏放到了最后，也就意味着费翔的塑身课不能停，一直要持续到他的戏份杀青。

　　为了在银幕上呈现出最好的状态，费翔每天都要健身。就算是拍了一整天的戏，他也会把塑身的时间挤出来。“如果通告是早6点化妆，我只能半夜三点起来到酒店楼下的健身房跑步，把可以做的训练做完，再去洗澡，然后去化妆”。费翔对新京报记者说。

　　剧组为了保证他的休息时间，也会在通告上做一些优化调整。如果前一天拍到很晚，第二天就尽量不给费翔排上午的通告。

　　除了要经受身体上的锤炼，费翔在饮食上也要做到严格控制。他戒掉了最爱喝的摩卡，最爱吃的水饺，整整一年半的拍摄，所有饮食都由剧组创办的“封神食堂”提供。费翔的饮食都是剧组规定好的，增肌需要吃的一些低脂食物，“每天6个鸡蛋，一片面包，还有一些菜，也都是严格称过重量的，很科学。最要命的是，你不想吃也不行，必须每一口都要吃完，不然肌肉长不出来。所以不能吃的东西有一大堆，必须吃的东西也有一大堆。”回忆起当时的饮食结构，费翔一脸苦笑。

　　剧组里有一个巨大的健身中心，为演员们准备了一大堆器材。费翔进组的时候，饰演质子的年轻演员们已经在里面锻炼了几个月。当时，费翔就跟导演说，为了保证戏里的状态，在戏外尽量让自己和这些年轻演员保持一点距离。训练时，他就会用屏风给自己围出一个单独的锻炼区域，直到训练结束。这也导致影片上映前的宣发阶段，没有费翔训练时的侧拍素材。

　　片中，费翔饰演的殷寿既是商王，也是这些质子的“父亲”，有很高的威严。费翔觉得，如果是演了很多年戏的专业演员，可以前一天晚上和人家吃火锅，聊得很开心，第二天就能演杀你的戏，完全没问题。可对于新人演员来说，最好还是保持一定距离，这对他们演戏有帮助。

　　拍摄的一年半里，费翔没有跟这些年轻演员有过任何戏外的接触或社交。“我不希望年轻演员在龙德殿看到殷寿时，脑海里出现的是费翔在健身中心举哑铃的画面，这会扰乱他们。他们看到我的时候，都是在片场，我已经穿好戏服的样子”。费翔说，这种状态维持了一年半，有时觉得不能自然交流，对他们很不公平，但为了拍好戏，只能这么做。

　　最让他开心的是，从今年上海国际电影节开始，他可以完全放松地和这些年轻演员正常交流了。因为自从电影杀青后大家就没见过面，这次可以重新认识他们了。

　　而费翔和片中饰演妲己的演员娜然之间的交流，与饰演质子的演员们完全相反。费翔从角色理解两人的关系，殷寿无意中解除了妲己的封印，给了她自由，是她的恩人，妲己在情感上是依赖殷寿的。妲己几乎所有的戏都是跟殷寿在一起，单独的戏特别少。所以在戏外，费翔也尽量拉近和娜然的关系。娜然是新人演员，第一次拍戏，费翔就经常开玩笑让她放松，拍摄过程中就会无形中有一种依赖关系，会渗透到戏中。

　　打破常规

　　●相较于传统的角色和故事，那些打破常规、具有颠覆性的创作更能引起费翔的兴趣。

　　费翔与电影结缘，最早可以追溯到20世纪80年代初。1982年，费翔在中国台湾推出首张个人专辑《流连》，获得了金唱片奖，同名主打歌也成为冠军歌曲。而当时港台地区的电影市场，谁火就找谁。1983年，琼瑶找到了费翔，出演她的电影《昨夜之灯》。1985年，费翔又拍了《竹篱笆外的春天》和《皇家大贼》。

　　“那时我就觉得有一种不伦不类的感觉，我对那些作品不是特别满意。不是说不好，只是觉得专心唱歌就好了，不要同时做其他事情。”在之后长达26年的时间里，费翔没再碰过电影。

　　2011年，费翔突然收到乌尔善的邀请，请他参演电影《画皮2》。他之前没听过这个导演的名字，当时乌尔善的处女作《刀见笑》正在上映，费翔就去影院看了下片子。“导演还蛮有风格的，叙事角度和讲故事的方法很有意思”。

　　见面后，乌尔善给费翔看了《画皮2》的所有设计图，每场戏如何设计，人物造型是什么样，清清楚楚。“最吸引我的是里面的天狼巫师，是很颠覆性的角色”。“颠覆”对费翔来说特别重要，因为歌手跨界去拍电影，往往遇到的困难是观众会有先入为主的印象，这就很容易出戏。

　　《画皮2》给了费翔第一次来大陆拍戏的机会，但很多观众看完片子，并没有认出费翔，他特别喜欢这种感觉，这就是他想要的，角色尽量离自己远一点。

　　那之后，有不少人来找费翔拍电影，相较于传统的角色和故事，那些打破常规、具有颠覆性的创作更能引起费翔的兴趣。

　　家

　　●“现在更多的是一种情感，只要有我爱的人在身边，哪里都是家”。

　　1987年的央视春晚，是费翔事业上的一个重要转折。那一晚后，费翔在大陆一夜成名，成为红极一时的歌手。他在三年内出了五张专辑，1989年开启首次全国巡回演唱会，走了12个城市，演了65场。然而，在事业最红火的时候，费翔却选择告别华语流行乐坛。当时他觉得自己快被榨干了，急需充电，便前往纽约从事音乐剧表演，开始了新的追求和挑战。

　　1991年，费翔面试考上了百老汇音乐剧《西贡小姐》，实现了他的音乐剧梦想，成为该剧目的原班演员之一。然而，八个月后，费翔再次选择离开。要知道，在当时的纽约，有将近八万名专业演员，竞争十分激烈，能抓住一个稳定的工作，有一个好的剧目和角色，是很多人求之不得的。费翔的一个朋友，从《西贡小姐》开演，一直演到最后一场，同一个角色，一周演八场，演了十年。但费翔觉得他已经演够了，去百老汇只不过是想考验一下自己，多做一些尝试。

　　对费翔来说，一直希望自己能往前走，这对他很重要。费翔看得很清楚，作为艺人如果不能一直往前走，去扩展自己的能力，多接触一些人，看外面的世界，路就会很短。“观众一直在成长，我一直以来的愿望是能够跟着我的观众一起走。我的观众基本是我这个年龄段的，是我刚出道歌坛，还有上央视春晚时候的那些人，他们是跟着我一起走到今天的。如果今天的年轻观众喜欢我，我当然很高兴，可是我知道我不可能那么理解他们的心理，一个时代有一个时代的声音。”费翔说。

　　费翔目前大部分时间定居伦敦，纽约曼哈顿也有住处，经常两边跑。费翔的母亲今年92岁，住在上海。疫情前，费翔基本每年都回上海和母亲过春节，看春晚、吃水饺。

　　“饺子这种食物可能是我从小的一种情怀，吃的时候特别舒服”。费翔特别爱吃饺子，饺子里有他小时候的很多记忆。在中国台湾出生的费翔，小时候家里有一位保姆叫月樱姑娘，费翔想吃什么，月樱就给他做。“我说，月樱，我要吃水饺。她就马上给我准备，擀皮、包饺子。”费翔回忆，小时候体重超标，就是被月樱养的。

　　不过，费翔从小就很独立，一直独来独往。小的时候他就经常独自坐公交车去很远的地方，父母从来没有担心过儿子会走丢。长大后，费翔四处漂泊，他那首脍炙人口的《故乡的云》似乎已经成为他作为“浪迹天涯的游子”的一种身份写照。但对于费翔来说，“家的概念，其实现在更多的是一种情感，只要有我爱的人在身边，哪里都是家”。

　　B02-B03版采写/新京报记者 滕朝