■ 社论
拓展“大文创”边界，让文物走出展柜，让展览走进街巷，让游客和居民成为参与者和共创者，让文化消费成为“经历一段北京”最佳注脚。
一场好展，可以带火一条游线；一款好文创，可以让人们主动去查找典故。一次夜场开放，可以让胡同里的居民重新走进熟悉的老城……
据新京报报道，日前，《北京市“十五五”时期文物事业发展规划》印发。“十五五”期间，北京将深化文物单位体制机制改革，完善博物馆管理运营机制，开展“大文创”改革试点，推行“展览＋”，鼓励博物馆与文商旅体深度融合。
这一规划，为北京未来的博物馆发展提出了清晰的目标和路线图。北京馆内有展、馆外有城、城中有文脉的独特格局，是文物事业发展的突出优势。2025年全年，北京博物馆接待观众约1亿人次。北京的博物馆，正在从文化设施变成城市吸引力本身。
北京的“大文创”改革试点有独特的优势。北京既是全国文化中心，也是国际消费中心城市，还有朝阳国家文创实验区这样的“改革试验田”，AIGC视听、数字影棚、IP潮玩、沉浸式演艺的产业链完整。
文化价值的全链路经营是“大文创”的发展重点。前端是文物研究与IP阐释，中端是策展、设计、数字技术与社教研学，后端是餐饮、住宿、交通、商圈、演艺、体育的协同转化。颐和园、圆明园、香山、植物园等历史文化名园，正把园林空间变成“大文创”的天然展厅。
而且，博物馆文创衍生商品，也正在拓展到AIGC视觉、社教研学、中轴线等赛道。这本质就是在拓展“大文创”的边界，除了博物馆，还有设计师、老字号、科技公司、非遗传承人和中小学生的共同参与。
“展览+”也是重要支撑。博物馆不再满足于“馆内闭环”，而是将展览作为流量开关，接入到城市的各个角落。展览+旅游，是中轴线慢行、运河游船和长城研学；展览+商业，是商圈微展、首钢园工业风大展和朝阳公园市集；展览+演艺，是华夏古乐、古建光影和沉浸式戏剧进遗址；展览+体育，是奥体国际会客厅、长城越野和亮马河夜跑。
展览越来越不以单点事件呈现，而在成为城市日程表，看展、享受美食、坐船、逛街、看演出，都在不止一条的文化动线中展现出来。
2025年北京大运河博物馆“看·见殷商”特展，改革策展方式，探索“展览+文创+文艺+旅游”办展模式，近5个月接待观众超20万人次，应该看作是“大文创”的探索成效。
今年5月，首届中国新文创市集在朝阳公园落地，把文博文创、潮玩IP、非遗匠作、特色餐饮、亮马河水岸夜游放在同一动线里，形成“日逛夜赏、水路联动”的城市级消费新场景。文物IP走出了玻璃展柜，进入公园、商圈、河道与餐桌，文化消费成为“经历一段北京”的最佳注脚。
该规划同样重视需求端对供给端的牵引与塑造。亲子家庭要研学动线和无障碍设施，年轻人要打卡、换装、二创和夜场，银发群体要清晰导览与休息空间，外地游客要“一张票根走完半座城”，国际访客要更多的跨文化解码。与之相应的供给变化也随之而来，文化转码、商圈接驳、餐饮补给、文创满减、游船联动要一体化。
这最终将重塑供应链与产业生态。博物馆从终端展示者，转为“链主”角色。上游连文物研究、授权与数字采集，中游连策展、设计、AIGC、研学机构，下游连酒店、餐饮、交通、票务、商圈与平台。对北京来说，这也许才是“文商旅体深度融合”又一层含义，不是多一场展览和活动，而是建设更多的高附加值产业链。
今天的博物馆，同时是内容工厂、教育现场、社交空间、消费入口和城市会客厅。这就是让文物走出展柜，让展览走进街巷，让游客和居民成为参与者和共创者。这里既有首都站位，也有街巷温度；既有千年文脉，也有当下的火热生活。
